《清明上河图》声乐演唱探析.docVIP

《清明上河图》声乐演唱探析 　　【内容摘要】《清明上河图》为北宋风俗画作品，是中国乃至世界绘画史上独一无二的作品，画卷内容极其丰富，具有很高的历史价值。词曲作家付林把《清明上河图》用音乐的语言来进行表达，用音乐语言完美地呈现了这部经典的绘画作品，以声乐的形式为世人展开了一幅清明上河图。 　　【关键词】《清明上河图》 音乐分析 情感把握 　　《清明上河图》是一首民族声乐创作作品，持久词，付林改词作曲。《清明上河图》之所以能够广泛传唱，主要有三个方面的原因：一是作品内容取材经典；二是卓越的词曲创作；三是基于前两方面基础上而显现的独特的歌唱艺术魅力。 　　声乐作品《清明上河图》是一首创作歌曲，舒展大气，有明显的时代风格，情感含蓄且不温吞，温婉的曲调犹如唐代的霓裳羽衣，宏大的高潮部分又展现了整幅画卷的盛世景象，充满了对画卷中唐宋时期繁荣景象的憧憬和赞美，也蕴含了对当今国家繁荣昌盛的赞美和慨叹。作品对演唱者的演唱技巧有很高的要求，无论是在音域上还是在前后不同的角色定位的诠释上，都表现出这首作品的高水平要求，较难驾驭。 　　一、掌握作品的角色定位 　　歌唱是心理活动的高级表现，歌唱者通过心理意识来调节音乐和技术因素，塑造出理想的声音形象以打动听众。在整个情感的处理过程中，首先歌者要能够控制和调节自身的情绪，唱什么作品塑造什么形象，要通过联想和想象来激发演唱者的情感。如在这首作品中的三部分要选用三个不同的角色定位及情境来诠释。第一部分是带着崇敬的心态打开画卷；第二部分则是满怀欣喜地走进并置身于画卷；而第三部分是带着回味与憧憬走出了画卷。诠释作品要有设计，演唱要用情，要全神贯注地去投入，贯穿到底。有情才能感动观众，情真才能意切，才能使声乐作品绽放出新的光彩。 　　二、把握歌唱中汉语的字头、字腹、字尾 　　在歌唱中要做到字正腔圆，就要学习和掌握语言的规律性。以作品第一句为例：“画卷轻轻打开”，“卷”字的音节为“juan”，首先要求我们咬清字头，字头的辅音是不能延长的，要咬得敏捷快速，同样介母“u”也要咬得短、快，迅速过渡到字腹“a”上；其次要吐清字腹，当字头发出后，立即唱出字腹“a”；最后要收清尾韵，“卷”字的字尾结束在前鼻韵尾“n”上，不论在什么音上字尾都要收得轻巧准确，归得恰到好处，同时收尾仍然要用气息托住送出，以保证歌唱音色的统一。这首歌曲比较难咬的字、难以做到字正腔圆的有“轻、明、来、柳、烟、谁、兴、期、历、天、世”，大多不好咬正的字都为闭口音，那么在演唱过程中，就要格外重视。“轻”“明”等字均为闭口音，在演唱过程中很容易被我们咬得紧；又如“来”字，字尾归韵到口韵尾“i”上，如果在不注意腔体不变的情况下归韵，很容易用下巴的力量来归韵，这样字与字之间的连接就不连贯，就会造成音色不统一、“里出外进”的效果；“柳烟”一词也非常容易出错，“柳”一字唱两音，而且还是七度的大跳，那么在演唱过程中，就要求在腔体相对不变的情况下去咬字。歌唱中的字与字的连接和转换要连贯统一，无论在演唱开口音还是闭口音时都要保持口腔里面的状态不改变。 　　三、严格按照汉语的声调润腔 　　演唱过程中不仅要注意咬字，还要注意字的声调。汉语是有声调的语言，是有“阴、阳、上、去”四声变化的语言，字的四声具有区别字义、正确表达词义的重要作用，那么在演唱歌词的过程中，也要注意歌词的音调。如“谁为清明而来”，其中“明”字为阳声，那么演唱时就应该在该字所占音符的前下方加上倚音，构成阳声效果，使“明”字演唱出来的效果就如汉语朗诵一样，不会出现倒字的效果。又如“粮船茶客在不在”中的“在”字为去声，在演唱过程中要适当带有下滑音，使“在”字无论在歌曲演唱中还是在朗诵中都是去声。倚音式的润腔方式可以帮助演唱者更准确地表达作品，但是一定要符合歌曲的情感和汉语的语言特点，不可以随便乱用。汉语作品的演唱要尊崇中国语言的特点，结合作品的感情进行加工处理。 　　四、掌握情绪与呼吸的关系 　　在歌唱时要做到“声情并茂”，声寄于情，以情带声，声与情很好地结合才能使歌唱声情并茂。演唱者是作品与观众之间的桥梁，演唱者是自己演唱的第一个观众，要想使自己的演唱感动别人，首先要能感动自己。在用情的过程中一定要注意运用恰当的演唱技术，盲目地唱情，声音的位置很容易随着音高的变化而产生变化，导致在情绪激动时音色会出现使用混乱的情况；如果只注意歌唱技术而不去注意情感的表现，仅仅唱出了音符，那么演唱就会千篇一律，演唱者就会变成发声的机器。情绪是呼吸的集中表现，掌握情绪与呼吸的关系，合理运用呼吸就能够使歌唱事半功倍。人在兴奋与气愤的时候呼吸表现极为强烈，所谓以情带声，即是要求演唱者无论在生活中还是在训练及表演中，要充分体会心情变化和呼吸的关系，要了解身体结构及器官运动时的呼吸状况，这样才能够运用合适的