浅析中国传统元素青铜器纹样对艺术设计教育的影响.pdf

浅析中国传统元素青铜器纹样对艺术设计教育的影响 【摘 要】中国的艺术设计教育在短短的20年发展 中，受西化影响渐渐遗失了本民族的传统文化内涵．在传统 纹样设计与三大构成设计基础的比较下，在传统艺术价值 的认 同中，提 出中国艺术设计教育应有传统之 “根’’的意 义。要注重中国优秀艺术的传承和中国设计的民族个性，走国际设计理念与中国传统精神相结合的教育之路，因此 岳花娟 在艺术设计教育中巧妙融入 中国传统元素的教学是非常必要的。中国传统文化博大精深 ，需要年轻一代 的继承和发 扬 ，在传统文化元素 中，青铜器纹样作为传统纹样当中不可或缺的一部分，一直受到人们 的关注，它的风格和造型特 点为艺术设计教育提供 了源源不断的创作元素和深厚 的文化底蕴 关【键词】艺术设计教育 青铜器纹饰 传统纹样 基金项 目：成阳师范学院校级科研课题 《青铜器的纹饰在艺术设计中的应用研究》(项 目编号：12XSYK092)。 中国传统元素青铜器纹样 的起源与发展 中国传统元素青铜器纹样 的特点与艺术设计教育的关系 中华民族历史悠久 ，有着五千年的灿烂历史和辉煌文明，在 1．青铜器纹样强调对现实事物的提炼与创作 每一历史时期都出现了特定的传统元素，反映了在特定 自然和 青铜器上的纹样把人们的生活习俗和思想观念体现得淋漓 社会条件下，中国人的幸福观、艺术观和思维观。从商代一直到 尽致，也表现出了成熟的铸造工艺和独特的审美情趣，研究青铜 西周早期的传统元素基本遵循了彩陶原始时代的装饰内容 ，即 器表面纹样对我们来说有深刻的史学意义和美学价值。青铜器 动物纹。春秋战国时期，随着各项生产力的发展，青铜加工技术 造型精美，纹样可以分为动物纹、几何纹、人事活动纹三大类。李 和艺术文化水平达到了前所未有的高度。青铜器纹样的造型也 泽厚评价青铜器纹样为 “狞历之美”，那些怪异的形象，体现原始 渐渐发生了变化，形式也逐渐由生硬的构成转化为灵动的布局， 的宗教情感和观念。动物纹样有夔纹、龙纹、饕餮纹、凤纹等。几 龙凤纹、盘螭纹、鸟兽纹、人物纹是这一时期最为主流的装饰纹 何纹样有云雷纹、贝纹、绳纹等。人事活动纹表现的是社会生活 样。青铜器上的纹样造型坚实、稳定，充满神秘威严之气，具有一 中人物的活动场景。青铜器纹样结构严谨，神秘莫测，造型怪异 ， 定的时代特征。 体现了当时的时代神秘性。 秦汉时期 ，宗教信仰是文化的主流，从当时美术装饰的题材 河南安阳殷墟出土的商代青铜器代表作司母戊大方鼎就充 内容上就能折射出主流文化的思想，其寓意是祈求祥瑞，如羽化 分反映了青铜器的特有风格。司母戊鼎立耳、腹部呈正方形、四 登仙、四神 (青龙、白虎、朱雀、神武)及大吉羊、大吉鱼等。魏晋南 足，鼎身四面中央是无纹饰的长方形素面，简洁明了，其余部分 北朝是继春秋战国之后又一次大规模的百家争鸣时期 ，人们不 都有各具形态的纹样装饰。鼎身四面在方形素面周围以饕餮作 再喜欢汉代的方正 ，不甘受礼教的拘束，出现了带有野味的装饰 为主要纹饰 ，两耳外轮廓是虎形的装饰纹样，中间是人头。四只 纹样风采。隋唐时期传统纹样改变过去以动物为主的偏向，采用 足的造型、纹样、工艺都别具匠心，施以兽面，达到了很高的工艺 以各种花草为主的植物鸟禽纹样，鸟兽纹一般都是成双成对，左 技术水平，是商朝时期青铜器物的典型代表，体现了青铜器纹饰 右对称。在花草纹样中花和叶子相互交融辉映，花立于绿叶之 的最高境界。饕餮纹就是所有动物特征的提炼，幻想出来的兽面 中，叶衬托于红花之下，缺一不可。两宋时期木版画得到了广泛 纹，是对现实事物的创作。现代艺术设计教育对设计作品的外观 应用，随着人们对传统节日中吉祥如意画的需要逐渐增多，民间 造型上要求高度提炼 ，采取抽象和概括多种表达方式 ，来表达作 画工往往采取创作一稿复制百数张的方法来供应市场。元明清 品的创意，若以传统为基础来设计，就能更好地体现本民族的精 时期传统纹样应用的范围大大拓展，涉及到石木雕刻、木刻版 神内涵和文化灵魂。 画、刺绣等多个