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精品论文 参考文献 中学美术教学点滴谈 黑龙江省鸡西市二十一中学 潘慧玲 摘要：本文从学会欣赏，学会评画；弄通事理，学会读画；抓住特征，学会抄画；根据异同，学会拼画；大胆动手，学会改画、学会想象，学会创作六个方面谈如何激发学生美术原创力，力图对美术创作、美术教学有所裨益。 关键词：中学生 美术创作 教学指导 美术创作历来是艺术家所关注的一个重要课题。而指导初中学生进行美术创作则是美术教学的一个难题。 为了避免学生味同嚼蜡的照搬郑板桥的《竹》、徐悲鸿的《马》、齐白石的《虾》、李苦禅的《鹰》、王成喜的《梅》等。摒弃浅薄的所谓模仿力很强的作品，提高学生的审美素养，启迪他们的智慧，引导他们的创作。笔者结合课堂教学对学生进行美术创作指导。极大地提高了学生的创作兴趣，激发了学生的创作灵感。培养了学生的创作能力，收到了良好的效果。现将几点做法概述如下： 一、学会欣赏，学会评画 义务教育课程标准实验教科书中学《美术》课本，把造型?表现，设计?应用，欣赏?评述，综合?探索四大类型划分的相当清晰，并且加大了欣赏?评述部分的比重。因此，我们应当把欣赏评述课作为指导中学生美术创作的基础课。 笔者将“学会欣赏，学会评画”概括为教会学生欣赏原创作品、仿真作品、印刷作品，让他们发表自己的感受、见解，评述作品的风格、意境和主旨。从用笔、用墨、线条、色彩、构图中发现美的所在；组织学生参观附近的展览馆、博物馆，如中国美术馆、中国历史博物馆，以及考察当地的传统美术场地、美术创作基地，如鸡鸣驿的庙宇壁画、蔚县的民间剪纸，从中拓宽美的源泉；搜集民间美术资料，梳理整合出布老虎、孩儿枕、草编、竹艺、根雕、石刻、泥彩的类别，使学生从中增强美的感受。 二、弄通事理，学会读画 我们在美术课上，一般都少不了让学生了解一些必要的事理。如对称、均齐、平衡、阴阳、明暗、黑白、色彩、肌理、纹样、大小、长短、宽窄、粗细、连断、虚实，共性与个性、内部与外部、穿透与遮盖等。如笔者在教《美术》八年级下册第二单元，“装点我的居室（造型?表现）”时，以现代画家赵梅生的中国画《红梅图》为例，让同学们依据线条的干湿、浓淡、粗细、曲直、长短去读通梅花的枝干。再从构图的欹正、巧拙、轻重、黑白、疏密等方面去观察花朵与枝干的连接，落款与用印的点缀，发现它们都是一个有机的整体。 三、抓住特征，学会抄画 俗话说“天下文章一大抄，看你会抄不会抄。”当今的儿童美术莫过于卡通画，而人物卡通画的创作都有一个共同的特点：眼大、嘴小、下颏尖、头发长，当然其中一些特型人物，如孙悟空、猪八戒、米老鼠、唐老鸭、葫芦娃、奥运福娃又各具其型，因此，要鼓励学生从各个角度上去观察，如俯、仰、正、侧；各种表情上去认知，如喜、怒、哀、乐；各种动态上去分析，如坐、立、跑、跳。由此引领学生从诸多方面去抄画某一人物形象，并且让他们加以记忆，在“抄画”过程中学会自我创作的能力。 四、根据异同，学会拼画 经过前两个层次的学习，我们基本能达到组合、拼缀出的新的画来，这也是再创作。如笔者在教《美术》七年级下册第二单元“春天的畅想（造型?表现）”时，通过教材感受春光，了解春天，让学生把现代画家吴冠中的墨彩画《溪》、现代画家傅抱石的中国画《初春》，宋代画家马远的中国画《梅石溪凫图》三幅画中的树木与溪水逐一比较，然后，让同学们把三幅画当中的水与树互换，拼成自己喜爱的画作，便出现了许多崭新的画面。或春柳吐绿、小溪潺流，或梅花怒放、群鸭戏波。 五、大胆动手，学会改画 人常说：“照猫画虎”、“依葫芦画瓢”。实际上是在原有的基础上稍加雕饰，合理改造的再创作，是有谱可靠，有法可依的技艺拔高和艺术升华。笔者在教《美术》九年级上册第三单元“格调高雅的生活品位（设计?应用）”时，挖掘“剪纸的意蕴”，把学生作业中的《母鸡下蛋》又多加了五六颗蛋，改为《母鸡孵小鸡》；把闭着嘴的《金鸡独立》，改为张开嘴的《雄鸡报晓》；把一只《春牛漫步》对称的再现，剪成《顶牛较劲》。当然，还可以把母鸡、公鸡、春牛的原画幅式适当拉长、压扁、缩短，搞成横幅、斗方、扇面等幅式，或是把公鸡和母鸡组合在一起等。概括起来是：合理裁剪原画；改变原画幅式；增删原画内容。 六、学会想象，学会创作 我们在课堂上都学过《木兰诗》，老师通常要求我们把这首诗改写成散文，但也有人把这散文改成戏剧，还有人把这戏剧改成电影，更有人把这电影改成电视连续剧，再有人把这电视连续剧改成卡通画。于是又有人把卡通画缩编成贴在书籍本簿上的装饰贴片。这中间是从简单到复杂，再由复杂到简单的过程，简单并不简单，