试论日本花道(论文资料).docVIP

试论日本的花道 摘 要：日本花道最早来源于中国隋朝时代的佛堂供花，传到日本后，其天时，地理，国情，使之发展到如今的规模，先后产生了各种流派，并成为女子教育的一个重要环节。花道是日本的一种室内装饰艺术,讲究艺术造型，最完美的造型为三角形，即造型分为三面，各自代表天、地、人，最高的一枝象征天，最低的一枝象征地，中间的一枝象征人，表示圆满如意。这三位一体的和谐统一的思想贯穿于花道的仁义、礼仪、言行以及插花技艺的基本造型、色彩、意境和神韵之中。 关键词：花道、和谐、雅、美、静 为什么要写这篇论文 上了日本文化史的课让我了解一些日本的特色文化，日本好多文化都是从我国传过去的，这使得我对日本文化开始有好奇心，想知道在某一文化中国与日本的区别。我对其中日本花道更感兴趣，想深入了解，想着以后有时间有机会了也自己试着插一插花，能装饰家，让人有温馨的感觉，多好！于是通过一些书籍及上网查了更多的关于日本花道的知识，加上自己在课上所了解的整理下来，学习学习，还可以留着以后用。并且简单的发表一下自己对花道的认识与体会。 本论 一、花道简介 花道并非植物或花型本身，而是一种表达情感的创造。因此，日本花道任何植物, 任何容器都可用来插花，任何人都可能漂亮地完成插花。花道通过线条、颜色、形态和质感的和谐统一来追求“静、雅、美、真、和”的意境。因此，从深处看，花道首先是一种道意，它逐步培养从事插花的人身心和谐、有礼。其次花道又是一种综合艺术，它采用园艺、美术、雕塑、文学等人文艺术手段。花道还是一种技艺，可用来服务于家庭和社会。最后花道是一种易于为大众所接受的，可以深入浅出的文化活动。插花并不讲究花材的数量和花的华丽。在古代和现代的一些茶室里，只插上一枝白梅或一轮向日葵等简单的花草就能营造一种幽雅、返璞归真的氛围。 二、花道历史 1、传入 隋朝时日本的至德太子派出了小野妹子。小野妹子在中国受到了佛教文化的熏陶, 他把中国佛前用来表示人们对佛的崇敬以及信奉专一的‘供花’ , 连同当时供花所用的青铜器皿一并带回日本, 成为日本早期祭坛式的插花形式。后来他皈依佛教, 并居住在由太子创建的六角堂的池坊内, 专修佛教, 行祭坛插花, 于是此处便成为日本花道最早的流派—池坊流的发祥地。 2、发展 早期的佛前供花也与中国习俗及方式相同, 到室叮时代简化为‘三具足’, 即香炉、蜡台和花瓶。并在花瓶内端端正正地只插3枝花材, 用来代表佛、法、僧, 称其为‘三尊式’。 到了十七世纪早期，池坊宗的佛教弟子创造了一种复杂的供花造型“立花”。 在江户时代，日本国泰民安，经济得到了稳步的发展。曾经仅仅限于佛教弟子、贵族和王族成员的日本花道艺术，逐渐地在日本武士阶层、富裕的商人和包括妇女在内的其他人中得到了广泛的传播。在这一时期，“立花”越来越显得呆板和公式化，而一种被称为“生花”的更为简单的造型出现了，并迅速得到了更为广泛的传播。 虽然还是有点正式，但是已经在不对称的三角形的基础上，使用了三枝结构。 这一时期花道的另一重大发展，是一种新的排列方法，即“文人花”的出现，这种样式的花道主要为了表现当时中国学者和画家的情调。它对从“茶花”中发展出来的“投入花”造型产生了重要的影响。 明治维新以后, 日本竭力吸取西方文化, 绚丽多彩的洋花, 扩大了日本人的眼界。旧有的插花形式已经不能满足人们的需求, 于是人们开始运用洋花寻找新的插花形式, 这样就产生了‘自由花’ 。自由花不受花材方面的种种制约, 各流派只要合乎本派的基本型,都可大胆创新。 3、现代花道 伴随着许多现代化流派的出现，花道改革如火如荼地进行。草月流的创立者勒使河原苍风，提倡花道作为一门现代艺术应该鼓励自由、创新的表达方式。战后期间，许多先锋派作品（前卫生花）吸收了抽象雕刻和超现实主义方法，扩大了作品的规模和使用材料的范围，这就大大加强了花道的表现力。另外，传统流派，例如：池坊流在保持自己经典造型以及对“立花”和“生花”做了现代改进的基础上，在课程安排上增加了更多新的花道手段，包括“盛花”等。 在日本，花道艺术已经成为许多不属于任何特定流派的普通人士，日常生活中不可分割的一部分。各种花道造型装点着普通人的家庭生活，在一些特殊的时刻和节日中，人们则采用某些特殊的材料表达了美好的愿望。 三、艺术形式 立花 立花的字面意思为“站立的花”，代表着“天”或是“真理”的主干通常先是非对称的伸向左方或右方，然后弯曲着回到中心对称轴上，具有各自的象征意义和装饰功能的其他大量的枝干则从中心伸出。作为一个整体，立花作品德整体造型即为整个宇宙的缩影。所以，立花的重要特征是非对称性、象征性和空间的深度性。立花是花道的核心，它对于以后日本花道的发展产生了深远的影响。 生花 生花是使鲜花保持生命力的一种表现方法。生花使用的全部是鲜花。它主要被放在壁龛上。生花与盛