浅谈戏曲表演身段美.pdfVIP

浅谈戏曲表演身段美

浅谈戏曲表演身段美

戏曲是中国传统的戏剧形式。它综合了文学、音乐、舞蹈、美

术、武术、杂技以及表演艺术各种因素。我国近代享有国际盛誉的

著名学者王国维说：“戏曲以歌舞演故事”。不难理解戏曲与舞蹈

一脉相承。戏曲中的舞蹈(戏曲舞蹈)脱胎于中国古典舞蹈与民间舞

蹈，风格自然都是内向、含蓄的，动作也都以“圆、曲、拧、倾”

为主，构图也都以圆为其根本运动路线，追求“由小见大，以简胜

繁”、“均齐和谐，对称平衡”、“点面相合，主从有序”。

戏曲注重的是表演的美，主要是以歌舞表演的方式来表达情

感。在唱、念、做、打“四功”中，不管那一功都有由内而外、通

过形体来表现情节、表达人物思想感情的外部动作。从最简单的比

较手势到复杂的武打技巧，都蕴含着极丰富的舞蹈动作，这些都称

之为身段。

身段要讲协调，其说法有很多。尤其评价某位戏曲演员身段表

演优美自如，也就是常说的“身上好”、“漂亮”，前人亦有“三

节六合”之说。三节指“以手臂来说，手是梢节，肘是中节，肩是

根节”;以腿来说“脚是梢节，膝是中节，胯是根节”;以整个人的

身体来说，“头是梢节，腰是中节，脚是根节”。六合，依盖叫天

先生说：“手腕与脚腕合，大腿与臂膀合，肘与膝合，上身与下身

合，肩与胯合，脚与头合”。按程砚秋先生所说：“将外三合与内

三合共为六合，即‘手与脚合，肘与膝合，肩与胯合及心与意合，

意与神合，神与貌合’”。

这许许多多的“合”，即是说明在做身段过程中，彼此间要合

拍、相顾，统一于一个“劲头”，不可相悖。进而也可以看出，戏

曲身段协调与否是非常重要的，而且也是大有讲究的。因此，有必

要在前人的指引要求下，更进一步把身段表演中这一至关重要的问

题理清楚、搞明白。

身段优美自如的一个主要表现方面，在于看动作的各部位之间

能否配合得协调有序、妥帖顺畅。这种内外兼修、协调畅达的境

界，归根结蒂就是所谓劲与劲之间和劲与形之间彼此配合的关系问

题，假设配合得体，身段就会顺畅和谐，如假设配合得不相一致，

那么身段不是僵拙，就是懈散，从而就会造成节奏脱节，相合之象

也就无从谈起了。

身段中应当相合的方面较多，但从大的根源方向探究，可应归

结为以下三个方面：其一是腰、肘、肩、臂、手之间的协调;其次是

腰、胯、腿、脚之间的协调;再次是手、臂、肩、肘、腰与胯、腿、

脚之间的协调。

在谈这三大方面的协调之前，应把完成身段周身劲力的中坚，

腰的作用来简单谈谈是大有裨益的。腰之所以主要，是因为它处在

承上启下的枢纽位置，它的位置又决定了它提纲挈领的作用，这种

主要作用就在于它操纵和控制着周身运转的劲力。如在身段技法方

面，造诣极深的钱宝森先生就曾论说过：“一切动作都要有腰来做

主，四肢的活动是要服从腰的指挥”。这样，也就确定了腰在全身

中居于统帅的地位。所以，各部位的协调首先应以腰为中心起始，

它为劲力之源，予以发劲、引领、控制、调节，只有如此，方有助

于身段之协调的形成，因而它是各部位协调的根底。

腰、肘、肩、臂、手即代表了上身动作的主要部位。上身动态

不协调的主要表现，即是手臂和腰身在身段过程中或手快臂缓，或

臂快肩迟，或手臂动而肩与身却全然不动，这种不协调和不自如，

致使手臂发僵，身腰死板，或是身腰软弱、松懈，其关键的原因，

恰恰是在用劲的意识上反了，是错误的以手和臂做为劲的起点与重

点，无视了运用腰、肋、肩的根底作用，动作需它们的支撑与配

合。如此，必然造成腰身不动，手臂僵动的不合现象。钱宝森先生

的身段口诀，其中就有解决和解释上身协调问题的最适宜最贴切的

方法与步骤，具体口诀是：“心一想，归于腰，奔与肋，行与肩，

跟与臂。”并且他对口诀还详细的解析：“心”比“腰”快，在

“心里”想的时候，“腰”还没见劲呢，“腰”见了劲呢，才能奔

到“肋”那儿去，“肋”比“腰”又慢一步。由“肋”再传到

“肩”，由“肩”才到达“臂”。总之，腰是身体动作的轴，全身

动作，都要用腰来发号施令，舞蹈动作为什么要有这些层次呢?主要

是为了防止发“冷劲”和单纯的“耍胳膊”。

这就非常单纯地讲清了各局部之间的关系，假设单纯地“耍胳

膊”、“发冷劲”，不以腰劲为根底，那么腰身与手臂必然也就无

法协调了，因此，上身的协调当以腰劲为主动，为起点来发号施

令，以手臂为被动，为劲的终点，如此有脉络，有路数，有步骤的

劲动过程，无论手臂动作有多大的幅度，多快的`速度，多强的劲

势，都必将是以一动促连动的，有根基，有掌握并