《幼童情景》钢琴套曲整体结构分析.docxVIP

《幼童情景》钢琴套曲整体结构分析 《儿童角色》是德国剧作家罗伯特舒曼认为他写的最紧凑的钢琴歌曲之一。组成《童年情景》的十三首小曲, 均以单纯的三段体或二段体写作而成, 全部采用变化自由的歌曲形式。作曲家运用了一系列巧妙的对比手法, 这些互为对比的分曲之间看似独立, 实际上是互为依存的, 只是这种依存关系在相对独立、形象各异的各分曲中显得比较隐蔽, 在这种隐蔽的结构关系中我们可以把整个套曲分为四大部分。 一、 长曲《新曲》第一乐章是联声且并行不悖,在第二句中,人是以人为导向的,这是最关键的 具体地说, 第一首为序曲, 阐明作曲家写作的地点和起因;第二首与第六首的节奏型是呈示与再现的关系;第三首是经过段, 第四、五首连成一气;第六首是第一部分的小结。第一至第六首调性是有规律地向上转。这一部分中, 重点的是作为序曲的第一首《异国和异国人民》和作为小结的第六首《重要事件》。 第一首《异国和异国人民》: 这一小曲具有主题性意义, 它把全曲的主要材料以凝练的形式展现出来, 所以非常重要。三段曲式, G大调, 2/4拍。音乐组成十分精致, 由抒情、优美、富有浪漫色彩又稍带忧伤的旋律, 功能性低音和三连音型的和声衬托声部组成。A段由两个平行乐句组成。在演奏时右手旋律要连, 第一、二句较轻, 第三句渐强, 然后渐弱, 要有起伏变化, 同时要注意突出旋律线条, 演奏出旋律的灵巧和趣味。中声部的三连音, 线条要连贯, 色彩不可浓重, 要有微妙、摇曳般的感觉, 踏板要换干净。由于三连音的第三个音大都是由右手的拇指去弹, 所以容易弹得重而不均匀, 应尽量减弱三连音伴奏音型的力度, 避免形成6/8拍子的感觉, 要把三连音弹得柔美平静, 触键要特别注意音色。还要注意感受大调旋律中出现的小调性质的重属导七和弦 (第1、3小节) , 它有一种异样的感觉, 显示了舒曼的音响魅力。 B段从第9小节开始, 是A段的进一步发展, 很短小, 仅一个扩展乐句。旋律移至左手, 使右手的高声部和左手的低声部有两个线条的感觉, 形成音区的对比。把左手的低音旋律弹得深一些, 要稍突出, 右手的级进对位旋律弹得柔和些, 但不要让得太过分。中声部的三连音进行, 力度应有所加强, 第12-14小节的渐慢要从容充分, 同时要渐强, 要表现出对遥远事物的强烈向往。 再现段回到开始第一句的感觉, 第二句力度可略有加强和渐慢。整首小曲的旋律、节奏与和声三者非常好地融合为一体, 尤其是全曲三连音的伴奏音型与2/4拍子的节奏交错, 十分有趣。 第六首《重要事件》: 此曲为明快的三段曲式, A大调。第一段8小节 (4+4) , 第二句是第一句的低八度重复;中段8小节 (4+4) , 对比结构, 转到下属D大调;再现段为完全再现。全曲节拍为3/4拍, 但听来却有2/4拍的效果。这是由于第三拍开始的强和弦级进下行, 和接下来几个带有特强符号的和弦所形成的。此外在乐句的进行中还有一问一答的感觉, 前三拍是问, 接下的三拍好像是答复。 中段旋律在低音声部, 全为八度进行, 上面由强奏的和弦相配合, 雄浑有力。全曲和声织体饱满, 均为柱式和弦风格, 节奏有力, 有军乐合奏的效果, 在显得郑重严肃的同时也流露着一丝滑稽和幽默。全曲力度基本上都是强奏, 要多运用大臂演奏, 特别是有顿音的和弦更要弹得像孩子处事般认真, 在演奏时要突出右手的旋律音, 即突出小指的力量, 在表现合唱织体的和声效果中突出旋律的线条。 二、 平行性的发展—第二部分:第七首与第八首 两曲同为慢板抒情性乐章, 同在下属方向的F大调。它们的主题非常接近。无论从音乐的性格, 从速度, 还是从调性看, 都与第一部分形成明显的对比。这一部分中, 第七首《梦幻曲》非常重要, 是整个《童年情景》中最著名、最有影响、最常演奏和最受人们喜爱的一首。 第七首《梦幻曲》: 本曲是由单一主题发展构成的单三部曲式 (见曲式图) 。 A段为两个平行乐句构成的方整型、开放式乐段 (4+4) , F大调。在低声部主持续音的背景上, 旋律声部从弱起上行纯四度 (属音到主音) 开始, 作为动机, 连续上行到达第一句的最高音f2时, 构成这一乐句的第一乐节, 与第二乐节波浪式的下行音调构成具有“呼应”意义的一个整体。 可以说, 这一“主题乐句”凝结了整首乐曲的鲜明特性:线条舒展跌宕、节奏错落有致、织体疏密相间、和声浓淡相宜。a1句是a句的变化重复, 当进行到第六小节时, 与前一乐句有了较大的变化, “制高点”a2音及D7/VI的和声的出现将音乐推向这一阶段的高潮。这一乐段最后结束在C大调上。 B段同样是由主题材料发展而成的展开性段落, 仍由两句构成。第一句 (a2) 仍从F大调开始, 仍保持主题乐句的旋律进行形态, 以乐段重复的假象进入, 接着就向下属g小调离调, “制高点”