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康德审美判断中无功利愉悦的当代美学价值

摘要：伊曼努尔·康德在《判断力批判》中提出的无功利愉悦是

现代美学理论的奠基性概念，它将审美判断从知识、道德和感官欲望

的领域中独立出来。然而，在消费主义、工具理性和文化政治化日益

渗透的当代社会，这一概念的有效性似乎遭受了根本性质疑。本文采

用概念分析与批判性重构的研究方法，旨在重新审视康德的无功利愉

悦思想，并论证其在当代语境下不可或缺的美学价值。研究发现，康

德的无功利并非情感的冷漠或社会性的超脱，而是一种独特的主体姿

态，它通过悬置占有欲、实用目的和道德指令，为主体开辟出一个自

由的心理空间。在此空间中，想象力与知性的自由游戏得以可能，一

种非异化的、深刻的个体经验得以生成。本文的核心论点是，无功利

愉悦在当代不仅没有过时，反而构成了抵御艺术商品化与经验工具化

的关键理论武器，并为一种基于共通感的、非强制性的审美共通体提

供了哲学基础，从而为维护人类精神生活的自主性与深度提供了重要

启示。

关键词：康德,审美判断,无功利愉悦,当代美学,主体性

一、引言

在现代美学思想的版图上，康德的《判断力批判》无疑是一座无

法绕开的丰碑。其核心概念无功利的愉悦更是如同一块基石，支撑起

了整个审美自主性的大厦。康德通过对判断力的系统分析，首次在哲

学上严格区分了美、善与愉悦感。他指出，当我们判断一个对象为美

时，所体验到的愉悦是一种无功利的，它既不同于满足我们感官欲望

的适意，因为后者必然伴随着占有的兴趣；也不同于符合我们道德法

则的善，因为后者必然与实现的兴趣相关联。审美的愉悦是纯粹的，

它不关心对象的实际存在，而仅仅关涉对象在我们心中的表象及其引

发的主体心智活动。

这一深刻的洞见，将美学从神学、伦理学和认识论的附庸地位中

解放出来，赋予了艺术和审美经验以独立的领域和尊严。它为浪漫主

义以来的艺术自律观念提供了最坚实的哲学辩护，影响了从席勒、黑

格尔到形式主义美学、法兰克福学派的几乎全部现代美学进程。可以

说，不理解无功利愉悦，就无法真正把握现代美学的核心精神。

然而，时至今日，康德的这一经典论断正面临着前所未有的挑战

。在一个由市场逻辑主导的全球化时代，文化产品被深度商品化，其

价值越来越被票房、点击率、拍卖价格等功利性指标所定义。艺术作

品似乎不可避免地沦为一种投资品、一种社交货币或一种娱乐消费品

。与此同时，在后现代思潮和身份政治的影响下，艺术的政治、社会

和伦理功能被空前强调，艺术批评越来越倾向于从其是否传达了正确

的政治立场或促进了特定的社会议程来评价作品。此外，日常生活的

审美化与审美经验的实用化趋势，也使得艺术与生活、审美与功用的

界限日益模糊。

在这样的背景下，康德的无功利主张显得如此不合时宜，甚至被

一些批评者视为一种不食人间烟火的精英主义幻觉。因此，本文的核

心研究问题是：在功利主义逻辑无孔不入的当代社会，康德关于审美

判断无功利性的规定是否已经失去了其解释力和批判力？我们今天重

提这一概念，除了历史性的兴趣之外，它是否还蕴含着能够回应时代

挑战的积极的美学价值？本研究的目标，正是在于通过对无功利愉悦

概念的再解读，拨开历史的误解与简化的批评，揭示其在抵御审美经

验的工具化、维护主体性自由以及构建审美共通感等方面的当代意义

。本文的结构安排如下：首先对相关文献进行梳理，厘清对康德此概

念的经典阐释与主要批判；其次说明本研究采用的概念分析与思想史

方法；接着，本文将重点阐释无功利性的真实内涵，并从其批判性功

能和建构性功能两个维度，深入探讨其在反抗商品化、构建主体性与

共通感方面的当代价值；最后，总结全文，指出研究局限并对未来研

究方向做出展望。

二、文献综述

围绕康德无功利愉悦概念的讨论，构成了两个多世纪以来美学研

究的核心线索之一。相关文献浩如烟海，大致可分为三个层面：对康

德原意的阐释与发展、社会学与历史主义的批判，以及当代美学语境

下的重新评价。

首先，在哲学阐释层面，早期研究主要致力于精准理解康德的论

证。学者们普遍认识到，康德通过四大契机对审美判断进行了逻辑剖

析，无功利性作为第一契机，是后续三个契机（普遍性、无目的的合

目的性、共通感）的逻辑起点。席勒在《审美教育书简》中继承并发

展了康德的思想，将审美活动视为摆脱了感性冲动和理性强制的游戏

冲动的体现，是通向人性完整和政治自由的桥梁。伽达默尔则从解释

学的角度，将康德的分析置于其对人文主义主导概念的批判之中，一

方面肯定了康德为审美经验的自主性奠