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从小学美术作业的特殊性 谈美术教学中的有效评价 肥东县长乐学区临河小学 李昌荣 美术教学和语文、数学、英语等学科教学相比较，有其特殊性，特别是在作业评价这一方面，美术作业并没有标准的答案可以参考，甚至以“每个人做出不一样的答案”为目标。因此，我尝试把“小学美术作业评价的特殊性”作为着眼点，探索以激励性评价促进课堂教学的有效性。 在平常的小学美术教学中，面对学生的表现，美术老师们经常给予的评价是：“你说得很好”、“想得不错”、“画得太好啦”；针对学生的美术作业，大多数教师的做法是凭主观印象在下课前匆匆判个“优”“良”等级，或打个分数。偶尔指出几个画得好的同学，希望大家向他们学习，没有受到表扬的同学顿感失落。一节美术课就这样结束了，学生们兴味索然。 那问题的症结在哪儿？——不是教师的专业能力，也不是学生的学习态度，而是单调的“一人评价、一次评价、一个标准评价”课堂教学评价。 《美术课程标准》中指出：“在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。”小学美术教育首要的任务是让学生形成对美术学习的兴趣，为他们的全面发展和终身学习奠定基础，目的并不是把每个孩子都培养成画家。在小学阶段，美术教学评价就成为促进和激励学生上进的机制。提倡激励作用，不搞“甄别与选拔”，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，通过评价，让每个孩子树立起自尊心和自信心，培养审美意识，这才是本质。如果教师只从众多作品中，挑出几张相对是优秀的，并要求其他学生向此看齐，而对其它作品不置可否或否认，这样只强调相对评价，不仅忽视了学生的多样性以及其他学生个体发展中的进步，挫伤了他们的积极性。 那么，美术课程中该怎样去实施有效的评价，我就这一问题在教学中进行了一些反思 、探索与实践。 【反思】：传统评价对学生发展的限制要求评价改革 传统的评价是单纯的终结性评价，一般都是给学生的作品打个分数或者等级，即使有评语，也是比较简单的赞扬或比较粗略的美术用语，比如“结构匀称”、“线条简洁”、“色彩协调”“构思新颖”之类的评价，没有真正渗透对学生的美术素养和发展方向作出合理评估和指导的理念；没有认识到评价不仅是一个环节的终结，还是下一个环节的起点。 这样的评价有以下三个缺陷，妨碍了学生的美术素养和综合能力的发展。 一、终结性评价不利于提高学生的美术兴趣 学生只明白得95分的比得85分的高，至于为什么高?又高了多少?是否这个高就等于获得95分者所有的能力都超出85分的?这些问题的答案几乎都被整齐一律的评价结果给抹杀了。几次下来，大部分学生对美术就失去了原有的兴趣。 其实美术很难制定鲜明的评价标准，对画的认同也会因为个人的欣赏角度和美术能力不同而看法迥异，所以如果只凭教师个人喜好来评价，不让他们亲自参预评价，学生就不理解自身的发展状况和他人的发展状况。越是模糊的评价越是要让学生广泛地接触生活和艺术中的美，只有他们广泛地接触了，他们才能意会到美术中那种无法具体表述清晰却确实存在的规律。而传统评价是完全忽略学生的，所以改革传统评价向参与性评价和形成性评价发展是学生认识自身的需要。 二、终结性评价的粗疏使教师对学生缺乏了解 师生的相互了解是学生了解自身能力和优缺点的窗口，是教师取得学生信任和喜欢的渠道，更是教师合理地调整教学结构、激发学生美术创造力和欣赏力的依据。然而传统的终结性评价，一般只是对创作突出作品的学生有深刻的印象，因为他们的作品让教师的第一眼印象难忘，所以终结性评价实际上是给有突出表现同学机会的评价，而对于大多数没有突出表现的同学来说，就往往失去了受教师关爱和及时得到指点的契机，所以终结性评价是一种促优性评价，而非大众性评价。对于近70％的学生而言，一个平庸的甚至抹杀性评价，是他们感到非常担忧和害怕的。 三、终结性评价不利于学生之间的相互交流和相互欣赏 在以往的观念中，学生对待评价有三种态度：第一种往往取得的是好成绩的少数人，他们喜欢在同学面前夸耀自己的成绩；第二种是成绩一般，往往对交换成绩不感兴趣的人，这群人占了学生中的一半左右；第三种是成绩不理想的人，对他人了解自己的成绩感到特别的害怕。事实上真正喜欢传统评价的学生只有少数人，这使得大多数学生对他人的成绩不感兴趣，对班级学习状况漠不关心，优等生在班级中盲目的骄傲，而大多数学生则感到前途茫茫，学生之间缺乏应有的交流和欣赏。 要广泛的培养学生的评价能力显然是传统的一言堂式的终结性评价所无法做到的。因此改革以教师为评价主评委的终结性，使之成为全体学生参与的形成性评价是学生适应现代社会的要求。 【探索与实践】：评价方式的具体操作探讨和效果反馈 《美术课程标准》评价建议的第三条指出：“采用多种评价方式评价学生的美术作业。”根据自己教学经验的总结和