“新与旧的适应”.docVIP

“新与旧的适应” 　　摘要：戴望舒是中国新诗史上的重要诗人。作为二十世纪三十年代“现代派”诗歌的代表诗人，戴望舒对中国传统诗词有益资源的择取和现代西方诗艺的吸纳，创作了独具个人艺术特色的象征主义诗歌，给当时的中国诗坛造成了较大的影响。戴望舒的象征主义诗歌不仅打破了当时中国新诗“已成的秩序”，向“理想秩序”又迈进了一步，而且还丰富了西方象征主义诗学体系。 　　关键词：传统； 现代；现代主义；象征主义诗歌 　　中图分类号：I226 　　文献标识码：A文章编号2013 　　戴望舒是中国新诗发展史上有重要地位的诗人，他的诗歌不仅承续了中国古典诗词的有益质素，还融化了西方现代主义诗歌创作手法，其诗歌中所体现出的感觉经验的独特性和诗艺技巧的创造性，在当时的新诗坛造成了不小的影响，引领了一种新的风气。他以记忆、梦想和回返等方式来展开诗歌，抵达现代的策略，又使中国的象征主义诗歌迥异于之前李金发、穆木天、冯乃超、王独清等初期象征主义诗风，被称为“中国化的象征主义”、“中国新诗第二次整合的界碑”。然而，无论是对中国传统诗词的发掘，还是对西方现代诗艺的开掘，在戴望舒为数不多的诗歌创作和仅存的几篇诗论中都显示了他对“传统”和“现代”的独特选择和创造性的转化、融合，给二十世纪三十年代的中国诗坛带来了新的气象。 　　一 　　戴望舒的诗歌创作大概开始于一九二二年至一九二四年之间。1929年4月，上海水沫书店出版戴望舒自编的第一本诗集《我底记忆》，内收二十六首诗歌，编为《旧锦囊》、《雨巷》和《我底记忆》三辑。1933年8月，上海现代书局出版戴望舒自编的第二本诗集《望舒草》，全书收集了1929年出版的《我底记忆》中《我底记忆》辑中的诗作七首和1929年后至1932年留法前的诗作三十四首，共计四十一首。书末附录《诗论零札》十七条，诗集由杜衡作序。1937年1月，上海杂志公司出版了戴望舒自编的第三本诗集《望舒诗稿》，诗集收辑了《我底记忆》与《望舒草》两集的全部作品和未发表过的《古神祠前》、《见毋忘我花》、《微笑》、《霜花》四首诗，全书共收诗六十三首。书末除附录《论诗零札》外，还附了自己译为法文的诗六首。1948年2月，上海星群出版社出版戴望舒自编的第四本诗集《灾难的岁月》，诗集收辑了戴望舒1934年5月至1945年5月抗战胜利前夕的诗作，共二十五首，都是以前未曾编集出版过的。 　　综观戴望舒四本自编诗集包括后人所收集的佚诗，其诗作中意象的选择、意境的营造到艺术表现方式，都呈现出非常鲜明的对中国传统诗词的吸收和接纳。早年第一本诗集《我底记忆》中《夕阳下》意象的选择非常有代表性。晚云、残月、古树、落叶、衣角、荒冢、晚烟等都是中国古典诗词中常用的意象，它们在中国传统文化的演变中已经形成为相对稳定的符号系统，潜移默化的存留于民族的文化心理结构中；而《雨巷》一诗中的“丁香”更是经典意象，它与幽怨、美丽的姑娘结合在一起，更是代表了一种美好、高洁的理想。类似的古典诗词意象在这一本诗集的其它诗作中频繁的出现，如《寒风中闻雀声》中的“枯枝”、“高楼”、“华鬓”，《流浪人的夜歌》中的“怪枭”、“饥狼”、“残碑断碣”，《山行》中的“朝霞”、“啼鸟”、“征衣”、“山径”，《残花的泪》中的“古园”、“蝴蝶”、“香泪”，《秋天》中的“歌吹”、“猎角”、“浮云”等等。而在第二部诗集《望舒草》的《旅思》一诗中，诗人撷取芦花、征泥和促织等古典诗文意象，成功的转化了传统诗词中的思乡主题，写下了游子“栈石星饭的岁月，/骤山骤水的行程”，试图在浪迹天涯中寻求心灵安慰的思乡情绪；而《深闭的园子》构筑了一个“花繁叶满”却“静无鸟喧”被废弃的园子，主人却在“迢遥的太阳下”奔波，从另一个侧面描写了游子对家的思念；《印象》一诗通过“幽微的铃声”、“小小的渔船”、“古井的暗水”、“颓唐的残阳”来抒写一种寂寞凄清的情绪，回荡着浓浓的古典情调；《烦忧》一诗不仅用了古典诗歌中不规则的平仄、对仗（虽然是白话新诗的形式，但仍可看出是对律诗形式的转化），同时还利用旧体诗回环复沓的手法（说是寂寞的秋的悒郁，/说是辽远的海的怀念。/假如有人问我烦忧的原故，/我不敢说出你的名字。//我不敢说出你的名字，/假如有人问我烦忧的原故。/说是辽远的海的怀念，/说是寂寞的秋的悒郁。/），使这首短诗读起来有余音袅袅的韵味；《古神祠前》虽然是第三部诗集的作品，但却属于早期诗作。诗中的蜉蝣、蝴蝶、云雀、鹏鸟等意象都来源于《庄子》篇章，同时这些意象也是作为典故，运用比兴手法来表现诗中说话人对自由的向往、追求和失落的愁怀（终于，绝望地，/它疾飞回到我心头/在那儿忧愁地蛰伏）；《灾难的岁月》是戴望舒最后一部自编诗集，《古意答客问》从题目到题旨充斥“古意”，清静无为、与世无争的道家情怀弥漫于整首诗中；而