浅谈油画创作中的情感与形式.docxVIP

【标题】????????????浅谈油画创作中的情感与形式 【作者】汪思捷 【关键词】油画创作??形式???情感???艺术特征 【指导老师】邹璐 【专业】美术学 【正文】引??言油画创作是中的情感与形式主要依靠艺术家对“美感”与“结构”的理性把握。作为一种特有的视觉艺术作品，它是按照一定的结构原则完整的展现油画创作所体现出的情感与形式美感，而且不同的的作品题材又有不同的形式美感和情感表达方式。画面色彩中有强、中、弱的节奏变化，这样才能形成油画语言的美感，因此也体现出油画创作家们内心独有的丰富的情感，并且他们运用各种构图形式和技法，完美的创作出一幅幅具有生命力的油画创作作品。一、简析油画创作的艺术特征油画创作是理性与感性的结合，通常油画家们是对现实生活的热爱，把感受到的美通过油画创作的形式，完整的表现出来。其中，主题有严肃的、热情的、美好的、轻松自在的等等各种油画语言来表达油画家们内心的情感。一幅油画作品无论它的创造形式是简单的还是复杂的，我们都可以通过绘画的方法、技巧、材料等看出油画家们想表达什么，是怎么样的情绪。油画创作的画面清晰的记录下油画家们的思绪，这就充分说明了情感是油画创作的原动力，这样的情感由各种创作形式展现在大众眼前。各种复杂的情感运用各种油画技法，便形成了油画艺术中丰富的艺术语言特色。当然，油画创作者们自己想要表达什么还是社会要求他们表达什么，都需要运用多种油画材料作为辅助媒介，进行油画创作的思考、探索、研究和实践，由此可见，油画创作的艺术特色是丰富多彩、姿态各异，从而也体现出油画创作的精神魅力是巨大的。作为一个波澜壮阔的油画创作艺术，它所呈现出来的不仅仅是油画家本人的创作魅力，更多的是表现时代特征，具有时代性、民族性的精神。他们在油画创作过程中，在造型语言的表达上，着重运用一些卓然独立的油画语言，让整幅油画作品体现出具有敏感、孤独、忧郁、兴奋等多种情感，以一种外露的张扬的油画语言个性，达到油画家自身的独特精神世界，也驱使着他们突破传统的描绘技法，采取多种变形、扭曲、放大等手法，可能只有通过这样的油画语言才能让油画创作精神得到最好的诠释。总而言之，油画创作作品是一种无法用具体的言语来描述，它本身的美妙和形体都是非常和谐美好的，其中的审美价值集中体现在画面的艺术语言形式上，而且是非常直接而迅速的引申出油画精神的内涵。油画家们也在努力寻找自己的“语言”，表达自己的情感，展现自己的魅力，这就顺理成章的全面展示出油画创作的艺术特征。油画创作是欧洲各国的传统绘画，公元前5世纪至公元9世纪前后，欧洲各国的油画创作者在木板上进行油画创作。由于当时生产力比较低下，所用的颜料都是天然物质和植物性的炭化合物或植物的茎、叶的汁，画完后在画的表面涂上一道腊。在中世纪时期，无论是拜占庭绘画还是罗马式、哥特式绘画的题材都是取自圣经，所用材料都是天然矿物质和土质的，调和颜料要的粘合剂普通的水和鸡蛋清，由此，油画创作者们开始流行蛋清胶粉画。随着社会生产力的不断发展，人们的思想也开始逐步挣脱中世纪严酷的宗教神权，人文主义思想开始萌芽，在画架上创作油画作品兴起，画家们用油代替蛋清调制颜料的技术也日益完善。意大利文艺复兴时期的绘画，无论绘画风格、题材还是美学伦理或绘画基础伦理，及各国画家的个人油画创作专著都开始成熟起来。16世纪威利斯成为了欧洲油画创作的中心，其油画创作作品的色彩绚丽、形象丰满、构图新颖，对近代欧洲油画创作的发展起到了较大的促进作用。17世纪，画家们也逐渐以麻布作为作画底子代替了木板。18、19世纪欧洲各国随着工业革命的开始，科技高速发展，英国首次成功研制出用锡装油画颜料及瓶装的油画色。随着社会生产力的发展，人们的思想也得到解放，受到“实用主义”的哲学思想启发的油画创作者们，其构图的美感，朦胧的色调及其抒情的情感穿插在油画作品中，同时，各国的油画家门也开始逐渐尝试更多的油画技法进行油画创作。二、油画创作中的形式要素对于油画创作中的形式语言，是油画家们表达创作意图的主要方式，形式语言与音乐语言、舞蹈语言一样，都是具有自身的完备性喝规律性，它是油画艺术作品赖以生存的根本因素。毕加索说过：“最重要的是形式，而形式一旦产生便不会消失，能以独立的生命存活下去。”这就充分说明了油画艺术形式是具有重要的价值性喝特殊性，其中的线条和构图关系以某种独特的方式组成某种形式关系，这样的形式美感给人们带来巨大的视觉冲击力，同时也为视觉艺术的形式语言开辟了新的道路。随着油画创作艺术的不断发展和创新，油画创作技法、材料等基本形式也在不断进步和完善。二十世纪以来，欧洲各国现代油画艺术兴起，给传统的油画创作技法、观念、风格和表象形式具有较大的冲击，油画家开始运用新的油画材料工具和技法进行油画创作，使得油画创作中的基本形式有了更大的发展。现代油画创作中多种技法来完成