第二十一讲元代戏曲与诗词.PPT

第二十一講 元代戲曲與詩詞 異族統治下的戲夢人生 散曲產生的主因 宋詞的衰弱 詞本起於民間，便於抒情，又宜歌唱，原是一種通俗文學。詞到宋代，已發展到極峰，後來文人學士所作，偏重於音律修辭，詞因而變為雅正典麗的美文，漸漸由平民化而趨於貴族化，再沒有發展的餘地。而一般的民眾與歌妓，便在新起的民間小調中尋求新的趣味，於是曲子便逐漸產生。 散曲產生的主因 外樂的影響 詞曲的產生，都和音樂有密切關係。由於金人入中原，接著又是蒙古民族南下，外族音樂大量輸入，舊有的詞已不能和那些胡樂番腔合奏，乃至舊日的歌調，也不適於外族音樂的調門和節拍，在這種情況下，自然有製作新聲和新調的必要，於是形成一種新的文學，那就是散曲。 散曲的體裁 小令 是民間流行的小調，經過文學的陶冶，便成為曲中的小令。其內容大都通俗逼真。 合調 由於小令字數簡短，不易包含較長的敘述和描寫，便將兩調或三調合起來，而前後各調的音節都能調和銜接，渾成一體。但也有把這種「合調」仍然稱為「小令」。 散曲的體裁 套曲 又稱「套數」或「散套」，也有叫「大令」的，是由幾個小令或合調集合起來，把曲子的形式擴大而成。其組成的主要條件有三： 由同一宮調中之曲調多首，連合而成一體。 全套各調，必須同調。 每套最後必有尾聲。 散曲和詞的不同 句法的運用 詞是把詩中整齊的句子改為長短參差而成，通常一句中最長的不過十來個字，最短的也有三個字，散曲在句法的運用上更為自由，最短的也只有一個字，最長的可有二三十字。 如：關漢卿〈黃鍾煞調〉：「我卻是蒸不爛煮不熟搥不扁炒不爆響噹噹一粒銅豌豆，您子弟誰教鑽入他鋤不斷砍不下解不開頓不脫慢騰騰千層錦套頭」 散曲和詞的不同 音調的協調 通常詞要押韻，都只押「腳韻」，且多是隔句押韻。散曲卻多是逐句押韻，且有一句之中也自行押韻的，如「忽聽一聲猛驚」，六個字中押了三個韻。此外，詞所押的韻，平仄分明，散曲所押的韻，卻不限平仄。 表現的手法 詞雖接近於通俗文學，但敘事言情，比較詞更傾向於質直的寫實主義。 元曲的著名作家 清麗派 以王實甫、關漢卿、元好問、白樸、喬吉、鄭光祖、徐再思、徐明思為代表。 作品舉例：黃葦岸白蘋渡口，綠楊隄紅蓼灘頭。雖無刎頸交，卻有望機友，點秋江白鷺沙鷗。傲殺人間萬戶侯，不識字煙波釣叟。（白樸〈沉醉東風〉漁夫詞） 豪放派 以馬致遠、馮子振、張養浩、貫雲石、楊朝英、鍾嗣成為代表。 作品舉例：枯藤老樹昏鴉。小橋流水人家。古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。（馬致遠〈天淨沙〉秋思） 雜劇的產生 改革前代戲曲 由南北朝到唐宋，已有各種戲曲，到元代則將前代戲曲改良，由敘事體而入於代言體，完成元劇的體裁。 適應教坊需要 由於敎坊行院的伶人需要表演，樂師們便和一些浪漫或貧窮的文士合作編寫劇本，把舊劇改良革新，使雜劇日趨發達。 元代雜劇興盛的原因 文體發展 宋金兩代的戲曲，雖則形體粗備，但尚處於萌芽時期，到了元代，才繼承了過去的業績，逐漸使之發展。 經濟繁榮 戲劇的發展，直接需要一般老百姓作基礎，所以和社會的經濟環境有密切的關係。元代國際交通發達，商業資本空前繁榮，娛樂事業隨著興盛，戲曲的需要也大為增加。 元代雜劇興盛的原因 儒道衰微 元代中國為蒙古民族所統治，儒家思想遭受重大打擊，向來被「載道派」認為卑不足道的戲曲，在這時得到自由發展的機會。 科舉廢棄 元代廢除科舉，士子們無需在鑽研經典，便使將其精力轉移於雜劇的研究，促成雜劇藝術的進步，卓越的作家和優秀的作品相繼產生。 雜劇的組織 歌曲 雜劇中的歌唱部分，以散曲中的套曲組成之。每一套曲稱為一折，相當於現代劇中的一幕。每一折限一人獨唱。 折 每劇以四折為通例，每折大多是一調一韻，並多加「楔子」。 賓白 即是台詞。兩人對說叫「賓」，一人自說叫「白」。 雜劇的組織 科 演員的動作。 腳色 最重要的有末（正末為男主角，另有副末、沖末、外末、小末等配角）、旦（正旦為女主角，另有副旦、貼旦、外旦、小旦、大旦、老旦、花旦、色旦、搽旦等為配角）二類。還有淨（男女均有）、丑等腳色。另外有孤、卜兒、邦老、孛老、徠兒等，這些不是腳色名稱，而是社會身分。 題目、正名 置於全劇之末，以六、七、八言為多。例如： 題目 沉黑江明妃青塚恨 正名 破幽夢孤雁漢宮秋 元代雜劇的作家 王實甫 作品以《西廂記》為最著名，而《麗春堂》則是雜劇史上最早的一部作品。 白樸 作品有《梧桐雨》、《東牆記》等。 馬致遠 作品以《漢宮秋》最著名。 元代雜劇的作家 關漢卿 是完全於戲院歌場成長起來的劇作家。 作品有《竇娥冤》 《救風塵》 《拜月亭》 關漢卿 VS 莎士比亞 同樣提高戲曲在該國的地位。 沒有政治地位，畢生貢獻戲曲事業。 作品量多且質高。 戲曲題材非常廣泛，內容、種類、形式多樣化。 一面創作，一面粉墨登場。 北京城 VS 倫敦 元代雜劇