普契尼歌剧《蝴蝶夫人》中《永别了，爱恋的家》演唱分析.docx

? ? 普契尼歌剧《蝴蝶夫人》中《永别了，爱恋的家》演唱分析 ? ? 张海龙 摘要：本文以咏叹调《永别了，爱恋的家》为切入点，通过对普契尼时期歌剧的创作风格和《蝴蝶夫人》的音乐素材，以及《永别了，爱恋的家》的音乐特征进行理性研究，认识到普契尼笔下的男高音在演唱风格上，抒情性和戏剧性的结合在歌剧中的重要地位。通过对此曲的演唱分析，在发声运动、情感把握以及歌唱表演等细节上进行理论性的总结和概括。 关键词：普契尼? 男高音? 咏叹调? 抒情性? 戏剧性 ：J805??：A? ?：1008-3359（2021）19-0159-03 一、普契尼及歌剧《蝴蝶夫人》的概述 （一）普契尼歌剧的创作风格 歌剧最早源自17世纪的意大利，雏形为古希腊的悲剧音乐。在西方音乐史上，欧洲的歌剧發展经历了三次重大的变革，分别是：喜歌剧之战、格鲁克歌剧改革和瓦格纳的“乐剧”。国外也出现了众多著名的歌剧作曲家，如法国歌剧的代表人物古诺，维也纳古典乐派的代表人物莫扎特，民族歌剧的代表人物威尔第，以及“真实主义”歌剧的代表人物普契尼。 贾科莫·普契尼一生创作了12部歌剧，也奠定了他在歌剧史上崇高的地位。普契尼歌剧的创作风格从内容上分析有两个主要特点： 其一，普契尼有着“小人物，大世界”的歌剧创作理念。在普契尼的歌剧中，他特别关注那些生活在社会底层的小人物，尤其是有悲惨命运的柔弱女性。歌剧《托斯卡》中的托斯卡、《蝴蝶夫人》中的巧巧桑，他运用柔美、细腻的旋律描写她们生活的点点滴滴，以晓之以理、动之以情的剧情感动观众。 其二，普契尼的歌剧题材追求“异国情调”的特点。他为了再现歌剧的真实环境，准确地采用该歌剧所在国家的代表性曲调来塑造剧中人物的性格。歌剧《蝴蝶夫人》中，普契尼搜集了《樱花》和《江户日本桥》等日本歌曲来渲染异国的环境气氛。继歌剧《蝴蝶夫人》之后，普契尼还有两部外国题材的作品，取材于美国的《西部女郎》和选自中国故事的《图兰朵特》。 普契尼歌剧从声音上分析，它的旋律优美流畅、热情奔放，声音刚柔并进，抒情与戏剧相结合，音色光滑明亮具有穿透力，他的作品也最能表现男高音的声音魅力。歌剧《托斯卡》中有一首经典的男高音咏叹调《奇妙的和谐》，剧中的男主角马里奥·卡瓦拉多西是一位气质非凡的画家，普契尼为他谱写了诗情画意、抒情柔美的旋律，6/8 拍阶梯荡漾的律动性又为它增添了辉宏奔放的情感。这首歌主要的音区在小字二组的f 以上流动，特别能展示男高音金子般的音色。 （二）《蝴蝶夫人》的剧情概述 1897年，在美国的《世纪杂志》上发表了著名作家约翰·路瑟·郎的小说《蝴蝶夫人》，该小说讲述了一个真实发生在日本的凄美爱情故事。由于此剧的成功问世，很快吸引了约翰·路瑟·郎和大卫·贝拉斯科两位编剧，他们共同将其改编为话剧。对异国情调充满极大兴趣的普契尼看了《蝴蝶夫人》的话剧之后，深深地被这个日本姑娘的故事所感动，他深信不疑的认为这就是他要找的纯情的悲剧主人公形象。 歌剧《蝴蝶夫人》讲述了一个天真可爱的日本姑娘巧巧桑为了一份协议式的婚姻背弃了传统的宗教信仰，与美国海军平克尔顿结为夫妻的悲剧故事。婚后不久，平克尔顿返回美国，并许诺自己会在知更鸟下次筑巢时与蝴蝶夫人团聚。身怀有孕的蝴蝶夫人杳无音信的苦等了三年，在此期间，她为了坚守自己的爱情，拒绝了有钱人山鸟公爵的求婚，自己过着清贫的生活。三年后，闻听丈夫回来的消息，她迫不及待的换上了新婚礼服，等来的却是平克尔顿的美国妻子。蝴蝶夫人受不了这个极大的打击，但还是遵照了平克尔顿的意愿交出了自己心爱的儿子，后拔剑自刎。 二、《永别了，爱恋的家》的音乐特点 （一）《永别了，爱恋的家》的演唱背景 在普契尼一生的歌剧创作中为男高音写了11首经典的咏叹调，这些作品风格独特，音域宽广，技巧性强，艺术价值高，是声乐比赛或音乐会的保留曲目。例如：《今夜无人入睡》《星光灿烂》等作品，内容朴实真挚，不失高贵典雅，听起来又是那么的沁入人心。 这首经典的男高音咏叹调《永别了，爱恋的家》，出现在歌剧《蝴蝶夫人》中第二幕快结束的地方，也是男主角平克尔顿在此剧中最重要的咏叹调。此曲讲述了男主角不仅失信了自己的妻子，而且背叛了巧巧桑至死不渝的爱情。迟到的归来，看见妻子精心布置的温馨无比的家，又则夏普莱斯严肃的责备，他再也不能原谅自己的滔天罪行，为此感到羞耻，再也无颜面对苦等自己三年的妻子。他只能选择逃避，临行前又依依不舍的环顾了这曾经和巧巧桑一起度过美好时光的家，唱出了：“永别啦，爱恋的家，到处撒满玫瑰花瓣”……平克尔顿含泪唱完后丢下了妻儿匆匆逃跑。 （二）《永别了，爱恋的家》的曲式分析 《永别了，爱恋的家》的曲式结构为：由三段构成的多段并列曲式，调性为降 D 大调。 如下图所示： bD大调： 前奏：（1～2小节）运用强有力的两个柱式属到主的和弦进行，为全曲的和声色彩奠定了