大乐载道　决不媚俗.docVIP

PAGE  PAGE 4 大乐载道　决不媚俗 　　11月21日晚北京音乐厅，中国国家交响乐团举办了新音乐季第一台中国交响新作音乐会，演出了李文平交响《序曲》、王世光钢琴协奏曲《松花江上》、苏夏清唱剧《血写的课本》与金湘的交响合唱《金陵祭》，李心草担任指挥。11月23日下午3时在北京音乐厅举办了座谈会，专家、传媒与作曲家共聚一堂，探讨作品的得失。现将部分发言整理如下： 　　黄晓和教授：作曲家是交响乐发展的火车头;当然，作为表演艺术，二度创作也很重要。咱们的乐团去国外再多，演奏人家作品再好，也不能说明我们音乐事业的成就。这次国交的交响新作音乐会举办很成功，整场作品印象非常好；相对而言，上半场弱一些。李文平的交响《序曲》作品有交响性，铜管好，弦乐动听的旋律少了一些，音乐外在了一些。王世光钢琴协奏曲《松花江上》主题??作基于歌曲，副部主题重新创作，写得很开朗，音乐整体很抒情，但钢琴两次出来略显暗淡，如果音乐展开情感冲突更大一些，音乐主副题融会更好一些音乐会更成功。苏夏先生《血写的课本》很震撼人心，严谨、没有废话，显示老先生的艺术与技术功底。不过，唱词最好打上字幕，利于观众听懂。这部作品于当前保持共产党员先进性的要求非常贴切，苏夏先生认为共产党员本质就是“牺牲自己，保护人民”，像歌词里所唱的，通过艺术形象直接传达出来。《金陵祭》是金湘最杰出的作品之一，金湘自己的歌词也写得精彩感人。音乐一开始就把人带入环境，第二部分很逼真、很刺激，第三段动人、动情，第四段是抒情的中心段落，童声很好，独唱女中音不太突出。结尾两段能重复以前的抒情段落，予以总结，加强作品发展的逻辑会更好一些。 　　张丽达教授：几部新作品围绕抗战主题，给人印象深刻。李文平《序曲》本是为今年大学生运动会开幕式写的，是一个造势的作品，铜管发挥好，弦乐单薄了一点，甚至木管也弱，再丰富一些就好了。《松花江上》这首歌写为钢琴协奏曲很合适，引子好，如果长句式的东西多一些更好，作品显得有些碎。《血写的课本》是一个理想主义的作品，写得很多元，不仅是技术好，作品有听头，很打动人。《金陵祭》的音乐很场景化，歌词也很好，闭上眼听有戏剧，“月光”一段很平淡，却更动人，很大气，作品中显示出作曲家聪明才智的细节很多。歌词中一些细节还可以推敲，比如“招魂”一段开始“象是一堆白骨”，“象是一杆杆招魂幡”的“象”字可以去掉。 　　唐建平教授：国交应该视发展中国交响乐创作为己任，哪怕作品存在不足，不足就更应该扶持。只求变为一流乐团不是国交追求的唯一目标。这台音乐会四个作品写得都不错，充满思想，很有意义。《序曲》金鼓齐鸣，有气势，情绪较外在，结尾仓促了一些。王世光老师的作品钢琴写得不错，音乐充满了爱，但爆发力还差一点，反差还不够。苏夏老师作品主题很平凡，音乐很朴实，作曲家添柴续火，不断发展，音乐思维很交响化。作品写在20年前，是比当时的一般作品高出很多，这个作品今年3月在中央院首演，令大家吃了一惊。这首作品也反映了苏先生的为人与品格。金湘作品使我震惊，这是我听过的能表现南京大屠杀这一事件的最好合唱作品，尤其是“序歌”和“屠城”写得相当不错。“月光”一段写得也好。后面一些段落的写法，有值得讨论的地方，比如“涅 ”一段不一定全唱，用念用喊都可以。一些段落的写法可以用一些安魂曲、弥撒的复调写法。 　　何少英（作曲家）：四个作品可以用一个“好”字来概括，这样一场高质量作品的音乐会近些年不多。李文平《序曲》有思想内涵，表现的是黄河、中华民族的精神，铜管的大二度用得好，当然，也应该给弦乐以机会。《松花江上》钢琴织体化写法到位，乐队写作也相当不错，显示作曲家器乐写作的功力，大概受歌曲原作的影响太多，作品出来有点一块一块的。苏夏先生风度儒雅，他的“课本”显示出传统写作的深厚功力，这种作品不会过时。金湘的《金陵祭》，是我听过的金湘交响作品的最好的一部，作品完全征服了我。“月光”一段的确是画龙点睛之作，最后两段稍微有点掉下来；此外，各乐章可以间断演奏，自成系统，给人印象更深刻。 　　傅显舟（乐评人）：四个作品都不媚俗，追求真善美，表达真情实感，有重量，显示出中国作曲家的良心与社会责任感。李文平作品的音乐有层次、有气势，写作没问题，问题是主题单一，材料单一，音乐缺乏对比；王世光作品抒情浪漫，好听，副题也抒情且大气，好听，钢琴与乐队写作与演奏都不错，是一首经得起听的作品；苏夏先生的作品也耐听，越听越有味，有技术有内涵，听来让人感动；金湘作品现场效果好，回家听也不错，只是篇幅略长，后两乐章可拿掉一章，见好就收为佳。两部声乐作品，唱词演唱再清楚一些效果会更好。 　　王廷瑛（国交演出部）：各位老师的发言给我很多教益，这次演出的成功首先是作品的成功，作品写得动人，催人泪下。这些年国交演出中国作品少，我也感到惭愧，我一