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基于“读思达”教学法的小学美术教学

——以“彩色拼贴画”为例

美术教育在小学阶段具有重要的教育意义，能够培养学生的创造力、审美能力和表达能力。然而，在传统的美术教学中，教师往往注重技术性的训练，忽视了学生思维和表达能力的培养。随着现代教育理念的发展，越来越多的教育者开始关注学生思维训练和创造力的培养。其中，“读思达”教学法作为一种新兴的教学方法，注重培养学生的观察、思考和表达能力，在美术教育中具有广阔的应用前景。文章结合浙人美版美术三年级上册第14课“彩色拼贴画”，阐述了“读思达”教学法的运用策略。

一、“读思达”教学法的优势

“彩色拼贴画”主要讲述了彩色拼贴画的欣赏与创作两部分内容。传统的教学内容在贴画欣赏与创作上不够深入，不利于培养学生的美术核心素养。利用“读思达”教学法，学生将通过观察和分析材料、颜色、形状等元素，从而更加细致地认识彩色拼贴画的构成要素。通过深入观察，学生能够对材料的质感、颜色的搭配、形状的组合等进行全面的把握，有助于提高观察能力。

彩色拼贴画作品是学生表达自我的载体。通过“读思达”教学法，学生将学会如何通过拼贴材料的选择、颜色的运用、形状的组合等来表达自己的情感和想法。在彩色拼贴画的教学过程中，学生将学会通过观察和分析作品理解艺术家的表现手法和意图。通过“读思达”教学法的引导，学生将学会对作品的材质、色彩、构图等进行鉴赏和分析，从而提高艺术鉴赏能力。

二、“彩色拼贴画”教学目标

培养审美能力：通过学习彩色拼贴画，观察、感受和欣赏不同颜色、形状和材料的美感，培养对艺术作品的审美能力。

提高手眼协调能力：在制作彩色拼贴画的过程中，运用手部动作精细操作，选择合适的拼贴材料并精准地将它们粘贴到画面上，从而促进手眼协调能力的发展。

发展想象力和创造力：通过设计和创作彩色拼贴画，发挥想象力，构思并实现自己独特的艺术作品，从而培养创造力和想象力。

认识和理解色彩的运用：通过选择不同颜色的拼贴材料，学习色彩的基本概念，探索色彩的搭配和运用，增进对色彩的认识和理解。

促进情感表达：通过彩色拼贴画的学习，学会表达内心的情感、想法和情绪，培养情感表达能力和情绪管理能力。

三、“彩色拼贴画”教学策略

（一）“读”取剪贴画信息

1.拼贴画的创作背景和艺术内涵

拼贴画诞生于20世纪初，是一种通过将各种材料、图像和形状拼贴在画布或其他媒介上来创作艺术作品的技艺，具有很强的美术教学价值。拼贴画的起源可以追溯到20世纪初期的欧洲，当时许多艺术家开始尝试将不同的材料融合在一起，通过拼贴的方式来表达其创造力。拼贴画给艺术家提供了更大的创作空间和自由度。通过拼贴、组合、调整不同的材料和图像，艺术家可以自由地表达自己的创意。这种自由的创作方式打破了传统绘画方法的束缚，使艺术创作更加多样化和丰富化。拼贴画常常使用日常生活中的材料，如报纸、照片、布料等。这些常见的材料在拼贴中得到重新组合和重新诠释，从而呈现出新的意义。拼贴画可以拼接不同的元素来反映现实生活中的碎片化和多元化。通过将不同的事物拼接在一起，拼贴画反映了现实生活的多样性和复杂性。

拼贴画通过对材料、颜色、形状等元素的组合，探索视觉效果的新可能。艺术家通过拼贴画来表达情感、诠释主题，呈现出独特的美感和视觉体验。同时，拼贴画也可以打破现实的限制，创造出超现实的景象和意象，引发观者的联想和思考。由于拼贴画的创作方式的多样性，它常常被视为一种具有实验性质的艺术形式。艺术家可以通过不同的拼贴手法、材料选择和构图方式尝试新的创作方法和表现形式。这种实验性质使拼贴画成为艺术家创新的场所和媒介。

2.欣赏拼贴画中的元素

“拼贴画”顾名思义是指在平面空间或很浅的浮雕中，把纸、织物等材料粘贴到画布或画板创作图像合成物的技法，具有很高的艺术成分，教师可以借助《水族馆里的游泳者》（如图1）对其中的美术元素进行分析。《水族馆里的游泳者》是法国画家马蒂斯的一幅著名拼贴画作品，具有独特的艺术风格和丰富的美术元素。马蒂斯运用鲜明且饱和的色彩诠释作品中的场景。整幅画面以黑、白、橘为主调，给人热烈、活跃、愉悦的感觉。色彩的运用使整个画面呈现出和谐而富有动感的视觉效果。作品中运用了各种不同材质的拼贴，如彩纸、织物、布条等，给作品增加了丰富的质感和立体感。这些拼贴材料带来了不同的触感和质感，不同材质的运用能够使观者感受到真实与虚幻。

图1《水族馆里的游泳者》

《水族馆里的游泳者》的构图布局极具张力和活力。整体画面采用了明确的对称布局，画面中间的主体形象位于中心，周围则是充满运动感和节奏感的拼贴元素。这种对称与错落的组合打破了传统的平衡感，营造出一种生动的动态氛围。马蒂斯通过拼贴将不同形状的元素组合在一起，创造了丰富多彩的形状感。作品中的元素形状不仅有明确的几何形状，还有自由流动的曲线和抽象的形象。这种多样性和变化性增强