《隐形的翅膀》与《飞得更高》：流行音乐中的励志主题与情感表达——七年级上册音乐单元教学设计.docxVIP

《隐形的翅膀》与《飞得更高》：流行音乐中的励志主题与情感表达——七年级上册音乐单元教学设计

一、教学内容分析

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》明确指出，79年级学生应“加深对音乐艺术特性的理解和文化内涵的认识，提升音乐实践与创造能力，增强对优秀中华传统文化和人类音乐文化经典的热爱”。本课教学内容选自湘教版七年级上册“我们的音乐天地”单元，聚焦《隐形的翅膀》与《飞得更高》两首经典励志流行歌曲。在知识技能图谱上，本课承接了小学阶段对节奏、旋律、速度、力度等音乐要素的初步感知，旨在引导学生深入探究这些要素如何协同作用，塑造特定的音乐情绪与风格，并为后续分析更复杂的音乐作品奠定方法论基础。过程方法路径上，课标强调“聆听、演唱、编创”三位一体的实践体验。本课设计将以此为轴，通过对比聆听、合作演唱、情境创编等活动，引导学生经历“感知—分析—表现—创造”的完整艺术实践过程，习得以音乐要素为工具解构作品、表达情感的思维方法。素养价值渗透方面，这两首作品不仅是学习音乐知识的载体，更是富含精神养料的文化文本。教学将深度挖掘其“励志”主题，引导学生在审美体验中感知作品中蕴含的坚韧、希望与积极向上的生命力量，实现“以美育人、以情动人”的价值引领，促进学生审美感知、艺术表现和文化理解核心素养的协同发展。

基于“以学定教”原则进行学情研判：七年级学生正处于童年向少年过渡的关键期，生理心理变化显著，对表达成长困惑与励志情感的流行音乐有天然的亲近感，这是宝贵的教学切入点。然而，他们的已有基础与障碍并存：多数学生具备一定的旋律跟唱能力，但对音乐要素（如节奏型、曲式结构、和声色彩）的认识零散、概念模糊，难以系统分析音乐情感产生的内在机理；在艺术表现上，可能存在害羞或方法单一的问题。因此，在过程评估设计上，我将通过“旋律接龙”游戏（前测）、小组讨论中的观点陈述、创编展示的完成度等多维度观察，动态诊断学生在知识联结、合作表达与创造性思维上的真实水平。相应的教学调适策略是：为基础薄弱学生提供带有图形化提示的“音乐要素观察清单”作为学习支架；为表现力强的学生设置“情感表达小导师”角色，鼓励其带领同伴；在创编环节设置“基础节奏型”和“创意变奏”两种不同难度的任务包，供学生自主选择，实现差异化支持。

二、教学目标

知识目标：学生能够准确辨识并描述《隐形的翅膀》与《飞得更高》两首作品中，节奏、旋律走向（级进与跳进）、速度、力度等核心音乐要素的特点及其变化。理解这些要素如何相互作用，共同营造出“舒缓坚定”与“激昂奋进”两种不同的音乐情绪与风格，并初步了解流行歌曲常见的段落结构（如主歌、副歌）。

能力目标：学生能够运用对比聆听的方法，有依据地分析两首作品在情感表达上的异同；能够以小组合作的形式，富有表现力地演唱歌曲片段，并尝试运用至少一种音乐要素（如改变速度、力度）对给定的简短旋律进行简单的情绪创编，在实践中提升艺术表现与创意实践能力。

情感态度与价值观目标：在深入体验作品的过程中，学生能主动感受并认同歌曲中传递的面对挫折的勇气、对梦想的执着追求等积极向上的情感态度，愿意在课堂分享中结合自身成长经历，表达真实感受，从而内化乐观、坚韧的品格。

科学（学科）思维目标：通过本课学习，学生能初步建立起“音乐形式服务于情感内容”的关联性思维模式。学会像音乐侦探一样，从具体的音乐音响现象（要素）出发，通过分析、比较、归纳，推理出作品的情感意图与风格特征，培养基于实证的审美判断思维。

评价与元认知目标：在小组创编与展示环节，学生能依据教师提供的简易评价量规（如“创意是否贴合主题”、“表现是否自信”），对同伴及自己的表现进行初步的评价与反思。课后能通过“学习反思卡”，回顾本课使用的学习方法（如对比法、要素分析法），思考其有效性。

三、教学重点与难点

教学重点：探究并理解音乐要素（节奏、旋律、力度、速度）与音乐情感表达之间的内在联系。确立此为重点，源于对课程标准的深度解读：音乐学科核心素养中的“审美感知”与“艺术表现”，其枢纽正在于理解音乐语言如何传情达意。这也是学生从被动“听歌”走向主动“赏乐”的关键认知跨越，对后续所有音乐作品的分析学习具有奠基性作用。从学业评价导向看，无论是听觉分析还是艺术表现，其考查核心均指向对音乐形式与内容关系的把握。

教学难点：引导学生将感性的音乐体验，转化为理性的、基于音乐要素的表述，并尝试进行简单的创造性应用。难点成因在于：首先，这需要学生克服“只可意会不可言传”的思维惯性，完成从直觉感受到抽象描述的认知跨度；其次，涉及多项音乐要素的综合分析与关联思维，对七年级学生的逻辑整合能力有一定挑战。预设突破方向在于：提供结构化的问题支架（如“是哪一部分的旋律或节奏让你产生了这种感觉？”）、丰富的听觉对比素材以及低门槛