陶行知创造教育思想在美术活动中的运用-教育文档.docVIP

陶行知创造教育思想在美术活动中的运用 　　幼儿美术教育是培养创造精神的最好课程之一，但在以往的美术活动中，我们一直存在着“重技能轻情感，重教师轻幼儿”的现象。教师在美术教育中多以“像不像”作为评价幼儿美术作品的标准，教育过程中忽视了幼儿的情感态度，把创造性的表现活动降格为机械地模仿训练。在以创新精神与实践能力为重点的素质教育的今天，陶行知先生的创造教育思想有很高的借鉴价值，特别是运用陶行知创造教育思想来指导现代幼儿美术教育活动，以实现幼儿在美术活动中创造性地自我表达和自我表现的目标，收效甚大。 　　一、 “像不像”扼杀了幼儿艺术活动的灵魂――创造性 　　陶行知先生认为：幼儿的创造力被固有的迷信、成见、曲解、幻想层层裹头布包缠起来。我们要发展儿童创造力，先要把幼儿的头脑解放出来。那么，传统的美术活动中是否有束缚孩子个性和创造性的现象呢？答案是肯定的。以绘画为例，在我们关注“像不像”的时候，绘画活动通常是以出示范例、示范、操作、评价四步曲为整个过程。活动后，我们会收到和老师的范例很像的幼儿作品，看起来大家画得都很好，但是我们来分析一下整个绘画过程，就会发现问题。 　　首先是示范环节，教师画一步，孩子画一步，教师画什么，孩子画什么。在这个过程中，孩子只是学会照着老师的范例画画，脱离了老师的示范，他们仍旧什么都不会画、不敢画，他们只是一个被动的接受器，不是一个主动的学习者，更谈不上创造性地表达自己的情感。 　　其次在操作环节中，如果老师认为太阳是红色的，那么孩子笔下就不能画出其他的颜色，老师用公认的造型符号代替了幼儿的双眼，孩子画出的是老师眼中的世界。 　　最后在评价环节中，教师以“像不像”为评价标准，虽然教师一再强调要和其他小朋友画得不一样，可孩子的作品还是逃不出这个“魔咒”，基本上都千篇一律。正是教师辛辛苦苦的示范与讲解剥夺了孩子的自主观察和创造性表现。 　　可见，传统的美术活动往往以教师为中心，画什么和怎么画都是教师规定，压抑了幼儿的创造力。要让幼儿在美术活动中，童心自然流露，充满激情地自由创作，我们就应该转变以往的“要我画”为“我想画”。 　　二、 “想不想”是幼儿艺术创造活动的内驱力，教师要为幼儿“大胆地想”“富有个性地表现”创造条件 　　1. 解放孩子的头脑，支持鼓励他们“大胆地想” 　　 绘画是幼儿心灵的窗口，它反映幼儿内心的情感世界。教师要善于理解、接纳、欣赏幼儿美术作品中所反映的他们对周围世界的认识和感受，要善于为幼儿创设“想画”“敢画”“愿意画”的氛围，帮助他们大胆地表现对世界的看法和认识。在画鱼的美术活动中，我结合当时流行的、幼儿感兴趣的动画片《海底总动员》，让他们观察自己喜欢的鱼的形态、变化，引导幼儿去捕捉自己的兴趣点。然后在家长的配合下，我们和孩子一起营造自己的“鱼世界”。孩子们和家长带来了各种鱼的标本、模型、玩具、实物……孩子们提出了好多关于鱼的问题，找到了各种各样的答案，这是一个感知鱼、体验鱼、喜欢鱼、探索鱼的过程，初看似乎与美术活动无关，但却使幼儿有了画鱼、捏鱼、剪贴鱼、拼贴鱼等需求，为他们的一系列活动奠定了基础。孩子们自己手中出来的一条条鱼，自己营造的“海底的世界”，给他们带来了无比的自豪和快感。 　　2. 解放孩子的双手，支持他们“富有个性地表现” 　　幼儿的思维是具体形象性的，幼儿美术创作受思维的符号性和自我中心性影响，往往凭直觉表象而进行，因此，具体美术操作活动对促进幼儿发展创造力、提高审美能力十分必要。陶行知先生曾提出：“中国对于小孩子一直是不许动手，动手要打手心，往往因此摧残了儿童的创造力……我们希望保育员或先生跟爱迪生的母亲学，让小孩子有动手的机会。”可见，多给幼儿动手的机会，让幼儿手和脑并用，是培养创造力必要的途径。在“多彩的服装”活动中，我先让孩子收集各类废旧材料，为操作活动作铺垫。在收集废旧材料的过程其实就是一个发展思维的想象力的过程。幼儿在收集的过程中，要不断地观察、思考，动手动脑，他们要想象瓶盖可以当什么？丝带可以装饰什么…… 操作的过程是培养幼儿创造力必要的途径，也是最能够发挥幼儿创造力的过程。有了足够的材料之后，我让幼儿尽情发挥，做出各种各样的服装。孩子们根据自己的认知、经验、加上自己的想象，做出了多彩的服装。在活动中，孩子喜欢的是过程，而对于结果是不在意的。每位幼儿对周围世界的认知和感受各不相同，教师应对幼儿富有个性的表现予以鼓励、支持。教师尽量给幼儿提供自由创造的环境和气氛，激发幼儿创造的愿望，并积极引导、细心指导，多鼓励多启发，使幼儿的创造意识得到充分的发挥，发展幼儿自我表现的能力。 　　3. 解放孩子的嘴，提高他们自我表达的能力 　　“发明千千万万，起点是一问。”我在幼儿美术教育活动中，给幼儿问的自由，让幼儿从问题的解答中，增进有关美术