关于优化美术教学的几点尝试.docVIP

关于优化美术教学的几点尝试 　　摘 要：提高学生的美术素养必须从优化美术教学开始，优化美术教学应从以下几个方面进行：室内欣赏、室内绘画、室外写生、手工制作。 　　关键词：素质教育；美术教学；优化 　　中图分类号：G633.95 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）18-032-01 　　美术教育不仅能陶冶学生的情操，提高他们的艺术素养，而且有助于激发学生的学习兴趣，开发学生的智力，促进学生能力的发展，培养学生欣赏美、感受美、创造美的能力。 　　随着素质教育的不断深入，艺术教育受到前所未有的重视，美术教育的地位也得到了提高。但是由于受到根深蒂固的升学教育的影响，美术教育在一些学校尤其是农村中小学还存在许多问题：教学设施匮乏、教学方法陈旧、教学观念落后，严重桎梏了学生艺术天赋的发展。笔者认为要改变这一现状，必须从优化美术教学开始探究，坚持课内教学和课外教学相结合，动脑、动手相结合，积极探索适合初中学生认知特点的教学方法，全面调动学生学习美术的积极性和主动性。 　　根据长期的教学实践，笔者认为优化美术教学宜从以下几方面入手： 　　一、室内欣赏：领悟名人大师作品的真谛 　　现在的中学生生长在知识、科技飞速发展的信息时代，各种展览、影视作品、广告铺天盖地，声形具备的网络信息更是司空见惯，形式各样的艺术作品常会出现在学生的眼前。因此，在美术教学中，我们必须要正视信息时代的特点和优势，注重对学生良好个性品质、审美感受能力和创造能力的培养，使学生能够感知什么是美的，什么是丑的。做到这一点，我们应从美术欣赏教学开始，指导学生欣赏名人大师的美术作品。在欣赏课的教学过程中，充分发挥学生的主体作用，让更多的学生谈谈对作品的认识和感受，允许学生充分地发表自己的见解和观点，决不用“唯一正确”的标准答案来束缚学生。例如在欣赏《带胡子的蒙娜丽莎》一画时，笔者只告诉学生这是杜桑的美术作品，请学生根据自己的观察和思考评析一下他的绘画。开始学生不敢开口，这时教师可给学生上网搜索相关资料和自由讨论的时间，接下来鼓励大家：对艺术作品的分析历来就是仁者见仁、智者见智，你们讲的好不好，讲的多与少，即使是讲错了都没关系，只要将自己的感受和理解讲出来就行了。有了你们的观点和看法才好交流、辨析，你们的欣赏水品才能提高。经过启发诱导，学生有了信心，话匣子也就打开了。有的说“这幅画人物的微笑很神秘，可以取名为《神秘的微笑》。”还有的说“杜桑时瑞士人，他的绘画作品多采用拼贴的方法。”也有学生发表不同的看法“这幅画没有达芬奇的《蒙娜丽莎》漂亮，看上去绘画内容很不协调”，“嘴上长有胡子，不伦不类，不切合人们的审美情趣。”接着有学生反驳“这是杜桑美术作品的特点，反对传统，否定传统，否定艺术、否定一切，突出事件的偶然性，是艺术中的艺术”……这不正是大师的艺术思想吗？还用美术老师多讲什么呢？ 　　欣赏课必须要明确学习的主体是学生，要体现学习主体的能动性、积极性、趣味性。任何艺术作品都有各自的艺术风格，没有统一的“标尺”，美术教师应多尊重学生的意见和看法，也可发表自己的看法让学生评析。只要学生说的有道理、有依据，就要给与表扬和鼓励，使学生充分体验成功的快乐。 　　二、室内绘画：感受绘画的内涵 　　据说美国的美术教师在指导学生画苹果时，放手让学生画，结果学生画出的苹果奇形怪状、形态各异：有的像南瓜，有的像梨子，有的像榴莲……我们中国孩子画苹果，一般先由老师画一个“标准苹果”，然后先左后右，哪里涂红，哪里涂绿，结果学生画出来的苹果一个样。 　　按照传统的教育观念，人们一定会认为美国的美术教师不负责任，放任自由，误人子弟。但是，只要细细深思一下，就不难想到美国孩子画的苹果虽然奇形怪状，但它正是孩子们思考的结果，是他们自己心中的苹果，是他们心理的真实反映，这里包含了学生们的观察力、模仿力、想象力和创造力。我们教师辛辛苦苦画一个“标准苹果”，确确实实体现了认真负责的精神，但却扼杀了学生的想象力和创造力。结果，学生的作品千篇一律，这还有艺术可言吗？ 　　所以，在上绘画课时，我们一定要抓住挖掘学生想象力的着力点，让学生想象、联想、思考、探索，努力培养学生的审美能力和创造力。例如，在教学生画静物时，可以鼓励学生从不同的角度观察静物，画出不同角度的静物，绝不局限于哪一个点或哪一个面。画完还要让学生思考不同的点或面所产生的效果有什么不同。再如：为了挖掘学生的想象力，可以组织学生一些活动：教师先让学生画出一个圆，然后引导学生联想（也可穿插讲解达芬奇画蛋的故事），最后在回归到圆上。学生因为有思维加工的过程，兴致很高。有的学生由圆想到鸡蛋、想到地球仪、想到火星……这种训练不仅提高了学生的综合分析能力，还影响了学生的个性形成和美术素养的发展。 　　三、室外写生：创造自