浅谈语言在歌唱中的运用.docVIP

【标题】浅谈语言在歌唱中的运用 【作者】李鹏飞 【关键词】语言??歌唱技巧??运用 【指导老师】刘江容 【专业】音乐学 【正文】一、引言声乐艺术是音乐与语言的完美结合，语言是歌唱中的重要组成部分。我国早有“语言是歌之本”之说，歌唱的语言可谓声乐的灵魂。优美的声音固然不可缺少，而语言的表达，咬字吐字的正确与否，则直接影响着歌唱的发声位置、共鸣等技术指标的完成。只有准确的语言表达与优美声音的有机结合，才能生动而形象地体现曲情词义，使听众产生共鸣，通过情感的传递迸发出心灵的火花。这正是声乐艺术的魅力所在。如果说在歌唱发声上有技术问题可言，那么对于歌唱语言的掌握与处理同样值得研究。而且是一个受到广泛关注的问题。斯大林在《马克思主义与语言问题》一文中写道：“语言是手段、工具，人们利用它来彼此交际，交流思想，达到互相了解。”体现了一定的艺术形象思维，并能同时通过语言影响听众。声乐艺术是音乐化的语言艺术，又是需要表演的艺术。在声乐艺术的创造中，自始至终贯穿着语言的因素，为文学语言插上音乐的翅膀，再由歌者演绎为有声形态的歌唱语言，方为完成了声乐艺术的创造。充分发挥语言在声乐艺术中的创造功能与作用，是提高声乐艺术表现力的重要因素和基础。声乐艺术又必须通过人声的演唱把作品的艺术思想传达给听众。这样，作为声乐作品的演唱者首先要通过对歌词语言的分析、理解，掌握作品的主题，然后还要分析歌词形象所展示的抒情或叙事手段。古今中外众多知名的声乐教育家、理论家都对此进行过许多科学的理论分析和阐述。比如国内马革顺先生在他的《四十年合唱训练》一书中，论证了“清楚的发音及口齿，可以改进音质”；“通过良好的咬字吐字，坏的声音习惯可以克服，好的声音习惯可以建立”；“美的歌唱是完美的咬字吐字的结果”。姜家祥老师在他的《民族唱法探索》一文中告诉我们：“作为歌唱艺术，还包括生动的语言，优美的曲调，圆润的嗓音，丰富的感情。其中，语言是个重要因素和重要表现手段”。著名歌唱家、声乐教育家周小燕在她的几十年的经验之谈中也论述了“正确的咬字吐字可以促进声音训练”。毋庸置疑，在我国，自古以来，学唱的人大都很重视歌唱语言的磨炼。那么，国外的歌唱方法，特别是在意大利美声唱法中是否就忽视它呢？当然不是。美国声乐教育家赛吉尼斯?卡吉在他《论学习歌唱》一书中说：“我的论点的根据是发音与吐字的方法有它们的共同点。首先，歌唱者必须学习把语言与它们发声一块儿做”，“歌唱者如不能用适当的语气变化朗读歌词，也就不会把歌唱好”，“在声乐教学课程中，语言基础课应是声乐学生必修课之一，并且应当认真细致地在第一学年里学，或者学到充分掌握为止”。意大利美声学派最杰出的代表卡鲁索也强调说：“高质量的声音必须有相应的口形和字韵”。意大利学派的杰出声乐教育家弗兰斯科?兰培尔蒂说过，“一个歌唱者身上即使集中了为取得高度艺术成就所必须的天赋资质，但他若没有掌握正确的咬字技巧，他仍然会感到自己无活动能力，而且永远不可能达到完美的境地”。这充分说明，声乐艺术要达到完美的境地，必须掌握准确表现语言的能力，否则声音再好也无济于事。作为一个演唱者来说，没有语言的支持，是不能完美地表现作品的思想内容与艺术形象的。声乐艺术既是语言浸化着音乐，也是音乐溶解着语言，语言与音乐之问结合的越完美和谐，声乐的艺术表现力就越强。艺术语言以符号化的方式传递人的情感，由于人类情感的模糊性和不确定性，就必须将抽象的情感加以感性显现。语言的读音与咬字的清晰是歌唱的一项重要技术，在歌唱时母音唱得好，就能把声音唱的美丽，子音唱得好就能将字唱的生动,使听众理解。无论哪个国家和民族的歌唱艺术，都是根据其语言规律来吐字行腔、表情达意的。古人云：“曲有三绝：字清为一绝，腔纯为二绝，板正为三绝”。其中字清为三绝之首。发展到今天，“字正腔圆”仍是我国传统声乐艺术的重要创造原则。要达到这个要求，就必须了解中国汉字语言的基本知识，掌握“咬字、吐字、收声归韵”的发音方法，才能真正做到“以字行腔，字正腔圆”。我们经常看到这样的现象：有些人的歌声很美，很动听，但就是不动情，不能打动观众的心，重要原因之一，就是他们的咬字、吐字不清楚，听众无法理解他们所要表达的歌曲内容，更无法引起人们情感上的共鸣。如果能够准确掌握和运用语言艺术，不仅能够对声乐训练起到很大的作用，还可以使声音更加悦耳动听，形成美好的歌唱。但是，很多初学者都还不能正确的认识语言在歌唱中的作用，也不能正确的运用和掌握它。认为语言就是说话，每个人都会说。唱歌只要曲子唱正确就可以了，其它的都没有那么重要。这种观点是不正确的。总之，歌唱语言体现了一定的艺术形象思维，能够去影响听众，使他们从中产生情感的共鸣，得到艺术的审美和享受。而且，清晰的语言表达会使唱出来饿声音更饱满，完善。要想成为一个好的歌唱者