简论草书的个性和内涵.docxVIP

简论草书的个性.情趣和内涵 王贤春 中国书法是中华民族所独有的艺术瑰宝，有着三千多年的悠久历史。 书法与绘画、音乐、舞蹈等一样具有很高的审美价值，是世界艺术史上 具有独特魅力的抽象艺术。尤其是草书，它不单以丰富的形体结构之美 打动观众，更以它曲直飞动的线条、刚柔互变的神韵所产生的艺术情趣 而经久不衰。 草书本起于汉隶的快捷书写，时称“章草”，进而形成一气而成、连 绵不断的今草。它在用笔上加强了钩连与圆转的用笔，使字书写起来流 畅连绵，进而达到意境深远的艺术效果。观古今草书大家的作品，有的 像流动的诗、飘游的云、奔泻的水，清逸流淌，风韵幽雅；有的像鸿飞 兽骇、鸾舞蛇惊、云龙游天，雄奇险绝、神采飞扬。使人们从中深深地 感触到，他们对草书线条有着超人的敏感，对草书意境有着独到的理解, 对草书艺术有着炽热的激情。所以，他们的草书潇洒自如，点画之间充 满着真挚的感情和自信，表现出自己的个性、情趣和深层次的内涵，丰 富了汉字的艺术表现内容，开创了书法领域的新天地。 探讨草书个性、情趣和内涵，我想从三个方面进行简述： —\纵横与圆融 追溯前贤，无论是楷书还是草书，人们在字的结体和章法气势的营 运上，无不在纵横取势上作文章，来体现口己书法的个性和内涵。就章 法而言，取纵势，行气易得通畅，但难得张力（或夸张）和飘逸的意态; 取横势，虽意态飞扬，但难得行气的通畅，上下连绵相接、俯仰呼应。 在这一矛盾上，古人做了不懈的探索，也试图从对立统一的关系中得到 化解和互相借鉴。 从草书上讲，唐代张旭、怀素为取纵势的书法大家，纵情任性，以 自然为法，用笔起伏跌宕，痛快淋漓，其狂草轻捷矫健，具风驰电掣之 势。宋人黄庭坚则在继承张旭、怀素取纵势的基本上，开拓草书的横向 取势。因受纵势的影响，其书理性多于激情，横向取势的艺术感染力尚 未得到很好的发挥。到了明代，祝允明、徐文长在横向取势上有了一定 的突破。祝允明的草书多取横势，行与行之间相互穿插，结体呈开放状, 有了较强的横向联带。而徐文长的草书较祝允明更富有激情，他对笔哑、 字形有意似的进行变形、打碎、重组与夸张。借横向取势宣泄自己的情 感，在草书的艺术中营造岀了令人超乎意料的效果。明末清初，以王铎、 傅山为代表，草书在取势上多纵势而横势少。之后，清代也就没再出现 草书大家。新中国成立后，林散之先生的草书享誉书坛。其书超逸绝俗, 有道骨仙风之气，并以纵势见长。 在新时期的创新探索过程中，人们探索着试图将书法由抽象升华到 形象间趣的境界，这一升华无庸说是一大进步。在这一探索过程中，人 们把握吸收和创新的关系，处理其关系，把握得准确，也就有了开启成 功之门的金钥匙。在传统书法抽象线构的基础上，融汇贯通，升华到对 形象意趣的追求。 在这一历史背景下，沈鹏、马世晓等以自己的敏锐和果敢，跳出圈 的困惑，放开眼量，越晋唐而入汉魏，追根寻源，直达东汉张芝，从 中感受悟到充满生命张力的线条乃是书法艺术追求的真谛，取法高古, 意象深远。在此基础上，他们对有关书帖进行研究，领悟到中和之美的 内涵。意识到创作是静穆观照下的飞跃，是艺术生命的展现，进而创作 出平和简净、遒丽天成的作品。从理性上讲，中和美是中国传统文化中 较早的美学观。“中”即适中，核心；“和”即平和，融合。二者结合 便达到一个佳境，即美满、圆融，也就是佛界所说的禅的境界，即美满、 圆融的境界。《冠军帖》静穆观照下飞跃的展现，实质是说静穆与飞跃 的适中融合实现了圆融，达到了美满的境界。正是这样，他们把张芝、 张旭、黄庭坚、徐文长等草书的个性进行分析、综合，树立自我，做到 “既能横向取势，营造联翩飞扬的动感，又能在纵向上连绵相逐，气势 以一贯之（张其风语）”，实现了感性与理性的自然交融、外在形式与 内在精神的和谐统一，进而达到外柔内刚、气势相随、经脉通畅的圆融 境界。 二、率真与意韵 率真，意率情真。在草书的创作过程中，用笔率意驱驶，行笔气韵 连绵，笔势相楫顾盼，通篇往往一气呵成，实现意率情真、浑然天成的 艺术氛围。他们创作时的心态如“微云淡河汉”的诗意，让人感到有意 无意之妙。所表现的率意天成的心境，似山涧的清溪，在石上自然梳理 的瀑线，无雕无饰，秀美洒脱。 草书的率真中包含着意韵。大家知道，诗有意韵，歌有意韵，书法 有书法的意韵。不过诗和歌的意韵是通过听觉感受的，书法的意韵则是 通过视觉与思维感受的。草书在率意流动的线条中表现出了超乎寻常的 意韵，其韵甚至有大于功的感觉。物不平则鸣。草书大家们善于用曲线 尽情的表现其动感和曲折抑扬的韵。“直者不动，曲者动。”在作品创 作中，曲线成了草书艺术的生命线，这个生命线通过人的视觉和思维， 让人更多的感受到光、色、形和动态的变化，感受到一种艺术的旋律在 跳动。其中，有参差错落，顿挫抑扬；也有疏疏密密，曲曲折折等。有 了这些，那意