艺术介入与空间实践-以深港城市-建筑双城双年展为个案.docxVIP

? ? ? ? ? 艺术介入与空间实践 以“深港城市\建筑双城双年展”为个案 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? “深港城市\建筑双城双年展”（以下简称“深双”）是目前全球唯一以城市及城市化作为固定主题的双年展。“深双”2005年起源于深圳，2007年起由深圳与香港这两个边界相连、互动密切的城市协作举办。“深双”迄今成功举办七届，已成为东半球最重要的城市与建筑双年展。“深双”诞生于深圳“文化立市”和建设“设计之都”等城市文化战略出台的背景下，意在打造兼具专业交流和公众互动功能的文化交流平台，形塑及推广城市文化形象。借此，“深双”突破了双年展在建筑艺术领域的局限，立足所在珠三角地区急剧城市化的地域特点，关注全球普遍存在的城市问题。城市与城市化的主题和具有全球多元背景的策展团队给予“深双”广阔的研究视野，使双年展具有了国际性、跨学科性和公益性的特征。本文试从艺术介入与空间实践两方面分析“深双”的运作策略，以揭示其整体文化想象。 一 艺术介入 双年展（Biennial），是当代国际视觉艺术的重要展示活动，是世界各国推出新艺术成就的重要窗口。近年来，双年展已越来越成为以城市为单位展开文化竞争的舞台，不同国家和地区的城市都希望通过举办双年展宣传城市文化，打造城市品牌。“深双”之所以一开始就采取“双年展”这种具有艺术属性的展览形式，亦是出于其影响力方面的考量，希望借助双年展艺术吸引力强、跨地域性和跨文化性强的优点，拓展展览的视野，扩大展览的社会影响力和国际影响力，打造国际化的交流平台，活跃城市文化氛围，激活城市文化动能，让双年展和“设计之都”共同成为深圳的城市品牌和对外交往的名片。上述诉求决定了“深双”对展览艺术性的坚持。 （一）扬弃：艺术设计介入建筑改造 艺术性代表了建筑对审美和文化方面更高层面的追求，建筑与艺术主要契合的地方在于形象和表现的多样性以及所反映的民族性和地域性，历史性和时代性。建筑改造是建筑通过历史性和文化性跟艺术实现交合的一种常见手段。 在“深双”中，对旧建筑的介入改造占有相当大的比重。第一、二届展览对华侨城到期工业区进行了转型改造，第五、六、七届则分别对原浮法玻璃厂、蛇口大成面粉厂和南头古城展场进行了介入式转型改造。其中，第六届“城市原点”主题展览中，展方对蛇口大成面粉厂进行了设计改造。大成面粉厂厂房本身属于特色鲜明的工业建筑，设计师保留和强化其空间原汁原味的特性，置换新功能，对于标准化厂房，挖掘和激发原有空间的潜力与活力，以较强势的方式介入，使其特质最大化，力求实现建筑空间的丰富性和层次性。设计上力求保留和还原工厂原貌，并在其中创造独特的公众参观流线，为城市中的每个人提供近距离接触工业繁荣印记的机会。[1] 在第七届双年展中，展方对20世纪80年代建造、曾经作为工业巨人而后衰败的原浮法玻璃厂进行了改造升级，让其以全新的“价值工厂”形象展示于公众面前。改造希望带有更广泛的保育（conservation）的普适性意义，具备实际的使用功能，而不是单纯的修旧如旧的保护（preservation）。通过不拆除的方式，为没有特色但有时间价值的旧建筑，带来面积的增量以及功能的更新，创造出独特的空间特色，给时代带来更加丰富的公共性的内涵。正如设计师刘珩所说，策展人希望只是“轻轻的触碰”，不改变就是改变，甲方却希望它是一颗种子，给未来带来一种可生长可使用可持续的寓意，同时能创造出更多的实用面积。[2]项目就在这保留和生长之间落成，在强调艺术存在感的同时力求保持建筑原有的自然形态。 在对旧建筑介入改造的过程中，艺术发挥了它独特的历史记录功能，通过介入把建筑独特的历史和文化形态保存了下来，不是采取体制和资本常使用的毁灭或大拆大改策略，而是以艺术独有的诗意的视角，从现存的质量开始，识别它们、强调它们、戏剧化它们，用艺术家的直觉、敏感和浪漫情怀，指导观者沿着当前视角展开的希望，去探索建筑未来的潜力，开始一个社会和城市更新的新实践。[3]这就是“深双”通过不拆除的方式着重强调的观念：通过保留来创造价值，给予历史和遗迹赦免与新生。 （二）活化：艺术语言介入展览叙事 “深双”一直尝试在展览叙事的各个方面落实艺术性。首先，在展览整体空间叙事方面，展方尝试用艺术性叙事取代一般展览生硬的说明书式叙事。比如在第三届双年展中，策展方采用学术性的策展论述和展览叙事结合的策展方法，把展览空间以艺术化的方式组织起来，用文学的形式把策展的思想要点穿插在个人故事中，建立展览叙事的线索，鼓励读者按照策展方文学化的导览去实地参观每个建筑，改变一般建筑展览只能看模型而没法亲身体验建筑空间的缺点[4]，借此弱化展览的工具属性。其次，在展场布置方面，通过灯光、桌椅、背景板的艺术化运用，设计出许多富有艺术形式感的展台，以第七届双年展《亚洲连线—