剑桥创意写作导论 课件 第四章 作品与创意写作.pptx

第四章作品与创意写作;;思维习惯与实践原则;实践的相似性

尽管作家囿于职业身份,倾向于完全不同的想法,但令人惊讶的是,他们中的许多人在写关于写作行为的文章时,或者在批评其他作者时,会在一些原则上达成一致。这其中有一个有趣的方面:一位艺术家写关于他自己或别人的实践的批评内容时,最终会告诉你更多关于他自己在做什么,或者他渴望以自己的艺术形式实现什么。更有趣的是,当我们寻找艺术意图和实践的相似之处时,我们在某种程度上找到了它们。

部分适用于诗歌的实用性通常部分适用于小说,诗人可以从非小说作家那里学到很多东西,就像他们可以从小说作家那里学到一样,反之亦然。当然,这些体裁有自己的精确性、创造性和技术性需求。然而,重要的是要了解这些重叠之处,至少这样你就不会过早地将自己塑造成一种体裁的实践者。所有的体裁相互流动——水和水,而不是油和水。简明的诗和短篇小说都拥有简洁的结构。许多诗人转向写小说或者创造性非虚构作品,增强了散文的精准性。一些小说家写非虚构作品,将叙事引入事实。还有一些有创造力的作家,他们练习几种体裁。;正如斯特拉文斯基在谈到音乐时说的那样,“当规则的原因改变时,形式主义就会产生,但规则不会改变”。对任何作家来说,规则是为了测试和挑战,他们很少服从。没有什么神奇的公式,也没有什么秘方。一种激情,一种热情,为写作提供了一些早期的动力。痴迷有所帮助,但耐力更有效,就像天才被认为是天赋、专注和多年努力工作的结合,而非自己误认为的——是强烈激情的显现。

你的工作最终是创造你自己的原则,并根据新的原则来检验你自己。如果你愿意的话,你的工作是把语言的底面翻过来,创造一种新的文学创作方式。那就是文学传统——读和再读。

你会给自己惊喜,而反过来,你也会被人颠覆和取代,因为你的“惊喜”已经成为正统,成为别人衡量和被衡量的标准。或者你可以选择让出自己的位置,分享领地,就像老师一样。;写作游戏;目标:重写和写作一样重要,但是我们的参照系随着时间和实践而改变。作为原创作家,我们被已知的、自认为已知的以及未知的东西所阻碍。我们必须进行大量的学??,但最重要的是,我们必须进行大量的忘却,因为我们对写作的先入之见通常是基于我们接受的观点、我们的教学经验,或者是基于纳德日达·曼德尔斯塔姆所说的被动阅读诱发的“催眠”。随着我们更积极地写作和阅读,不仅我们的写作会发生变化,实现更新(因此更容易修改),而且我们的参考框架也会变得更加复杂和动态。我们变得不那么被自己的经历或他人的习俗所压抑。我们按了按手指,醒来了。

;写得不好与重写

重要的是允许自己写得不好,并通过重写来学习。凯瑟琳·曼斯菲尔德说过,“写废话或任何东西,是的,写任何东西都行,总比什么都不写好”。坏是通往好的路。当你是一名作家,或是一个装腔作势的人或伪装者时,你必须认识到什么是有效的、什么是无效的,并教会自己去欣赏。

重写也是创意写作课的主要症状,但不是过错。我们试图打动我们的读者,但我们也试图打动自己(通过详尽阐述,而不是创造句子)。后者的风格表现出不安全感和不真诚,实际上是缺乏风格,或者是从一些最喜欢的作者那里大量借用,而忽视从众多作者的书籍中吸收——恰恰是无鲜明个性的声音让读者感觉安全和自然。重写感觉或听起来不自然之处。大声朗读,它会给听众带来人为的或密集的暗示。写作新手非常努力地尝试:努力学习那些他们认为被普遍认可的表达方式。他们应该反省自己,简单快速地写作,不要顾及写作中会泥沙俱下,整理和修饰可以晚点再做。;语言的力量

创意写作是一门需要不断学习的手艺——这是一场漫长的比赛。作为一名从事创意写作的学徒,你可能会觉得在某个时候,你会“毕业”,然后顺利成为一名作家。从一开始就要清楚:没有毕业,也不会有隐喻性的毕业,尽管出版一开始会让人感觉像是某种奖励,但是这种感觉是暂时的。

世界不会因为任何人而减速。对已经写的和已经发表的内容不满,是许多有创造力的作家的普遍和永恒的心态。我甚至可以说,这是成为真正作家的标志之一。

一些写作指南提供了各种写作策略和游戏,其中作家写得最好。除了极少数例外,这些指南是真正有用的——作为垫脚石是有用的:作为一种手段来避免同时也是逃避某些现实困难和职业性质。在河中独辟蹊径的经历可能会让你更多地了解奋进,了解错误,了解语言的本质,了解你自己的性格,理解和平衡所有这些,以及了解如何调和语言在流动中的困难,这完全是自然的力量使然。;没有地图

某些教如何写作的书(我没有列举或引用,但读过)提供了一系列基本的方法,如果练习的话,会使写作者在技术上有所突破。效果非常有用:它是不间断的和单向的,就像为了成为药剂师而学习无机化学基础知识的课程。然而,作家在写作时实际上做了什么,以及他们如何不断地将自己重新塑造成作家,这根本不是单向的或系统的。语言不是喊着要药方的一系列症状。

写作的过程要混