江苏少年儿童出版社初中美术七年级下册 第6课 多变的色彩 教案.docxVIP

江苏少年儿童出版社初中美术七年级下册第6课多变的色彩教案

主备人

备课成员

教材分析

江苏少年儿童出版社初中美术七年级下册第6课《多变的色彩》聚焦于色彩的基础知识和实际应用。本课通过讲解色彩的基本概念、三原色、三间色及色彩的情感表达等内容，引导学生认识色彩的变化规律，培养他们的色彩感知能力和审美情趣。课程结合实际案例，让学生在实践中掌握色彩搭配的方法，为后续美术创作打下基础。

核心素养目标

1.色彩感知与应用能力：能够识别和运用三原色、三间色，以及理解色彩的情感表达。

2.美术创作思维：学会运用色彩搭配原理，进行创意美术作品的构思与创作。

3.美术审美与鉴赏：培养对色彩的审美情趣，提高对美术作品的鉴赏能力。

重点难点及解决办法

重点：

1.色彩的基本概念和三原色的识别。

2.色彩搭配在美术创作中的应用。

难点：

1.色彩情感表达的把握。

2.创意美术作品中色彩的灵活运用。

解决办法：

1.通过实物展示和互动游戏，让学生直观地识别三原色，并理解色彩的基本概念。

2.利用案例分析和讨论，引导学生感受色彩的情感表达，并提供实际操作机会，让学生在实践中学习色彩搭配。

3.鼓励学生进行小组合作，共同探讨和尝试色彩在美术创作中的运用，教师适时给予指导和反馈，帮助学生突破难点。

学具准备

多媒体

课型

新授课

教法学法

讲授法

课时

第一课时

步骤

师生互动设计

二次备课

教学资源

-软硬件资源：电脑、投影仪、黑板、调色板、画纸、画笔

-课程平台：学校教学管理系统

-信息化资源：多媒体课件、色彩教学视频、经典美术作品电子图片

-教学手段：小组讨论、作品展示、现场示范、互动问答

教学过程

1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：展示一幅色彩丰富的美术作品，询问学生作品中给他们印象最深刻的颜色及其感受。

-回顾旧知：简要回顾上一课学习的美术元素，如线条、形状，并引导学生思考这些元素如何通过色彩来表达。

2.新课呈现（约30分钟）

-讲解新知：介绍色彩的基本概念，包括三原色、三间色、色相、明度和纯度。通过多媒体课件展示色彩理论。

-举例说明：展示不同色彩搭配的美术作品，解释色彩在作品中的情感表达和视觉影响。

-互动探究：将学生分成小组，分发调色板和颜料，让他们尝试混合颜色，观察颜色的变化，并分享观察结果。

3.巩固练习（约20分钟）

-学生活动：每个学生选择一个主题，用他们新学的色彩知识创作一幅简单的画作，实践色彩搭配。

-教师指导：在学生创作过程中，教师巡回指导，提供个别化帮助，解答学生的问题，鼓励他们尝试不同的色彩组合。

4.作品展示与评价（约15分钟）

-学生展示：每个学生展示自己的作品，并简述创作思路和色彩使用。

-评价反馈：教师和学生共同评价每幅作品，讨论色彩搭配的效果和情感表达。

5.总结与拓展（约10分钟）

-总结：教师总结本节课的重点内容，强调色彩在美术创作中的重要性。

-拓展：布置课后作业，要求学生观察生活中的色彩，尝试记录和分析色彩搭配在环境中的影响。

6.课后作业布置（约5分钟）

-布置作业：要求学生在家中尝试使用不同的色彩组合创作一幅画作，并写一篇短文描述色彩在作品中的作用。

7.结束语（约5分钟）

-强调学习色彩的重要性，鼓励学生在日常生活中多观察、多实践，提升美术素养。

拓展与延伸

1.拓展阅读材料：

-《色彩学基础》：深入介绍色彩理论，包括色彩心理学和色彩在艺术中的应用。

-《世界艺术史中的色彩运用》：分析不同历史时期艺术作品中色彩的运用和象征意义。

-《色彩搭配指南》：提供实用色彩搭配技巧，适用于美术创作和日常生活。

2.课后自主学习和探究：

-观察并记录自然界的色彩变化，如日出日落的色彩、季节变化的色彩等，分析其色彩搭配和情感表达。

-研究著名画家的作品，关注他们如何使用色彩来表达情感和主题，例如梵高的《向日葵》中色彩的运用。

-尝试模仿经典艺术作品的色彩风格，创作一幅自己的作品，并分析模仿过程中遇到的困难和解决方法。

-利用网络资源，查找有关色彩搭配在室内设计、服装设计等领域中的应用案例，了解色彩在不同领域的影响。

-参与线上艺术社区，分享自己的作品，获取反馈，与其他艺术爱好者交流色彩使用心得。

-阅读艺术评论文章，了解专业艺术评论家是如何评价艺术家在作品中的色彩运用。

-定期参观美术馆和艺术展览，亲身体验艺术作品中的色彩魅力，尝试从色彩的角度解读作品。

-完成一系列色彩练习，如色彩渐变练习、色彩对比练习等，提升对色彩的敏感度和实际应用能力。

-探索色彩与音乐的关系，尝试将音乐的节奏和情感通过色彩表现出来，创作一幅抽象艺术作品。

-定期进行色彩主题的写作，记录自己在学习色彩