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湘美版高三美术选择性必修6《现代媒体艺术》第三课“光与色的描绘”说课稿

尊敬的各位评委、老师：

大家好！今天我说课的课题是湘美版高中美术选择性必修6《现代媒体艺术》中的第三课——“光与色的描绘”。现代媒体艺术作为高中美术课程的重要组成部分，聚焦数字技术与艺术创作的融合，而“光与色的描绘”则是连接传统色彩理论与现代数字创作的关键节点。下面，我将从教材、教学目标、教学重难点、教法、学法、教学过程、小结及结束语八个方面展开说课。

一、说教材

1.教材定位

本课选自湘美版高三美术选择性必修6《现代媒体艺术》，处于教材“数字视觉表达”单元的核心位置。此前，学生已学习“数字图像基础”“图形创意设计”等内容，掌握了Photoshop、Procreate等基础数字工具的操作；本课则聚焦“光与色”这一艺术创作的核心元素，引导学生将传统色彩理论（如色相、明度、纯度、色彩对比与和谐）与现代数字技术结合，探索光与色在数字绘画、动态影像等场景中的创造性应用，为后续“数字叙事创作”“交互媒体设计”等高阶课程奠定基础。

2.教材内容逻辑

本课教材内容分为三个模块：

?理论认知层：回顾传统色彩理论，拓展“数字光色特性”（如屏幕色域、色深、动态光影模拟）；

?案例分析层：选取经典数字艺术作品（如数字插画《星月夜》重构、动画短片《海洋之歌》光影设计），解析光与色在情感表达、空间塑造中的作用；

?实践操作层：设计“数字光影写生”“色彩氛围创作”两个实践任务，引导学生将理论转化为创作能力。

3.教材与课程标准的衔接

依据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》对“现代媒体艺术”模块的要求，本课需达成：

?理解现代媒体艺术的媒介特性，掌握数字工具的基本应用；

?运用色彩、光影等视觉元素进行创意表达，体现个人审美追求；

?感受数字艺术与传统艺术的联系与差异，形成开放的艺术视野。

二、说教学目标

结合教材定位与高三学生特点，本课教学目标从“知识与技能”“过程与方法”“情感态度与价值观”三个维度设定：

1.知识与技能目标

?掌握数字环境下光与色的特性（如屏幕色域、动态光影参数），能区分传统绘画与数字绘画在光色表现上的差异；

?熟练运用至少一种数字工具（如Photoshop、Procreate），完成“光影层次塑造”“色彩氛围营造”的实践任务；

?理解光与色在艺术创作中的功能（情感表达、空间构建、主题强化），能清晰分析作品中的光色设计逻辑。

2.过程与方法目标

?通过“案例分析—小组讨论—实践创作—互评修改”的流程，体验数字光色创作的完整过程；

?学会运用“对比实验法”（如调整光源角度、改变色彩饱和度）探索光色效果，提升探究式学习能力；

?掌握“分层创作法”（先铺大色块、再细化光影、最后调整氛围），形成有序的数字创作思路。

3.情感态度与价值观目标

?感受数字技术对光色表达的拓展性，激发对现代媒体艺术的创作热情；

?体会光与色背后的文化内涵（如不同文化中的色彩象征），尊重多元的艺术表达；

?培养严谨的创作态度（如对色彩细节的把控）与创新意识（如尝试“传统色彩+数字光影”的融合创作）。

三、说教学的重难点

1.教学重点

?重点1：数字环境下光与色的特性及应用逻辑（核心知识）。

理由：传统色彩理论是基础，但数字媒介的“屏幕显示特性”“动态光影可控性”是本课区别于传统色彩课的关键，只有理解这一特性，才能实现“针对性创作”。

?重点2：运用数字工具实现光色的创造性表达（核心技能）。

理由：现代媒体艺术强调“技术与艺术的融合”，仅掌握理论无法达成课程目标，需通过实践让学生将理论转化为可操作的创作能力。

2.教学难点

?难点1：如何通过光与色的设计传递特定情感与主题（创意表达）。

原因：高三学生虽有一定色彩基础，但常陷入“只关注技术操作，忽视情感与主题关联”的误区，需引导学生从“技术层面”上升到“创意层面”。

?难点2：平衡数字工具的便捷性与艺术表达的独特性（能力进阶）。

原因：数字工具（如“一键调色”功能）易导致作品同质化，需引导学生在利用技术优势的同时，保留个人审美判断，避免“技术依赖”。

四、说教法

基于本课“理论+实践”的特点，结合高三学生“自主学习能力较强、需激发深度思考”的学情，主要采用以下教法：

1.情境教学法

通过播放数字艺术短片（如《光语者》动态光影设计）、展示沉浸式数字展览图片，创设“光与色的艺术场景”，激发学生的学习兴趣，让学生直观感受光与色的感染力。

2.案例分析法

选取“传统绘画与数字绘画光色对比”案例（如梵高《向日葵》与数字重构版《向日葵》）、“不同风格数字作品光色设计”