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普通高校音乐教育专业课程改革构想 ■张兰芳 西安美术学院艺术学教育学院 摘要：音乐教育无论在欧洲还是 中国教育史上都是一个曾经备受重视的学科，也是美育教育重要的一个组成部分，也一 直肩负着培养中小学乃至中级技术学校音乐教师的重任。本文拟从音乐教育的办学思路、课程结构以及教育管理等问题 入手，在对音乐教育本质探寻的过程中逐渐厘清当前音乐教育专业课程改革的重要意义，并提出音乐教育专业课程多元 化的改革模式和实施路径。 关键词：音乐教育 专业现状 课程改革 发展对策 近年来高等院校音乐教育专业的发展异常迅速 ，20世纪以来，音乐教育专业基本上都是从借鉴 国外的音乐教育模式中 逐渐发展起来的，不论是教育形式 ，教学内容，授课模式都无一不借鉴西方的音乐教育体系。随着教育改革的不断推进 我国 高等院校的音乐教育专业也在不断地进行着多种改革 ，试图改变音乐教育师资短缺 ，合格率差等现象，但结果却不容乐观。 一 音乐教育两种办学思路分析 、 一 直以来 ，音乐教育专业都存在两种办学观点 ，一种认 为技能至上 ，一种认为技能应该淡化 ，应该以音乐审美为中心。对 于这两种截然不同的观点笔者认为，音乐本身是一门表演的艺术，是身体直接参与音乐生产而获得的各种深刻感受。可一些 人却错误的认为 ，中小学乃至更高层次的学校音乐课不需要太专业技能的教师 ，在这种错误认识下以至于一段时间来 ，音乐 教育毕业的学生不会唱，不会弹，不会跳，更不会教学的人比比皆是 ，但这绝不是音乐教育专业的办学初衷。 就当前音乐教育专业现状来看，“专业技能”不是该淡化的问题 ，而是应该探索如何提高质量的问题。音乐教育哲学家埃 利奥特曾指出 “音乐教育工作者是教育专业技能与音乐实践 、音乐作品、音乐价值和音乐学生的本质高度协调”。在他看来 ， 音乐教育其本身就包括 “音乐专业”和 “教育教学”两个方面的技能。专业技能是每个学生都应该必备的基本能力。传统的音 乐教育培养模式为何屡屡饱受诟病 ，其实是那种狭隘的、封闭的学科设置 以及片面强调某一单项技能而产生的误解。在教学 模式上照搬专业院校，却忽视了示范性这一重要性 ，培养的学生根本适应不了基础音乐教育的要求。音乐教育专业是 “学‘术 性’与 师‘范性 ’、学‘科性’与 教‘育性 ’、学‘科专业知识、技能 ’与 教‘育专业知识、技能’的有机统一体。从实践哲学角度来看 音乐教育 技‘能 ，它是辩证 的，除了技能还应该关注其他素养的发展 ，并不是狭隘的技能至上理论 ，而是兼顾整体且为长远 发展考虑 的。 二、音乐教育专业改革构想 一 般而言的课程包括基础 的、核心的和决定性的作用地位 课程设置对于任何一门学科都是至关重要 的，在促进音乐教 育发展过程中课程设置就显得格外的重要。 (一 1专业课程实践化改革 音乐课程学习最大的特点就在于它的实践性非常强。埃利奥特在他的 《关注音乐实践 ：新音乐教育哲学》中指出，所有的 音乐教育课程应当被当做思想深刻的音乐实践来进行组织教学”在他看来 ，一切围绕着音乐教学的活动都是实践性的，重视 技能培养 的同时兼顾其他能力的培养。可音乐教育现实却是学生在即将毕业前夕才会才会有参与实践的机会，而且时间短 ， 模式单一 ，根本与以后的教学衔接不上。笔者认为在当前音乐教育发展过程中，应有 目标有计划地将课程与实践课程紧密联 系起来，将实践课程与普通意义上的课程一样常态化 ，使学生在实践中体会理论知识的本质含义，为下一步更深层次的知识 学习做好基础。其次是将实践课程多样化，长久以来传统的音乐教育实践都是只停留在琴房学习实践和短暂的课堂实践 ，其 形式简单、效果极其有限。我们完全可以开放式地去做一系列实践工作 ，比如将课堂实践也就是课后琴房练习，艺术实践就 是参加各种专业 比赛 ，社会实践就是参加各种形式的音乐演出，教育实践也就是实习给学生上课等等相结合，根据一系列实 践的成效 ，学校对课程的安排与比例应作 出相应及时的调整 ，也可以根据学生就业的倾 向对学生作 出个性化课程设置与实 践安排 ，使学生真正做到一专多能，学以致用的 目的，以减少学生学到最后学不会用、学不会教 的高分低能现象发生。 c二)专业课程多元化改革 课程是教师和学生在特定的情境 中的一种经历。正如埃利奥特所言 ，“情景化 ”课程模式是教会学生如何教学的最佳途 径。所 以说在实践过程中，我们首先要定好音乐教育的培养 目标 ，将 “培养基础音乐教学师资”这一 目标作为课程设置的前 提 ，利用课程