音画共赏，茶韵传情——初中音乐《采茶灯》民间歌舞曲鉴赏与创编.docxVIP

音画共赏，茶韵传情——初中音乐《采茶灯》民间歌舞曲鉴赏与创编

一、教学内容分析

??本课依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“感受与欣赏”“表现与创造”领域的要求设计，属于“感受中外优秀音乐文化”的范畴。《采茶灯》是福建龙岩地区极具代表性的民间歌舞曲，其教学内容的核心在于，以一首地域特色鲜明的作品为载体，引导学生从“音乐本体感知”走向“文化内涵理解”，最终实现“审美判断与创意表达”。从知识技能图谱看，本课位于“中国民族民间音乐”单元链条中承上启下的关键节点：学生此前已积累了对民歌基本体裁（山歌、小调）的初步认知，本课将引入“歌舞音乐”这一综合性体裁，重点聚焦于音乐要素（节奏、旋律、音色）如何与舞蹈语汇、劳动场景紧密联动，为后续学习其他地域性乐舞奠定分析模型。其认知要求需从“识记”乐曲名称、产地，上升到“理解”音乐表现手段与生活、文化的关联，并初步“应用”于简单的模仿与创编活动。

??从学情视角研判，七年级下学期的学生具备初步的音乐要素分析能力（如能辨别节奏快慢、旋律起伏），对新鲜、生动的视听形式抱有浓厚兴趣。然而，他们的认知障碍可能在于：首先，对南方方言演唱存在距离感，易将民间音乐简单归类为“土气”；其次，缺乏将音乐、舞蹈、劳动三位一体进行综合审美的经验；最后，在集体创编活动中，个体表现差异显著，部分学生可能羞于表现。因此，教学对策上，我将通过“视听联动”创设沉浸式情境，通过“对比聆听”凸显方言韵味之美学价值，通过搭建“分层任务脚手架”（如从节奏模仿到动作创编）降低参与门槛。课堂中，我将密切观察学生在模唱、律动时的神态与参与度，通过即时提问（“这段旋律让你联想到采茶动作的哪个环节？”）和小组展示，动态评估理解程度，并适时调整示范的细致度或提供个性化指导。

二、教学目标

??知识目标：学生能准确陈述《采茶灯》的流传地域、体裁形式及其与劳动生活的关联；能辨识乐曲的段落结构，并运用音乐术语（如节奏明快、旋律流畅、方言演唱）描述其基本风格特征，理解歌舞音乐中“歌、舞、乐”一体化的表现特点。

??能力目标：学生能够通过聆听，辨析乐曲中标志性的节奏型与乐句重复手法；能够跟随音乐，基本准确地模仿一至两个典型的采茶舞蹈动作；并能在小组协作中，利用给定节奏素材或动作元素，完成一个简短的节奏创编或动作组合。

??情感态度与价值观目标：学生在欣赏与体验中，逐渐消解对民间音乐的陌生感与偏见，由衷感受到劳动人民创造的音乐之美，萌生对乡土文化的认同与珍视之情，并在小组创编活动中体验合作、分享的乐趣。

??学科思维目标：重点发展学生的“音乐联想与结构思维”。引导他们将听觉表象（音乐）与视觉表象（舞蹈、劳动场景）进行有机联结，并通过分析音乐材料的重复、对比，初步建立对乐曲段落划分的逻辑判断能力。

??评价与元认知目标：引导学生依据“节奏准确性、动作协调性、协作积极性”等简易量规，对自身与他人的课堂实践进行观察与简短评价；并在课后能反思：“我今天对民间音乐的看法，和上课前有什么不同？”

三、教学重点与难点

??教学重点：深入理解《采茶灯》音乐风格与采茶劳动、舞蹈表演之间的内在联系，掌握其明快节奏与流畅旋律的核心特征。其确立依据源于艺术课程核心素养中“文化理解”的要求。该作品是“艺术源于生活并高于生活”的典型范例，理解这一关联是解码所有民间歌舞音乐的一把钥匙，也是实现从“形式感知”到“文化认同”跨越的关键节点。

??教学难点：在于引导学生真切感受并认同乐曲中方言演唱的独特韵味及其表现力。难点成因在于，学生日常生活以普通话为主，对闽西客家方言的发音、咬字、行腔感到陌生，容易产生审美隔阂。预设依据来自对学生前概念的判断，常见于将“听不懂”等同于“不好听”。突破方向在于，避免孤立讲解方言，而是将其置于完整的歌舞情境中，通过对比聆听普通话版本与方言原版，引导学生聚焦于方言音调如何与旋律线条、舞蹈节奏水乳交融，从而体会其不可替代的乡土气息与情感浓度。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：制作多媒体课件，内含《采茶灯》高清音视频（原版、伴奏版）、福建茶山风光与采茶劳动图片、采茶灯舞蹈片段视频；准备音频播放设备。

1.2学习资料：设计并打印分层学习任务单（含乐曲结构图示填空、节奏模仿谱例、创编活动指引）。

1.3环境与道具：调整教室桌椅布局，留出中央活动区域；准备若干简易打击乐器（如铃鼓、响板）、仿茶篮道具或彩色纱巾。

2.学生准备

2.1预习任务：简单了解中国茶文化或福建地域特点；穿着便于活动的服装。

五、教学过程

第一、导入环节

??1.情境创设：课堂伊始，不直接播放音乐，而是先呈现一组福建茶园晨曦、茶农指尖翻飞采茶的唯美画面，同时播放一段由鸟鸣、风声、溪流构成的自然白噪音。“同学们，请闭上眼睛，深呼吸。我们此