人民艺术家——齐白石教学有感.docxVIP

PAGE1

人民艺术家——齐白石教学有感

第一次给五年级学生上《人民艺术家——齐白石》这节课时，我特意在讲台旁的展示桌上摆了个青花小瓷盘，里面放着两颗带着露水的青菜、一只仿真小虾和半块切开的南瓜。上课铃响后，孩子们的目光果然立刻被这些“不速之客”吸引，有个扎羊角辫的小姑娘忍不住小声问：“老师，今天要学做饭吗？”这话逗得全班笑起来，也让原本有些紧张的课堂氛围瞬间松弛下来。

其实这样设计导入，是考虑到五年级学生正处于具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，根据建构主义学习理论，让他们先接触实物，能帮助他们在已有生活经验的基础上建立新的认知连接。当我顺势拿出齐白石画的《墨虾》和《白菜萝卜图》时，孩子们发出了“原来虾还能这么画”“这青菜和真的一样鲜”的惊叹，这种从实物到画作的对比，自然而然地引出了齐白石“以形写神”的艺术特点，比直接讲解理论要生动得多。

在讲解齐白石“师法自然”的创作理念时，我没有只停留在展示图片，而是带孩子们到教室外的小花园观察。有个平时总爱走神的男生，蹲在花坛边盯着一只蚂蚁看了好久，还掏出笔记本画了下来。回到教室后，他举手说：“老师，我现在知道为什么齐白石爷爷能把虫子画得像活的了，因为他肯定仔细看过虫子怎么爬。”这番话让我很触动，有时候学生的直观感受比教师的专业解读更有感染力。我趁机引导他们回忆平时观察到的小动物、植物的细节，比如猫的胡须会动、向日葵会跟着太阳转，让他们明白艺术创作的灵感就来自生活中的细致观察。

课堂实践环节，我没有要求学生必须画出齐白石风格的作品，而是让他们选择自己熟悉的事物，用简单的笔墨表现出来。有个学生画了一只趴在树叶上的瓢虫，虽然线条还很稚嫩，但他特意用红色颜料点出了瓢虫背上的斑点，还在旁边画了几滴露水。我问他为什么要画露水，他说：“早上我看到树叶上有露水，瓢虫趴在上面好像不会掉下来。”我在全班表扬了他的观察力，还把他的作品和齐白石的《贝叶草虫图》放在一起展示，告诉大家虽然画风不同，但都抓住了事物的特点，都是好的作品。这样的评价方式既保护了学生的创作积极性，又让他们理解了“形似”与“神似”的关系。

下课前，我给孩子们讲了齐白石晚年还坚持每天画画的故事，有个孩子举手问：“老师，齐白石爷爷那么老了，为什么还要画画呀？”我没有直接回答，而是反问他们：“你们做什么事情的时候会觉得特别开心？”有孩子说画画，有孩子说看书，还有孩子说帮妈妈做饭。我说：“齐白石爷爷就是因为特别喜欢画画，所以不管多大年纪都愿意坚持。就像你们喜欢做的事情，也会愿意一直做下去一样。”我希望通过这样的对话，让孩子们感受到艺术不仅是一种技能，更是一种热爱生活的态度。

这节课结束后，我在办公室整理学生的作品，发现很多孩子都在画的旁边写了小句子，比如“这是我家的小狗，它喜欢摇尾巴”“我画的荷花，夏天的时候池塘里会开很多”。看着这些充满童真的作品和文字，我突然觉得，教五年级学生欣赏美术，重要的不是让他们记住多少艺术术语，而是让他们学会用艺术的眼光观察生活，感受到生活中的美。就像齐白石用笔墨描绘平凡的花鸟鱼虫，却能让人体会到生命的活力与生活的情趣一样，我们的美术课也应该让孩子们在简单的创作中，找到属于自己的快乐与成就感。

后来有一次在走廊上，之前那个画瓢虫的孩子跑过来跟我说：“老师，我昨天在公园里看到一只蝴蝶，我仔细看了它的翅膀，上面有好多小花纹，我回家把它画下来了。”看着他兴奋的样子，我知道这节课在他心里种下了一颗观察与热爱的种子。作为美术老师，能见证这样的瞬间，就是最幸福的事情。我也更加明白，美术教学不是单向的知识传递，而是师生之间、学生与艺术之间的双向奔赴，在这个过程中，我们都在不断成长，不断发现生活中的美好。