歌仔戏《邵湛江》服装设计心得.docxVIP

歌仔戏《邵湛江》服装设计心得 在厦门市金亚子戏剧团创作的邵江电视剧中，作者被邀请设计服装设计，并获得福建省第22届戏剧会议服务奖。该作品还获得了9项中国戏剧优秀奖（舞台艺术奖）和文化部通讯12号“文华奖”等荣誉。笔者曾经为许多古装戏、传统戏以及历史剧担任过服装设计,而《邵江海》是一出现代歌仔戏,为现代戏曲作品担任服装设计,这对笔者来说是一次新的挑战。笔者将此次设计的心得整理成文,以期与业界同仁交流探讨。 歌仔戏《邵江海》讲述的是闽南著名民间歌仔戏艺人邵江海的故事,全剧散发着浓郁的闽南乡土气息。邵江海是一位真诚、质朴、淡泊名利的民间艺术家,他根据时代需要对歌仔戏进行了大胆的改良,那种“视歌仔高于生命”的追求,使他在闽南的广大城乡享有盛誉,为民众所喜爱,被誉为歌仔戏的一代宗师。编导在《邵江海》的创作中,特别强调要从闽南的风俗性、民间性出发,表现歌仔戏的原汁原味。根据编导的总体思路,笔者在闽南的地域特色中寻找服装设计的创作灵感。这出戏群众场面较多,而且场面较大,给服装设计带来很大的难题,怎样才能让主角的服装个性鲜明又在群众场面中充分突出呢?为此,笔者到邵江海的故乡仔细观察,然后又查阅了许多资料,苦思冥想,才找到几个主要角色的服装设计的灵感。 1 服装设计的风格 剧中的邵江海可以没饭吃,但不能没有歌仔戏,他形同乞丐,却个性张扬,品格傲然,具有不拘一格的张狂。这样一位半农半艺的乡村流浪艺人,在人物造型上既不能脱离生活又要高于生活,笔者在设计过程中进行了很多思考,多次修改设计,最终确定了该剧服装设计的主体风格。 在色彩上采用暖色调突出邵江海对歌仔戏如痴如狂的内心世界,服装的整体样式采用大条纹的拼接汉装式上衣,略似“渔民裤”的宽大裤子,这样的服装既有闽南地域特定的美感,又让主人公的形象带有闽南汉子的宽大厚实、奔放粗犷的典型特征。更重要的是,汉装式的衣服既能表现出邵江海所生活的那个特定时代,又能衬托出人物特殊的民族品德和气节。同时,汉衣敞开时有利于人物的表演,充分展示戏曲的歌舞性。对于邵江海这样一位特殊人物,汉式服装最传神。主人公邵江海的服装样式确定之后,其他角色也就按照“汉装”的样式进行设计。 2 女性之间的性格 在主要角色的服装设计上,采用了以“拼接”为主的设计。 主人公邵江海的服装采用了大条纹拼接汉式上衣,竖式大条纹让人感觉像直立的石头,而横式的小条纹则像横卧的砖块,这样的服装条纹让人从外表形象上感觉邵江海就是一个土生土长的闽南汉子,“出砖入石”是散漫无规则的,但又是最实在最稳固的,这种性格的闽南汉子,既厚重又不失浪漫,既阳刚又不失飘逸。 春花是剧中的女主角,她真情大义,美丽、纯朴、善良,向往纯洁的爱情。在设计这个人物的服装时,她的名字给了笔者创作灵感,这个人物的造型就应该像“春天的小花”,于是,采用了艳丽的小碎花布料和大块色彩拼接,收腰的小上衣,垂感飘逸的喇叭裤,这样的人物造型,让春花显得既清纯又带有点花俏,很好地勾勒出一个情窦初开、美丽清纯的少女形象。 邵江海的妻子亚枝是个典型的闽南贤惠女子,她心地善良,同时还具有吃苦勤劳、温顺礼让等劳动妇女的传统美德。在她的服装设计上,选用了薄棉绸布料,采用细条纹和大色块的拼接,色彩上以中性色为主,温和而不俏丽,收敛而不张扬,这样的造型很好地表现了亚枝这个农村妇女的人物性格。 在这出戏中,几个主要人物的服装都采用了“拼接”的手段,但群众角色的服装就不用“拼接”,而采用“清一色”的设计,这样就能够让群众角色更好地烘托主要人物。 3 舞美设计元素丰富并体现地域特色 服装设计是舞台美术的一个重要组成部分,服装设计的风格是应该与舞美设计的风格水乳交融的。《邵江海》的舞台美术的风格定位在简约,它最大的特点,就是大量运用闽南建筑的特征“出砖入石”,大块白色花岗岩条石与小鲜红色清水条砖穿插组合,这种方正、古朴、拙实之美,用它筑墙、盖房、铺埕,显示出浑厚、刚毅的砖石气势和美感,闽南也因这种特有的建筑而被誉为“砖石文化区”。而一出戏的服装设计是与舞美设计血肉相连的,《邵江海》的舞美设计再现了闽南建筑的古朴美,用很现代、很简约的条屏流动手段来组合拼拆,充分体现了舞台空间的灵动感。在舞台美术的定位下,服装设计风格定位于:“地域特色,朴实美感”。这个定位,既突出人物的性格特征,又很好地与舞台美术以及导演风格融合在一起。 舞台上“出砖入石”的大条屏和极具闽南特色的“门框”确立了既简洁又鲜明的舞台艺术风格,人物的服装也根据这风格延伸开来。比如,在表现邵江海和妻子的劳动场面时,舞台上的“出砖入石”条纹是以石头的灰白颜色为主,而邵江海的服装以淡黄色以及浅咖啡色为主,亚枝也采用相近的色调,而群众角色则采用淡绿色,衬托表现出劳动时的田野气息。再如邵江海结婚这场戏,这是《邵江海》全剧最具喜剧气氛的一场戏,舞美设计的“出砖入石”的“门