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七年级音乐课堂教学中传统文化融入的实践与探索报告

摘要：中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，音乐作为文化传承的重要载体，承载着民族情感与文化基因。七年级是学生音乐素养提升、文化认知启蒙的关键阶段，将中华优秀传统文化融入七年级音乐课堂教学，既是落实美育育人根本任务的要求，也是传承中华文脉、培育学生文化自信的重要路径。本文结合七年级学生的年龄特点与音乐认知规律，立足课堂教学实践，探索传统文化融入的有效策略，梳理实践过程中的成效与不足，提出针对性改进措施，为七年级音乐课堂中传统文化的深度融入提供实践参考，助力学生在音乐学习中感受传统文化魅力，提升音乐素养与文化认同感。

一、引言

中华优秀传统音乐文化积淀深厚，涵盖民歌、民乐、戏曲、传统歌舞等多种形式，是中华传统文化的重要组成部分，蕴含着中华民族的审美情趣、价值理念与人文精神。义务教育音乐课程标准明确提出，要弘扬中华优秀传统文化，将传统音乐融入课堂教学，引导学生了解、热爱本土文化，增强文化自信。

七年级学生刚从小学过渡到初中，音乐基础参差不齐，对传统文化的认知较为浅显，但好奇心强、接受新鲜事物快，且正处于审美观念形成的关键时期。当前，部分七年级音乐课堂仍以西方音乐教学为主，传统文化融入力度不足、形式单一，未能充分发挥传统文化的育人价值，也难以满足学生的文化学习与审美提升需求。基于此，开展七年级音乐课堂教学中传统文化融入的实践与探索，具有重要的现实意义与教学价值。

二、七年级音乐课堂融入传统文化的可行性与核心原则

（一）可行性分析

七年级音乐课堂融入传统文化具备双重可行性，既贴合学生认知特点，也符合教学规律。从学生层面来看，七年级学生已具备一定的音乐感知能力与语言理解能力，对民歌、戏曲等传统音乐形式的好奇心强，能够通过听觉、视觉、实践体验等方式感受传统文化的魅力，且这一阶段学生的价值观尚未完全成型，便于通过音乐教学渗透传统文化理念。从教学层面来看，七年级音乐教材中已包含部分传统音乐内容，为传统文化融入提供了基础载体，同时，传统音乐题材丰富、形式多样，可灵活适配七年级音乐课堂的演唱、欣赏、创编等教学环节，兼顾教学趣味性与文化性。

（二）核心原则

1.适配性原则：结合七年级学生的年龄特点与音乐基础，选择难度适中、贴近学生生活的传统文化素材，避免内容过于晦涩，确保学生能够理解与接受，兼顾趣味性与知识性。

2.融合性原则：摒弃“生硬植入”的融入方式，将传统文化与音乐课堂的演唱、欣赏、乐理知识教学、实践创编等环节深度融合，实现音乐素养提升与文化传承的双向赋能。

3.实践性原则：注重引导学生参与实践体验，通过演唱、演奏、模仿、创编等活动，让学生在亲身参与中感受传统音乐的韵律与魅力，深化文化认知，避免单纯的理论讲解。

4.创新性原则：在传承传统文化核心内涵的基础上，结合七年级学生的审美喜好，对传统音乐形式进行适度创新，如将传统民歌与现代编曲结合，增强传统文化的吸引力与感染力。

三、七年级音乐课堂教学中传统文化融入的实践路径

结合七年级音乐教学大纲与教材内容，立足课堂教学全流程，从素材筛选、环节设计、实践活动、评价优化四个维度，构建传统文化融入的实践体系，确保融入工作落地见效。

（一）精准筛选素材，贴合七年级教学需求

素材筛选是传统文化融入的基础，需兼顾针对性、趣味性与基础性，贴合七年级学生的认知水平与音乐基础。一是立足教材，深挖教材中的传统音乐素材，重点拓展教材中涉及的民歌、民乐内容，如人教版七年级音乐教材中的《茉莉花》《彩云追月》等，补充相关文化背景、创作故事，丰富教学内容。二是分层筛选素材，基础层面选择旋律优美、节奏简洁、易演唱的传统民歌（如江苏民歌《茉莉花》、陕北民歌《信天游》节选）、经典民乐片段（如二胡《二泉映月》、古筝《渔舟唱晚》）；提升层面适当引入简化版戏曲片段（如京剧《定军山》选段、豫剧《花木兰》选段）、传统歌舞元素（如秧歌、腰鼓的基础动作），逐步提升学生的文化感知能力。三是结合地域文化，融入本土传统音乐素材，如地方民歌、民间器乐，让学生感受本土文化的独特魅力，增强地域文化认同感。

（二）优化课堂环节，实现文化与教学深度融合

将传统文化融入课堂教学的各个环节，打破“欣赏+演唱”的单一教学模式，构建“感知—理解—实践—升华”的教学流程。

1.导入环节：以传统文化元素为切入点，激发学生学习兴趣。可通过播放传统民乐片段、展示传统乐器图片、讲述传统音乐故事、播放传统文化短视频等方式，引出课堂教学内容，让学生快速进入传统文化氛围。例如，在教学《茉莉花》时，播放不同地区的《茉莉花》改编版本，对比分析差异，引出民歌的地域特色与文化内涵。

2.新知讲授环节：兼顾音乐知识与文化传承，在讲解乐理知识、演唱技巧的同时，渗透传统文化内涵。例如，在演唱传统民歌时，讲解歌曲的创作背景、地