中国舞意境营造探讨.docVIP

中国舞的意境营造探讨 　　摘 要：中国是四大文明古国之一，至今还保留着许多传承千年的文化和传统艺术，这不仅是中华民族的骄傲，也是全人类的瑰宝，应该予以保护和发扬，让其在当代社会也能继续散发璀璨的光芒。这就需要追求艺术的意境，意境是中华民族传统艺术的重要追求，中国舞蹈对于艺术的追求是显而易见的。在当代社会，要发展传统中国舞，必须注重对意境的营造，本文以此为着力点，对如何营造中国舞的意境进行系统的分析，提出有针对性的策略。 　　关键词：中国舞 意境 营造 策略 　　中国舞，特别是传统的舞蹈除了关注肢体动作，音乐的配合，也十分注重对于意境的营造，这是因为独特的意境能够让观众置身于艺术的空间，增强艺术的表现力。在生活节奏日渐加快的当今社会，中国舞要想保持生命力，就必须加大艺术的表现力，而最有效的途径就是营造独特的意境。在本文中，笔者经过细致的调查研究，将首先对已经的概念进行阐述，然后从表达形式、艺术学习等方面分析如何营造中国舞的意境。笔者希望能够为中国舞的发展做出一定的贡献。 　　一、意境的概念 　　意境在很多人看来可能是一个比较虚化的概念，它最早是由唐代的著名诗人王昌龄在其诗中提出的，将意境看作品鉴诗词的一大标准。时代变迁，艺术不断地革新演进，意境这个概念或是说标准被越来越多的诗人、画家所接受。国学大师王国维的《人间词话》最终做出了总结，在书中，王国维正式奠定了意境作为一种审美的标准对于中华传统艺术的重要性。 　　综合来讲，意境指的是一种可以被人感受和领悟到的、意味无穷但是比较难于用语言来阐述和说明的意蕴和境界，有意味深长之意。它是形神情理的统一、虚实有无的协调，既生于意外，又蕴于象内。 　　在我国古代，舞蹈艺术就取得了非凡的成就，这是我们在考古发现和史书记载上都能发现的，中国舞蹈在古代的时候就十分重视对意境的营造，并且在这一方面已经比较成熟完善了。事实证明，只有在创作舞蹈时就注意对意境的把控才能创造出真正具有艺术特色的舞蹈作品。下面，笔者将从以下六个方面来阐述如何营造舞蹈的意境。 　　二、注重中国舞形式的导引 　　要在中国舞蹈中营造独特的能够增强艺术表现力的意境首先就必须将形式的问题充分解决。舞蹈是一个集合性的词汇，它可以被分为多种多样的形式，而舞蹈的形式则可以被分为两大部分，即内在形式和外在形式。所谓内在形式，指的是舞蹈的结构，舞蹈的结构对于舞蹈意境的表达效果至关重要，结构必须要设计合理，从开端到高潮在到结尾是一个渐进的过程，要安排得非常合理，与中国观众的大众审美相契合才能让舞蹈能够真正发挥意境的效能。笔者在此以当代舞蹈《中国妈妈》为例，这一作品的创作背景是抗日战争。在舞蹈开始时，一群穷凶极恶的日本兵正在进行掠夺和杀戮，妈妈眼含仇恨得怒视着他们，这是一副能够揪动我们心脏的画面。而后舞蹈简单地交代了一下故事的背景。之后出现了一个小女孩，小女孩出现以后，舞蹈的中心放在了妈妈们内心活动和心理的刻画和反映上，她们展示着不同的情绪，有愤怒、有唾弃，妈妈们最后收留了这个孤苦的小女孩，从这个时间点，故事真正地来开了大幕，这一段大概占据了整个作品的20%。随后进入作品的发展阶段，舞蹈此时的中心在于刻画小女孩和妈妈们的生活，小女孩逐渐地长大，通过一些日常生活场景的描绘，为观众们展现出了一副非常温馨的画卷。随后进入作品的高潮部分，在小女孩长大以后，妈妈们将小女孩的真正身世告诉了她，并希望小女孩能够去寻找她真正的家人。小女孩心情沉重，必须离开去寻找她的亲人，但是女孩内心深处的情感最终爆发了出来，她深深地爱恋着中国的母亲们，她飞奔了回来，跪地大哭，和妈妈们相拥，故事的剧情到了最高潮，舞蹈的艺术表现力在此刻完全地爆发，观众的情绪在此时也到达了顶点。在作品的结尾，小女孩离开了中国母亲们，她带着深深的怀念和依恋回到了自己的家乡。天气依旧十分寒冷，雪花飘飘而下，妈妈们遥望远方，带着深深的思念和祝福，观众在此时也只能发出一声叹息。这一作品的结构十分的清晰，高潮部分铿锵有力，铺垫部分层层有序，结尾则让人回味无穷，它营造出了意境，要表达的思想也充分地传达给了观众。 　　而外在形式则指的是舞蹈演员的肢体动作、音乐、道具、舞美等方面，这些因素对于舞蹈意境的营造都能起到不可替代的作用。笔者在此以作品《罗敷行》为例，罗敷的故事大家都耳熟能详。汉代有一名美丽的女子名叫罗敷，她到城南去采桑，她的身影和姿态让每一个人都留恋。在这一作品中，要表现罗敷的形象，除了选择合适的舞蹈演员之外，罗敷的装扮、服装、道具等都必须细致地考量。通过这些道具，导演再进行动作的设计，才能充分地刻画出罗敷动人的形象。 　　三、分析中国舞的作品情境 　　我们这里所说的景指的是舞蹈作品所创造的特定的时空，要想充分地将舞蹈作品的感情表达给观众，就必须要让情感与景交合汇融，虚实相生。而要