浅谈中小学美术想象力与创造力的培养.docxVIP

【标题】浅谈中小学美术想象力与创造力的培养 【作者】陈 彦 锫 【关键词】中小学???美术教育???想象力与创造力? 【指导老师】曹 建 富 【专业】美术学 【正文】引言在今天充满激烈竞争的社会里,只有具有想象力和创造力的人才,才能获得发展的机遇,成为社会的高级人才。情感是创造的灵魂,兴趣是创造的先导,想象是创造的核心,没有想象,就不会有创造。黑格尔认为:最杰出的艺术本领就是想象,而想象本身就是一种创造。因此，在小学美术教学中培养学生想象力是培养学生创造力的关键。一、美术是一种需要想象力和创造力的活动（一）、解析美术教育创造力和想象力的培养美术是一种教育工具，它能陶冶人的感性，培养合作精神，减少自私自利，最为重要的是它能够发展进行创造性工作的能力。何谓创造?“创”就是打破常规，不断探索与求新；“造”就是在一个不重复的基础上建立出新的东西。培养创造能力是美术学科最显著区别于其他学科的教育功能，它没有唯一固定的标准，具有不同风格，鼓励运用多种灵活多变的手段去表现。学生通过学习活动不仅随时随刻在欣赏着美，而且还总是自觉不自觉地在因想象而创造着一个新的美的可视世界。上世纪50年代初，罗恩菲德关于创造力的论述，广泛而深刻地影响了欧美及日本等国家，从而出现了创造性美术教育。60年代以后，创造学与创造教育理论首先在美国的美术教育界兴起。它结合各学科的教学，注重培养学生的想象力与创造力，同时训练学生具有创造性思维和技巧。从而出现了现代的教育模式：把人才的培养、素质的提高与创造力紧密地结合起来。70年代，艾斯纳的“本质论”理论，把美术教育理论向前发展了一大步。想象力与创造力是思维能力、自学能力和独立生活能力的综合体现，又是个性发展的集中体现。它是未来的人才必备的素质，是美术教育提高学生素质的具体内容.50至70年代，我国中小学美术教学大纲也曾提出培养学生的想象力与创造能，但主要是指导学生的创造方面，并不包括美术课的整个领域，而且当时对于“想象力与创造力”的涵义也没有真正理解与运用。我国新的中小学美术教学大纲中把创造才能的培养作为美术教育的重要目的，对我国教育中人的潜力开发、人才的质量与人的发展有着积极的作用。提高人的素质、人的质量，加强人的创造力，需接受全面的教育，而美育教育中的美术教育是实施创造教育、培养学生想象力与创造才能的有效途径。同时促使学生在感情成长、智慧成长、社会意识成长等方面合理发展，并在与其他学科的综合教育中占有极其重要的地位。（二）、美术教育中学生需要具备的技能“想象力与创造力”的培养首先要注意创造思维的培养，而创造思维又是以思维的发散性为主要特性的。在美术教育中，学生应该具备如下技能：(1)．对问题的敏感度；(2)．流畅性；(3)．灵活性；(4)．独创性；(5)．再确定性；(6)．洞察力。??二、美术教育中影响想象力与创造力的培养的因素（一）、学生生理特点人类思维的发展是从具体到抽象的，美术教育正是运用它的形象特点结合少年儿童不同发展阶段的生理与心理特点，通过他们在学习活动中达到“视觉和行动的配合”，以促成他们的生理成长与创造思维的创造力的形成。少年儿童由于自身思维、身体发展状况、知觉能力、情感态度、智力程度和生活经验的不同，相应对美术的理解与表现也不大一样。罗恩菲德在《创造与心智的成长》一书中将儿童美术的发展分为涂鸦期(2岁至4岁)、前图式期(4岁至7岁)、图式期(7岁至9岁)、写实萌发期(9岁至11岁)、推理期(11岁至13岁)和青春期，概括地把儿童由无意识“涂鸦”状态下向推理性、有意识、具有空间写实美术发展的过程进行了描述。赫伯?里德在他所著的《通过艺术的教育》中所引述伯特(Cyril Burt)针对儿童美术不同阶段的划分更值得重视与参考。从儿童到成人，从文学艺术、科学技术到日常生活，以开启想象力与创造性思维为主的形象思维是普通存在的，而其中的绝大多数的创造性工作都需要形象思维以及它与逻辑思维的有机结合，而美术教育又是激发创造性思维的直觉产物。认真对待不同年龄阶段的少年儿童及成人的美术教育，在高度重视想象力与创造力培养的今天尤为重要。（二）、环境对培养学生想象力与创造力的影响美术教育中想象力与创造力的培养也离不开一种良好的环境条件。不同的环境背景给予少年儿童的影响是很深刻的，他们的一切行为都在自觉或不自觉地被一定的环境所规定；同时，他们的思想、思维方式与创造力等形成也受到他们所身处的文化环境、社会环境、学校与家庭环境、教育制度以及政治制度的制约。英国著名的艺术教育家赫伯?里德《通过艺术的教育》一书中将环境因素分为三个方面：(1)一个可行的世界；(2)一个实用的示范；(3)优先的问题。学校环境应是一个首要问题。学校环境应该自然，校园的设计建设应该符合良好的美学标准，从建构及外观上应是一个美育的单位。它对学生的审美的确定、