从艺需要“沉潜”和“静养”.docxVIP

从艺需要“沉潜”和“静养” 高庆春，1966年1月生。现为国家一级美术师、中国书法家协会理事、《中国书法通讯》执行主编、中国书协篆书专业委员会秘书长、西泠印社社员、中国书协培训中心教授、黑龙江省政协委员。 受聘担任全国第九届书法篆刻展、全国首届青年书法展、全国千人千作书法大展、全国公安书法大赛等展赛评委。 特邀参加中国书协理事书法展，全国第八、九届书法展，全国篆刻艺术大展，中国美术馆篆刻艺术邀请展，中国美术馆迎奥运书法名家邀请展，北京国际书法双年展，首届兰亭书法双年展，西泠印社人文奥运篆刻名家百印展，中日自作诗书法展，中韩书法大展等。 获全国首届正书大展最高奖、1998年全国首届“兰亭奖”优秀作品奖、全国篆刻艺术展银奖、黑龙江省文艺精品工程奖、绍兴市人民政府颁发的“王羲之书法奖”。 曾在哈尔滨、漳洲、义乌及日本、韩国举办个展、联展。出版有《高庆春书法篆刻集》、《高庆春篆刻选》、《高庆春书法艺术》、《中国书法大典高庆春卷》。 作品被中南海、人民大会堂、中国美术馆、西安碑林博物馆等收藏。 谷松章(以下简称谷)：庆春先生您好!您是当代书坛的焦点人物之一，本刊读者非常关心你的近况，请向大家介绍一下。 高庆春(以下简称高)：非常感谢《青少年书法》杂志谷松章先生给我这次机会，使我能够向关心我的朋友们汇报和交流。 说到当下的状态，可以概括为：去浮躁、重内质；尊先贤、展襟抱。人过四十，对事物、对生活、对人生、对艺术的看法会较先前有很多变化。总的说，心态更趋向平和，做事追求务实，多了一些理性思考和对先贤的敬畏，少了一些年轻时的躁动，但为艺的激情不能减，劲头不能松。这是我时常自我警醒的真实想法。近三年来，在北京这个广阔的舞台上，我不断适应、调整、实践、悟道，有了更多的人生感悟，向自己心仪的艺术目标逐步逼近。在这一过程中，不断体会到创作的乐趣和收获的喜悦，也许过程本身比结果更重要。在共青团岗位时，我曾有个座右铭：常怀进取之心，常怀感恩之心，常怀思过之心。一直以来，我努力这样去做，无论遇到多大的困惑和难处，都保持平和、坚韧、自信和自省，对未来充满信心。 谷：您的楚简引人注目。请问你当初为什么选择它，是喜欢的成分多还是新鲜的成分多?有没有楚简新发现，容易出新的考虑? 高：一直以来，我是以篆书作为自己主攻方向来学习和创作的。严格意义上说，我写的“楚简”并不纯，只能说是带有简书味道的大篆。对楚简、帛书、战国文字集中研究，最大限度地吸取养分为我的篆书服务，这是我最关心的。十多年前第一次见到包山楚简的资料时，我被这种金文时代手写体鲜活灵动的线条和由此而反映出来的神秘的意象所折服，从此我关注到简牍帛书。心向往之，心追手摹。真心喜爱与吸取鲜活养料的成分兼而有之。当然也遇到一些问题。写简帛书取形易，取神难。我写楚简帛书注意取舍和提炼，以金文为支撑。在实践中，把握以下几点：其一，掌握金文与简帛书的差异。其二，融会变通。我取《包山楚简》之秀逸洒脱、《郭店楚简》之流走生动、《子弹库帛书》之圆润宛劲、旁参《战国纵横家书》之雄毅刚劲，在理解和领悟中展现楚简的稚朴和浪漫。其三，用金文笔法来融会简帛书。金文笔法中正浑厚、力透纸背，可克服简帛书尖、薄、滑、飘等弊端，书写时既保持鲜活生动又不流滑。可以说，掌握金文的用笔是学习简帛书的关键点。其四，文字取法避繁就简，必要时适当使用假借和异体字。关于简帛书取法的问题，我受到东瀛今井凌雪先生的启发，今井先生的篆书独树一帜，篆味醇厚古拙、清新活泼，就在于他恰当地找到了传统篆书与简帛书的最佳结合点。几年前，孙其峰先生在给笔者的信中说“这种带有行草用笔的大篆是个新东西，与我们那些前辈比已经向前迈了几大步，这是对头的。”前辈的鞭策是我继续探索的动力。 谷：当今的楚简创作形成热潮，作者比较多。请问您对当今的楚简创作怎样评价? 高：随着简帛书资料的出土和广泛传播，一些青年作者对此类作品表现出极大的兴趣，一时间形成了简帛书风。仅以九届国展为例，在篆书类作品中简帛类占到20％左右。但是写得精彩的并不多，大多流于表面化，缺乏内涵和神采。简帛书的创作还刚刚兴起，已经成为篆书创作的重要组成部分。随着时间的推移和研究的深入，必将产生此类大家。以楚简为例，有其自身特定的结字、用笔规律。如果仅仅停留在描摹其形的阶段，不做深入融会综合的功夫，很难有收获。 谷：您的篆刻创作也是以楚简为根基，经过印化，既古且新。如果从创作模式上分析，兼有“印从书出”、“印外求印”两种特性。请问您是怎样把握印内与印外的关系? 高：我当下的篆刻主要取法先秦古玺，追慕其浑朴、疏放、简淡、玄远的意象，我体会既要挖掘篆法、刀法、章法的表现性，重视视觉效果，又要注重作品的内涵，只有形