《世界动画电影史》课件——第二章 第三节迪士尼短片的辉煌.pdfVIP

第二部分：超越米老鼠

引言:超越米老鼠

多元化战略的开端

1929年到1939年，迪士尼不仅在商业上取得了巨大成功，更在

艺术风格、技术革新、角色塑造和团队建设上完成了全面积淀，最终为

世界首部动画长片《白雪公主》的问世做好了充分准备。

第二节：艺术实验场

《傻瓜交响曲》系列

从“奥斯瓦尔多”事件中吸取了惨痛教训后，迪斯尼深知不

能将鸡蛋放在一个篮子里。在全力保障米老鼠所有权的同时，他必

须开发其他卡通系列。于是，在1929年，他采纳了作曲家卡尔·斯

托林的建议，开启了一个全新的系列——《傻瓜交响曲》。

这个系列的定位非常明确：强调音

画结合，弱化叙事，探索动画的意境和

形式美。为了扩大国际吸引力，这些短

片尽量少用对白，而依靠音乐和画面来

传递情绪。

第二节：艺术实验场

《傻瓜交响曲》系列

开山之作：《骷髅之舞》

该系列的第一部短片《骷髅之舞》堪称另类杰作。

故事线索根据圣-桑的同名古典乐曲编成，描绘了一群

骷髅在深夜从坟墓中爬出，随着音乐翩翩起舞，直至黎

明鸡叫才依依不舍地回归墓穴。

这部短片完全摒弃了以情节和卡通角色为主的创作

路线，转而着重气氛和情调的营造。动画师尤布·伊沃克

斯参考了伊特鲁里亚墓穴壁画和英国漫画家罗兰森的作

品，对骷髅的舞蹈动作进行了倾心创作。

第二节：艺术实验场

《傻瓜交响曲》系列

技术飞跃：《老磨坊》

1937年的《老磨坊》是《傻瓜交响曲》系列的又

一里程碑。影片描述了一座老旧风车及其周围的动物在

暴风雨中经受袭击，再到雨过天晴的过程。

这部短片在技术上的贡献是划时代的：它首次成功

使用了多层摄影机。这项技术通过将画面前景、中景、

背景分别画在不同的赛璐珞片上并分层拍摄，创造出类

似真人电影的景深效果和强烈的空间纵深感。

第二节：艺术实验场

《傻瓜交响曲》系列

技术飞跃：《老磨坊》

影片开场由特写拉开，带出错落有

致的前后景，让观众仿佛身临其境。《老

磨坊》因此荣获奥斯卡最佳短片奖，其使

用的多层摄影技术本身也获得了当年的奥

斯卡最佳技术奖。

叙事与时代的共鸣

第三节：

《三只小猪》

当《傻瓜交响曲》在艺术形式上探索时，

另一部短片则标志着迪斯尼在叙事和角色深度

上的巨大飞跃，这就是1933年出品的《三只

小猪》。

叙事与时代的共鸣

第三节：

《三只小猪》

“性格决定命运”的叙事核心

《三只小猪》的故事家喻户晓，但迪斯尼的改编使

其超越了简单的寓言。在这部影片里，情节第一次成为

迪斯尼影片中一个至关重要的因素。

导演伯特·吉勒和团队没有让三只小猪长得一样，

而是通过赋予它们截然不同的性格——勤劳、敷衍和懒

惰——来推动剧情，最终深刻地揭示了“性格决定命运”

的主题。

叙事与时代的共鸣

第三节：

《三只小猪》

角色个性的突破

动画师查克·琼斯曾评论说：《三只小猪》是美国

动画片的转折点。在此之前，迪斯尼动画通常让角色的

“外貌”表现其特性。

而在《三只小猪》里，三只小猪样子差不多，但它

们的“表现”却不同，各有鲜明的个性。这是动画角色

塑造史上的一次革命。

叙事与时代的共鸣

第三节：