金代俗文学的“双璧”.docVIP

金代俗文学的“双璧” 　　摘 要：金代是俗文学的繁盛时期，作为金代俗文学的双璧――金院本和诸宫调，对俗文学的发展起到了不可替代的作用。主要介绍了金代俗文学产生的原因，金院本、诸宫调各自的特点和地位以及金院本和诸宫调之间的区别。 　　关键词：金代；院本；诸宫调 　　女真人创立的金王朝在中国的历史长河中起到了承上启下的作用，而代表这一时期文学最高成就的金院本和诸宫调更是被人们赞赏有加。明代张羽将董解元的《西厢记诸宫调》所代表的北曲与唐诗、宋词相平媲美；胡应麟也说“金人一代文献”尽在《董西厢》一书；郑振铎在《插图本中国文学史》中称诸宫调是“金代文学最大的光荣”，并称《刘知远诸宫调》和《董西厢》的作者“具有伟大的诗的天才和极丰富的想象力”。可见后人对他们的肯定，并给予他们“俗”文学的美称。 　　“俗”文学的产生必定有为它提供“俗”土壤的舞台。首先，金代作为少数民族统治的朝代，统治者的审美追求和欣赏中就存在着一种以白为美的倾向，所以在文学创作中就会不自然地促进俗文学的发展。其次，金代先进的教育制度极大地促进了正统文学的发展，文人士子不断涌现，极大地繁荣了金代的文人群体。但是并不是所有的文人都能通过科举考试走上仕途之路，那些屡举不中的落魄文人为了生计，经常为一些勾栏、瓦舍的艺人写一些说唱的作品。第三，不同阶层所需求的文学消费不同，下层人民所接受的正是这种浅显易懂的、用他们的语言所表达的东西。 　　一、金院本 　　金院本代表了金代俗文学的最高峰。院本是“戏”向“戏曲”转变的基础，在中国戏曲史上有着深远的影响。在朱权的《太和正音谱》和《金史?百官志》中对院本做了不同的解释。最早记录院本二字的是在朱权的《太和正音谱》中，“行院之本也”。解释说，“行院者，大概就是倡伎所居，其所演之本即谓之院本。”《金史?百官志》载，教坊设提点、使、使副，“掌殿庭音乐，总判院事”，则教坊亦称“院”。从上面的两种解释来看，朱权将院解释为倡妓所居，似乎有点欠缺。因为《云麓漫钞》卷八中也说道：“近日优人作杂班，似杂剧而稍简略。金虏官制，有文班武班，若医卜倡优，谓之杂班。每宴集，伶人进，曰杂班上，故流传作此。”（《辍耕录》中说：“院本、杂剧，其实一也。国朝院本杂剧，始厘而二之。”）由此可见，这个杂班就是我们所说的“院”，也是属于金代的一个官职。所以本文采用《金史?百官志》的说法，认为院是金代的一个类似汉代乐府的一个机构。 　　在金代院本是很繁荣的，《南村辍耕录》中记载有院本的名目六百九十种，可见当时院本是金代社会主要的娱乐活动。现主要从院本的表演形式和表演内容来看其繁荣的原因。 　　（一）院本的表演形式 　　院作为金代的音乐机构，院本就是这种音乐机构所表演的娱乐节目或者娱乐节目的剧本。这种娱乐形式不仅是一种只为宫廷表演的艺术，而且由于它的独特性也很快地普及到广大市民中间。院本除了在普通的勾栏瓦舍中表演之外，还在一些农村乡下的庙会、集市或是在人们举行祈福等活动的时候进行表演，非常热闹。“是时三月游人繁，男女杂沓箫鼓喧。骞菱沉玉答灵贶，割牲酾酒传巫言。”可见当时人们对这一表演形式的喜爱，并且这一表演的方式也被后代的戏曲所继承。表演形式的多样化和接受群体的多样化，使得院本这一表演艺术在金代社会迅速成长。 　　（二）表演的内容 　　《辍耕录》中说：“院本、杂剧，其实一也。国朝院本杂剧，始厘而二之。”院本在角色的功能和音乐的选择上都被后来的元杂剧所继承，因此在很多时候人们也将金院本称之为金杂剧。院本的角色分布上已经有了不同的分工，每场四人或五人，根据年龄、性别、身份、性格的不同来分别饰演剧中的人物。这四五个人共同合作来完成所要表演的故事。同时，根据不同的角色和不同的情节，在着妆和配乐上也有不同的标准。“公忠者雕以正貌，奸佞者刻以丑形。”这种独特的塑造人物的方法被我国的戏剧所吸收。在配乐上，金代的伴奏乐器一般是由大鼓、腰鼓、横笛、拍板等北方乐器组成的。根据不同的院本名目下所配的曲名来伴奏，如大曲、法曲、词曲调等，各曲调下又分有各种不同的曲调。创作者再根据不同的故事情节来配以不同的曲目，类似于词的曲牌。 　　作为宫廷大宴和勾栏瓦舍的新宠――金院本的产生使得金代的文化渐渐地脱离了南宋文化的笼罩，逐渐具有“金源”色彩，不仅丰富了金代一朝的文学形式，而且使文学走向了大众、走向了真实。 　　二、诸宫调 　　诸宫调和院本一样也是一种说唱文学，流行于宋元并繁荣于金代。它是由韵文和散文两部分组成，演唱时采用唱白相间的方式。由于它取同一宫调的若干曲牌联成短套，首尾一韵，再将不同宫调的许多短套联成长篇，因此称之为“诸宫调”。 　　诸宫调是词在金代的另一种表现形式，但是它在语言和表现形式上不讲究韵律和格式，符合金代俗文学创作的以俗为美的审美追求。金代社会安定，教育繁荣，许多文