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【标题】??????????浅谈油画创作中的意境美 【作者】黄庆伟 【关键词】意境美??油画创作??结合??运用 【指导老师】邹璐 【专业】美术学 【正文】引??????言意境美是美学思想的重要范畴，是中国绘画的特征之一，意境美一词最早应该出现于唐朝，是文学创作与批评论，意境美主要是佛教输入中国后，是佛教的哲学，绘画等所影响的，他的萌芽阶段在南北朝，唐朝以后较为普遍使用于文学艺术。意境美运用到油画创作中，是中西结合的道路，也是时代使然，是我们现在的时代背景与整个世界艺术的发展趋势，时代在发展，人的思想在进步，人的精神需求在改变，审美观念也随着改变，我们不能拘于形式，要有创新。意境美运用到油画创作中也是艺术欣赏与审美经验的需要，在油画创作中的意境美与虚实、情感是密不可分的。一、当今油画创作的概况和现今发展可以这样说吧，当今油画创作不是简单的重复，不是照搬别人的成果，在表现艺术时，要不断的进行比较。如色彩，造型，有区别于他人的，和属于自己的，相同的题材，别人画多了，就会觉得无从下手，很难在别人已经形成的风格里走出来。创造的进程是一个相互传承，承前启后的过程。前人与后人在创造上的差别有时是很小的，但是必须让人们找到在审美认知和理解方面的线索，好比一片树叶中的隐隐经络中解读整个大树的枝干结构一样。只有艺术品格的高下没有艺术新旧的说法，更能客观地给创造性做出准确的判断。所以，我们应该这样理解，我们应该学西画来创作我们自己的油画。油画创作是相对而言的。文艺复兴时期，画家达芬奇的肖像具有生命力的形象，实现了理想与现实高度完美结合的视觉创造。在表现主义时期，形象本身仅仅成了艺术家表现激情的符号，这是一种超越人们审美范围的创造。画家毕加索，劳申伯格，以及后来的西方的诸多流派，更关心创作观念的改变，它引导人们对视觉本身产生的原始力量进行思索，这是一次对于观念和媒材展开的挑战。从美术史上可以看到，各艺术流派总是试图相互超越，不断思考的。所谓语言的创造性就是要寻找某种发自内心的，画面潜在的艺术美的东西，它不同于以往已有的传统的美感，在西欧美术馆，我们观看同一时期相近风格和语言的大量画作时有一种厌倦的感觉，那就是作品缺乏创造性的原因。所以当今油画创作语言的核心并不是形式和题材，而是一种包含了造型语言在内的精神世界，直接叩击心灵和精神的东西，这是一种极其复杂，要经过反复提炼的，长期积淀的，具有民族文化传统的极个别的东西，因此，它必然是原创的东西。二、结合油画创作谈意境美的融入﹙一﹚意境美在油画中的运用意境美运用到油画创作中，是中西结合的道路，也是时代使然，是我们现在的时代背景与整个世界艺术的发展趋势，时代在发展，人的思想在进步，人的精神需求在改变，审美观念也随着改变，我们不能拘于形式，要有创新。意境美运用到油画创作中也是艺术欣赏与审美经验的需要。谈到把意境美融入到油画创作中，林风眠给了我们一个满意的答案，林风眠不是简单的技法结合，不是拿毛笔来画西方的写实，他不仅将油画与国画的意境美结合起来，创造出东西方人都能明白的绘画语言，更是将审美观结合起来，将西方的审美观同中国的审美观结合起来，这就扩大了我们的审美观。他的作品中流露出的韵味是明显的“风眠体”。过去激烈的呐喊和沉重的悲哀转化成宁静的遐想和丰富多彩的世界。其代表作《秋鹜》就是根据情绪的需要而创造的表现自己情感的作品。这幅画达到了神形统一、情景交融、浑然天成的境界。画家不对实景而凭构想作画的方式，凭构想产生的“想象”，灵感来自大自然，最后实现为具体的“意境美”——即情景交融，天然浑成的境界，作画的过程是典型的中国艺术精神体现的过程，但是画家又借鉴了西方形式构成，把西方的构图、透视、明暗融合到自己的画面中，强化了内部情绪的表达，具有强烈的现代感，以富有情感意味的形式，构成了独具韵味的艺术世界。?????西方现代绘画对性灵的探索与中国文人画对意境美的追求正是异曲同工。在东寻西找中，林——吴都悟到了东方写意艺术与西方表现艺术在现代的相通境界，建立起中西结合的“形式——意境”新体系。这样把意境美运用到油画创作中，就是中西艺术融合的具体表现。中国传统绘画中要求表达意境美，追求“虚实”、“写意”、“气韵生动”等手法，本质上也就是不再拘于描画孤立的物象之逼真，而着眼于物象与物象间的相互关系，整体关系，分析到底这与印象主义及立体主义的探索，颇有异曲同工的倾向。我们可以看出西方油画创作也吸取了我们中国画的意境。莫奈晚期画的睡莲是由19幅画组成，三年中他不断地注意园内池塘，他基本上是运用笔墨来表现了：水流的线，睡莲的圆，那完全是笔墨画，放大到局部用黑白表现出来，那就是中国画。他把中国画中的“意境”利用的相当到位，达到了情和景的和谐统一。﹙二﹚意境美在油画创作中的体现意境美应该是心灵的物化,同时又是物的情化,心物合一,情景交融