2025 小学艺术活动艺术讲座进阶课件.pptxVIP

一、课程定位：为何需要“进阶”艺术讲座？演讲人

课程定位：为何需要“进阶”艺术讲座？01实施策略：如何让“进阶”讲座落地生根？02课程设计：如何构建“进阶”知识体系？03评估与优化：如何衡量“进阶”成效？04目录

2025小学艺术活动艺术讲座进阶课件

作为深耕小学艺术教育领域十余年的一线教师，我始终坚信：艺术教育不是技巧的堆砌，而是心灵的唤醒。当我们站在2025年的教育节点回望，《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“以美育人、以文化人”的核心理念已深入人心，而小学艺术活动的“进阶”，正是要在原有基础上实现从“感知体验”到“理解创造”、从“单一门类”到“综合探索”的跨越。这份课件，既是我对过往教学实践的总结，也是对未来艺术教育方向的探索。

01课程定位：为何需要“进阶”艺术讲座？

1政策与时代的双重驱动2022年新课标明确提出“艺术课程要培养的核心素养包括审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”四大维度。对比2011年课标的“感受与欣赏、表现、创造、文化理解”，新提法更强调“实践”与“理解”的深度融合。以我校2023年艺术活动调研为例：62%的学生能准确说出5种以上艺术门类名称（较2018年提升41%），但仅18%能结合具体作品分析艺术语言；78%的班级开展过绘画、合唱等基础活动，但跨学科艺术实践项目不足30%。这组数据清晰揭示：小学艺术教育已完成“普及”阶段的基础积累，亟需通过“进阶”实现“提质”。

2学生发展的现实需求心理学研究表明，9-12岁儿童的抽象思维能力开始萌芽，对“为什么”的追问远胜于“是什么”。我曾在四年级讲座中做过对比实验：一组用“图片+名称”讲解“中国山水画”，学生课后能复述“散点透视”概念的仅12%；另一组用“古诗《江雪》+范宽《溪山行旅图》+实地观察校园山水”的综合教学，学生不仅能说出“留白”“虚实”等艺术语言，更有7位同学尝试用水墨表现“课间走廊的光影”。这让我深刻意识到：进阶讲座的本质，是为学生搭建“从现象到本质、从碎片到系统”的认知桥梁。

3艺术教育的使命升级艺术不仅是个人的审美体验，更是文化传承的载体。当我们在2025年谈论“进阶”，必须将“文化理解”从“知道”推向“认同”。以我校与本地非遗传承人合作的“皮影戏工作坊”为例：最初学生只觉得“皮影会动很有趣”，经过3次进阶讲座（从“皮影的历史”到“皮雕的刀法”，再到“自编皮影戏”），学生不仅能分析“皮影造型与民间剪纸的关联”，更有学生在作文中写道：“原来爷爷总看的老电影，和皮影戏里的‘灯影’是一样的，这是我们中国人的浪漫。”这种文化认同的生长，正是进阶讲座的核心价值。

02课程设计：如何构建“进阶”知识体系？

1纵向进阶：从“感知层”到“创造层”的螺旋上升小学阶段的艺术认知发展遵循“具体→半抽象→抽象”的规律，进阶讲座需设计三级梯度：

1纵向进阶：从“感知层”到“创造层”的螺旋上升级：主题感知（3-4年级）以“艺术与生活”为核心，通过“五感唤醒”打开艺术通道。例如“声音的艺术”讲座：先让学生闭眼听雨声、琴声、笑声，用彩笔记录“声音的颜色”；再对比听《高山流水》（古琴）与《命运交响曲》（交响乐），讨论“不同乐器的声音像什么”；最后用生活物品（玻璃杯、吸管、橡皮筋）自制乐器，演奏“我的一天”。这一阶段的关键是“去专业化”，让艺术回归“可触摸、可表达”的生活场景。

第二级：语言解码（4-5年级）

当学生对艺术产生兴趣后，需要引导其关注“艺术是如何说话的”。以“绘画中的情绪表达”讲座为例：先展示蒙克《呐喊》与梵高《星月夜》，提问“哪幅画让你感到更紧张？为什么？”；再拆解“线条（扭曲vs旋转）、色彩（刺目红vs流动蓝）、构图（挤压vs扩张）”等艺术语言；最后让学生用“波浪线+冷色调”表现“等待放学的心情”，用“直线+暖色调”表现“拿到奖状的瞬间”。这一阶段的重点是“授之以渔”，让学生掌握分析艺术作品的“工具”。

1纵向进阶：从“感知层”到“创造层”的螺旋上升级：主题感知（3-4年级）第三级：文化创造（5-6年级）

最高阶的艺术教育，是让学生成为“文化的传承者与创造者”。以“我们的传统节日”主题讲座为例：首先梳理春节、中秋等节日的艺术符号（剪纸、灯笼、月饼模子）；接着分析这些符号背后的文化寓意（团圆、祈福）；最后鼓励学生结合现代生活，设计“2030年春节新符号”——有的学生用3D打印设计“会发光的剪纸灯笼”，有的用编程让月饼模子“讲中秋故事”。这一阶段的目标是“文化自觉”，让传统艺术在当代语境中焕发新生。

2横向融合：跨门类、跨学科的艺术网络单一门类的艺术讲座易陷入“割裂感”，进阶讲座需构建“艺术+”的立体网络：

艺术+艺术：门类对话

音乐与绘画的联觉实验：播放德彪西《月光》，让学生用色粉笔在黑板上“画音乐”；展示莫奈《睡莲》，让学生用口风