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关于悲剧审美感悟及思考?? 　　摘要：在中西方文化领域，关于悲剧审美这个话题的讨论从未真正停止过。不同人眼中的悲剧有着不同的审美价值和意义。余秋雨说过这样一句话“没有悲剧就没有悲壮，没有悲壮就没有崇高”。在我看来，这句话似乎有点拔高悲剧的地位了。悲剧不仅存在于影视剧中，也在现实中，在我们身边，在我们心里。每一部悲剧都能带给我们不同的感悟与思考，或关于生命，或关于情感，或关于未来。悲剧最崇高的意义在于给了现实中生活人启示，哪怕是一丁点儿 关键词：悲剧审美；审美价值；悲剧意识 一、悲剧的基本构成 1.叙事性情节 悲剧的情节都是叙事性的，围绕一条或两条线索展开。比如，关汉卿的《窦娥冤》围绕着窦娥被冤枉――含冤入狱――申冤无望――沉冤昭雪这条主线展开。西方的复仇故事《哈姆雷特》与《窦娥冤》有着异曲同工之处，围绕着着哈姆雷特为父复仇这个故事展开 2.悲剧性主人公 悲剧“是将有价值的东西毁灭给人看”，而承载“有价值的东西”的那个人就是悲剧的主人公。比如，屈原投江、江姐被害，这都是生命被毁灭的故事；梁山伯与祝英台、贾宝玉与林黛玉，这些主人公的爱情被毁灭；窦娥冤被冤枉处死；杜十娘被负心汉欺骗选择自杀。总之，悲剧的主人公一生都充满了悲剧性 3.冲突与矛盾交织 任何一部悲剧都不是平铺直叙的。故事中有开端，有高潮，还有一个几乎所有人都猜得到的结局。但是这并不意味着悲剧就毫无悬念可言。悲剧的审美意义来源于欣赏者个人情感的跌宕起伏，而故事中的冲突与矛盾是引起欣赏者情感变化的“引子” 4.悲剧下的反抗精神 悲剧只会让人陷入悲伤和痛苦之中，让人在这个”噩梦“中不能自拔。在我看来，悲剧中蕴含着无限的光明和希望，这种光明和希望来源于悲剧激发的反抗精神。比如，看《窦娥冤》，人们会痛恨古代的官吏，是非不分，冤枉好人；看《白毛女》，人们恨不得将黄世仁千刀万剐。这种油然而生的正义感和反抗意识正是悲剧赐给我们的力量 二、悲剧的审美价值 1.借助形式美激发个人情感 悲剧中的人物形象大都是悲中带喜，喜中有悲，达到让观众“含泪的笑”的效果。比如，鲁迅的《阿Q正传》中的阿Q、老舍的《骆驼祥子》中的祥子。无论阿Q还是祥子，他们的人生都是悲剧性的，连最起码的人的尊严都没有，让人可怜、可悲、可叹。但是面对生活，他们又是十分“积极”的，对于别人的嘲笑与蔑视，他们会妥协；对于别人对自己人格的侮辱与践踏，他们选择无视。他们身上的这种“积极”生活的价值又带给观众无限的喜感。所以，我们欣赏这两部剧时，会为主人公的悲惨境遇感到悲痛，感叹世态炎凉。同时，又被主人公的语言和动作形式美弄得捧腹大笑，从而减轻悲痛感。在这个过程中，欣赏者的悲痛感从无到有，从有到无，从而获得一种痛感转化的力量。这种力量为欣赏者发泄个人情感提供了一个很好的渠道 2.利用生理变化实现情绪宣泄 流眼泪能够减轻痛感，这已经成为一个无可争辩的事实。所以，人遇到伤害或刺激的时候，会不自觉地流出眼泪。在欣赏悲剧的过程中，欣赏者会由于主人公的不幸遭遇感到悲伤，随着情节的推进，这种痛感会不断积累，甚至造成呼吸急促、心率增快。当故事情节发展到高潮时，欣赏者再也无法抑制心中的痛感，泪水夺眶而出。有过这种体验的人会感觉到泪水流出的那一刻心里无比舒畅和轻松。这种快感前所未有。其实，在泪水流出的那一刻，不仅因悲剧积累的痛感被冲走了，连自己本身压抑在心中的悲痛也被冲走了。在欣赏悲剧的整个过程中，欣赏者生理的变化实际上是情绪宣泄的一个过程 3.满足个人情感和价值需求 每个人都有两个最基本的情感需求――同情与爱。同情与爱本就是连接在一起的。道理很简单，当我们同情别人的时候，也是自己爱心流露的一种表现 或许每个人在欣赏悲剧的时候都有过这样的体验，希望上天不要再惩罚剧中主人公，让悲剧不再发生。但是又忍不住期待和预测主人公接下来将会发生什么样的悲剧。简单来讲，就是希望剧中人再次遭逢不幸，然后彰显自己的同情与爱，满足个人情感和价值需求，从而产生一种审美愉悦感。无疑，这种建立在别人的痛苦之上的人是虚伪的、可耻的。然而，这种做法也是无可厚非的。毕竟生活是现实的，没有那么多的悲剧，只有在悲剧中才能实现自己对同情与爱的追求 4.深化个人对真理和人生的认识 每一位悲剧欣赏者都希望从这个悲剧故事中获得某种感悟，得到某种力量，这是一种审美心理期待。比如，通过观看悲剧正面人物曲折艰苦的斗争过程，明白成功需要付出代价，而自己之所以不成功，是努力的不够，付出的代价不够。反过来，通过反面人物的暂时胜利，明白邪不胜正，从而领悟到自己应该构建一个怎样的人格结构 三、悲剧的现实审美意义 悲剧不是一次简单的痛苦体验，更不是犯罪、邪恶、杀戮等的代名词，而是审美追求，是一种忧患意识和人文