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精品文档 精品文档 PAGE PAGE3 精品文档 PAGE 少儿美术之素描教学 素描是用最简单的工具，表现事物最基本形态的一种绘画方法。任何一种笔，像铅笔、钢笔、毛笔、彩笔、圆珠笔等，都能在一张普通的白纸上画出精巧的素描作品。素描最常用的笔是铅笔，因为铅笔容易改正和具有比较丰富的黑白层次。 素描有写生和想象两种绘画形式。10岁以前的儿童素描练习重点，应当放在想象绘画方面。想象绘画的任意性和趣味性更为切合孩子儿童期的身体发育条件。训练的方法是：在家长的提示下，儿童将自己最感兴趣的事或物尽可能详尽地表现在画纸上。一开始，儿童的表现会比较困难，这时，能够经过反复的客观察看和查阅相关资料，让儿童会渐渐掌握对一种事物的表现方法。临摹画册上的图画资料，也是一种较好的学习方法，儿童能够在前人的研究成果的基础上，更快、更多的学到造型的方法和经验。 美术大概上分为素描和色彩两部分，素描在于提高学生的察看能力、造型表现能力，对空间的感觉能力以及审美和创造能力，色彩主要强调的就是颜色上的调配、使用等。好多家长都会为孩子选择素描培训，从小就培养孩子的察看能力，敏锐的逻辑思维能力，可是此类课程基本是在高中乃至大学才着重深教的学科，将晦涩的素描理论学习和乏味的素描技法练习过早的灌注给孩子，容易使他们对学习素描感觉恐惧和茫然。此时，重点就在于教师的教学和家长的辅导上，怎样让孩子成立在兴趣的基础上主动的学习，而不是被动的接受，才能更好的实现儿童素描教学质的提升。 一、儿童学习素描的教学方法 儿童是处于接受事物和贪玩的年纪阶段，让他们一个劲的画什么几何图形，什么三围空间质感，这样看似学习却让他们内心严重反抗，他们会认为这不是自己想要的，没有很好的学习气氛和环境，怎么可能有较高的教学效果。 （一）抓住心理及生理特点教学。 儿童处于接受新知的阶段，同样也处于长身体的阶段，不同儿童的发育不同，教师在教学方式就不能按照大学生的教学模式进行教学，这样很容易使儿童产生反抗心里，教学效果肯定不理想。儿童阶段比较容易想象，教师应当去 1/3 引导他们将这种想象表达出来，即使画出来的是四不像，慢慢的将理论灌注给他们，让他们变被动为主动，自由发挥，再经过指导，这样既培养了儿童的学习兴趣，也创造了学习的气氛，教学效果自然就会更上一个台阶。 （二）素描基本要领简单化教学 儿童毕竟在年纪上没有成年人的思维应变力，好多孩子不是画不好，只是时候未到，他们没有很好的掌握素描要领，只会一味的模拟，这就需要教师化传教为指导。儿童教师我们都称之为启发老师，因此教师应当起到启发的作用，并不是传统中学生痛骂式威逼教学，这样对儿童的心理睬造成阴影，更难提升教学效果，严重的会影响孩子的一世。教师应当让孩子学会运用素描的基本要素组成画面，使复杂的形态几何化、简单化，并经过察看、思考来定位一件事物的本质，引导他们留意周围的事物来组成一幅画，贴近生活促使教学。 （三）启发为主，理论实践为辅的教学方式 中国传统的教学就是“死记硬背”，强硬的灌注给学生理论知识，却往往忽 视了实践的重要性，教学要想达到一个提升的阶段，就应当是集思广益的。素 描主假如以点、线来塑造空间立体感，这方面针对儿童来讲在思维上是很难转 变的，一味的按照教材教学，致使学生画出来的作品 “一模一样”，没有丝毫的 创新，美术作品是让人喜悦的产物，不是纯真的模拟秀，美术最主要讲究的就 是空间质感，“向日葵”谁能看出端倪，可是它确是世界名画，所以，教学的本 质仍是在于启发。 二、儿童学习素描的三个阶段 （一）简笔画训练。 在这一阶段中，儿童使用简单的直线、折线、弧线和简单的方形、圆形、三角形和各样形状的点组成物体。随着技术的不断娴熟，训练由单个物体向多个物体发展，由只表现物体的形状向表现物体的细部发展。这一阶段的学习要求是：熟悉绘画工具的性能；练习手、臂的操作动作；认识物体的基本形态。 （二）故事画训练。儿童在掌握了单个物体的表现以后，要学习有内容、有情节、多物体、多物种组合的表现方法。这一阶段儿童不光要进一步学习物 2/3 体的造型，还要学习表现物与物之间形式上的前后、大小、平衡、形状等对照关系和内容上的情节、动作、背景、道具的故事性表现。儿童画创作即属于这 一阶段的学习内容。这一阶段的学习要求20是：造型手段丰富和富有个性；画面组织合理、内容表达清晰；作品形式完整、雅观。 （三）写生画训练。 写生画是直接比较实物的一种作画方法，它的要求是真切地表现客观对象。写生画强调对物体的构造转折和空间距离的表现，它有一整套完整的训练方法，但这套方法不适宜10岁以下的儿童操作，因此，作为儿童画的写生画法，基本上是以写生画的速写技法为学习对象。 笔者经过长期的素描教学实践，得出了一些结论，我们应当在教学过程中把素描的构造、明暗、虚实、空间、质感等要素，转变成浅易