明清花鸟画对沈师正影响.docxVIP

南京艺术学院硕士学位论文第一章沈师正以前朝鲜画坛及花鸟画概况目前韩国是１９４５年建立的，１９４５年之前到１９１１年的时期为日本统治时期，而１９１１年上溯到１３９２年的数世纪则是“朝鲜时代”的历史时段。“朝鲜时代”又分为四个时期：１、朝鲜初期（１３９２－约１５５０），２、朝鲜中期（约１５５０一约１７００），３、朝鲜后期（约１７００－约１８５０），４、朝鲜末期（约１８５０—１９１０）。“朝鲜时代”之前是“高丽时代”（９１８—１３９２）。传统的绘画样式随着不同的历史时期而变迁。早在高丽时代，中国宋代的文同和苏轼的文人画观就被文人重视，这种影响一直持续到朝鲜时代。朝鲜时代的宫廷画家，除了地位不高外，还在“艺术被认为是技艺”的认识中受到轻视。所以宫廷画家既要服从皇帝及宫廷的要求去绘画，又要听从宫廷中官僚地位的文人、士大夫个人要求去绘画。因此，朝鲜时代画坛的主要势力一度为文人、士大夫审美所左右。重视学问的士大夫，在绘画方面受中国文人的影响，追求比较自然ｊ清淡的画风，于是朝鲜中期画坛逐渐消失了重彩，水墨为主的绘画盛行了。重视水墨的画风，朝鲜时代的初期就开始了。当时宫廷画院最重墨竹，这在朝鲜初期设立的图画院（以后改称图画书）将绘画题材划分的等级可以看出：墨竹一等、山水二等、人物和翎毛三等、花草四等。这样的等级划分有以水图１韩国鱼梦龙‘月梅图》墨统领各种题材的意义。所以一时无论是人物画山水画还是花鸟画，出现了许多水墨表现的作品。也许由于是“翎毛三等、花草四等”的原因，朝鲜花鸟画出现了的情况是：专门的花鸟画家不多，并且士大夫的水墨审美主导了朝鲜花鸟画。但尽管这样，朝鲜时代是历史上按照现存作品和记录花鸟画最多的时代。不过花鸟画经过了朝鲜时代，画风而有所演变。在朝鲜初期，除墨竹外，花鸟画成为新年初皇帝给宗亲和臣下馈赠的礼物，宫廷画家投合着皇室和士大夫的要求，作品往往表现出一定的装饰性。但是到了朝鲜后期，从宫廷画家、士大夫到民间，形成了多样式的花鸟画。与此同时，朝鲜画坛的士大夫画家不可忽视。２图２韩国黄执中‘墨葡》第一章沈师正以前的花鸟画概况因为他们的创作活动比较自由，受中国文人画传统影响较深，画法追踪中国文人的水墨花鸟画，故士大夫画家成为朝鲜画坛的中心势力。像朝鲜中期代表画家和作品的鱼梦龙（１５６６－？）＜月梅图》（图１），黄执中（１５３３一？）《墨葡萄》（图２），李霆（１５４１一？）《风竹》（图３），赵涑《鸟图》（图４）等，都是说明。朝鲜后期的沈师正，即在上述的背景中展开了自己的花鸟画。需要说明的是，沈师正的绘画才能比较全面，他不是花鸟画专家，以此为前提留下了不少当时评价甚高的花鸟画作品。中国的南宗画在朝鲜中期及后期较为盛行。同时，各种画谱也从中国传了过来，并对画家们起教科书的作用。因此，仿前人之作在当时成为了一种风气。图３韩国李霆《风竹》３图４韩国赵涑＜鸟图》南京艺术学院硕士学位论文第二章沈师正花鸟画研究２、１、沈师正生平沈师正（１７０７—１７６９）字离叔，号玄斋，原籍青松．曾祖沈之源（１５９３—１６６２）当领议政，堂祖父沈益贤（１６４１—１６８３）与孝宗的三女儿淑明公主结婚后被封为青平尉，他们均于书法出名．父亲沈廷胄（１６７８—１７５０）和堂哥沈师夏（１７０５—１７４２）是士大夫画家，小沈师正１０岁的侄儿金相肃（１７１７—１７９２），也在书法方面深具功力。沈师正，就这样出身于既是名门之家、更是王室亲家、又是书画之家的家庭环境中。不过，由于祖父沈益昌（１６５２－１７２５）的原因，沈师正从出生起就生活在～种浓郁的心理阴影之中。沈益昌，原来也是朝廷重要命官。但在１６９９年纪念端宗复位举行的增广试中涉及贪污被削夺官职流放他乡，后虽重返朝廷，但又发现他参与弑王太子未遂事件而于１７２５年又一次被流放。这样一来不但彻底中落了家道，而且沈家的后人还被冠以“叛徒子孙”永世不得翻身。祖父在第二次流放中死去，时沈师正１８岁。在这种环境中致力于丹青之道全面学习人物画、山水画、花鸟画的沈师正，曾于４２岁时，因为高超的画技被选进宫廷任“临董”官职。但四日后即被司直元景夏（１６９８—１７６２）上疏皇上，称大逆罪人沈益昌的孙子沈师正不可就任要职，结果沈师正很快被罢官。从此沈师正继续过着“忧息佚乐，无日不揉笔，遗落影骸，咀吮丹青”（《墓地铭》）的生活，从而在“污辱之为可耻”（同前）的状态中，去专心致志地达到“故能幽通神明”（同前）的绘画之境。沈师正的老师郑善有必要一提。沈师正十岁左右跟当时山水画家郑善学过画，郑善追求的南宗山水画对沈颇有影响。郑、沈都兼工山水、花鸟，金祖淳（１７６５—１８３１）在‘枫皋集》中，对比并评价了沈师正及其老师郑善，其云：郑善“画晚益工妙，与玄斋沈师正并名，世谓谦玄（谦，郑善号谦斋——作者注）。而亦谓雅致不及沈。但沈师云林、石田诸家体格，…然沈亦才思绝群