一种油画主题色提取方法.docx

一种油画主题色提取方法 作为一门重要的绘画艺术，绘画包括色彩、黎明、构图等美学元素。从色彩的角度来看，画家可以通过选择合适的颜色来表达绘画对象的感受，并给人们不同颜色的审美体验。 大部分油画是基于颜色的减法混合原理, 其表现色域虽然比其他画种要宽泛, 但是与人眼的感受范围相比仍然非常狭窄.最亮白和最暗黑的颜料涂抹到画布上, 其明度差远远小于现实真实场景的明度差.为了克服颜料表现力的不足, 画家在创作中大量运用对比的手法, 从整体上把握色彩的选择和搭配, 使之有序地、协调地组合在一起, 成功创造出近似自然世界的色彩和谐. 可计算图像美学是近几年才兴起的一个研究方向, 它利用计算机对图像的“美”进行定量的分析、计算和评价, 建立起计算机与视觉艺术作品之间的桥梁.由于审美涉及到的因素很多, 构建一个全方位的计算审美模型超出本文的研究范围, 因此本文选取油画色彩作为计算审美的研究对象, 具体是从油画作品图像中提取出主题色, 并用其揭示油画中的主要色彩结构. 1 聚类方法和主题色的提取 早在1982年Heckbert就对颜色进行量化处理, 具体在对像素用调色盘中最接近的颜色进行替换时, 整体的误差能够最小而不注重于色彩的整体视觉效果.与颜色量化不同, 主题色提取更关注从图像中提取主要的视觉颜色特征, 可能会挑选出那些虽然个数较少但非常显著的颜色. Obrador等提出一种提取主题色的方法, 首先将图像进行分割, 然后从分割区域中识别颜色.但该方法依赖于准确的分割, 对于那些纹理比较复杂的图像来说并不十分有效.Weeks等则利用K-means方法在RGB颜色空间中对图像颜色进行聚类, 最后提取出K种颜色.但用K-means方法聚类得到的颜色往往不再是图像本来的颜色, 而是被平均处理之后的结果. Morse等认为颜色直方图中的峰值代表了最显著的颜色, 他们利用色相直方图、纯度直方图、亮度直方图分层提取出最显著的色相、纯度和亮度, 并以此构成主题颜色;Delon等也使用类似的方法.这类方法对有些绘画作品能提取出较好的主题色, 但有时也可能漏掉视觉上重要的色彩, 此外也难以控制提取主题色的数量. 除了上述从图像中提取主题色外, 互联网上也有一些基于Web的工具供用户手动生成主题色(1), 而且用户能够对喜欢的配色方案进行分享和打分.Oue10bDonovan等根据这些网站的数据, 用统计回归的方法生成评分较高的主题色方案. 主题色提取目前主要还是以主观评价为主.主要涉及2个方面:主题色的色彩分布是否均匀, 以及是否提取出一些显著的色彩.本文的目标是既能提取出视觉上重要的色彩, 又能够控制主题色的数量, 为此提出一种油画主题色提取方法.其主要思想是根据色彩和谐模式预设主色相数量, 计算输入油画图像色相直方图并与色彩和谐模式匹配, 依据匹配的结果在色相环 (简称色环) 上划分的色相带上提取主色相;进而用主色相把输入图像划分成和主色相相关的若干区域, 在每个区域中计算其纯度直方图并从中提取出主纯度波峰, 再用这些主纯度将上述局部区域细分为更小区域, 在这些小区域上计算明度直方图并提取出主明度;最后用提取的主色相、主纯度和主明度合成得到候选主题色, 并利用HSL欧氏距离在候选主题色中挑出最终主题色. 2 利用morse方法和k-meas方法获取主色 本文选取HSL颜色空间作为颜色计算模型.HSL颜色空间包括色相 (hue) 、纯度 (saturation) 和亮度 (lightness) 3个分量, 其中色相代表了不同波长光线, 最能表征色彩特征.不同的色相值首尾相连构成一个色环, 其取值范围是[0, 360) , 在色环上位置相差180°的相对颜色叫互补色, 比如红色和蓝色, 补色在视觉上反差最大;距离相近的颜色叫邻近色, 比如红色和黄色.更近的是单一色相, 对应的颜色反差很小.图1所示为4幅油画作品以及它们在色环上的色相直方图. 从图1可以看出, 有的油画色相分布范围比较小, 有的则比较大, 而且直方图中的波峰个数也在变化.一般认为主题色数量选取5或6比较合适(本文中取6) , 本文要找到在不同色相直方图波峰数量以及不同色相分布范围内获取相对稳定的主题色数量方法. 下面分析用Morse方法和K-means方法提取主题色的优缺点.以图1b为例, 其色相直方图在60°黄色位置上有个波峰, 在Morse方法中以该峰值位置色相作为图1b的主色相, 再进一步作纯度和明度提取, 最后得到4个主题色, 如图2a所示.但在原作品中除了黄色和土绿色外人们还会感知到暗红色, Morse方法未能提取出这种色彩.在K-means方法中设置聚类数量为6时也未能提取出暗红色, 如图2b所示. 直方图波峰反映了数量多的像素色相, 这些色相体现在主题色中固然合理, 但对于数量偏