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精品论文 参考文献 让我们聆听音乐、享受音乐 朱红叶 （镇江市大港中学，江苏镇江212000） 在音乐的殿堂里,优美、动人的乐章,可以使人忘却一切尘世纷争,并让人的灵魂得到净化,感情得到升华。它是一门内涵丰富的、充满了变幻的、美妙的高雅艺术,许多闻名世界的杰出人士都不同程度受到过音乐的熏陶和影响,从音乐中吸取欢乐和力量,从音乐中领略人生的体验和真谛。 一、静心聆听音乐,养成良好的音乐鉴赏习惯 音乐不仅仅是一门听觉艺术，也是一门情感艺术，它既能迅速强烈地激发人的情感，引导人们对生活情景的联想，具有强大的情感表现力，又能表达出任何语言或文字所不能表达的“心灵状态”，所以，音乐需要我们用心去聆听、感悟。欣赏作为音乐教育的重要组成部分，它不仅以审美教育为核心，以音乐的美来感染学生、熏陶学生，以丰富的情感来陶冶学生情趣，更能使学生逐步形成健康的音乐审美观念及欣赏审美能力。很多时候老师喜欢音乐课堂的气氛是活跃的、生动的，让学生动起来,但是当让学生欣赏一段音乐或一首乐曲时，是不是应该为学生创设一个安静的聆听情景呢?如要求学生静下心来完整地充分地聆听音乐作品，在聆听中体验音乐的内涵。 例如欣赏《伏尔加船夫曲》,一般学生在初听音乐时会感觉到音乐很低沉、很压抑。那么就要让学生再用心去聆听,发挥自己的想象力,从音乐中听到了什么、看到了什么、联想到了什么?为什么听到这音乐会有这样的感受呢?在听的过程中学生通过沉重的节奏会联想到语文课本上学过的船夫拉纤的形象：一群衣衫褴褛、胸前套着纤索的船夫，他们低着头、弯着腰，在沙滩上艰难地行走着……纤夫悲惨的遭遇，贫困的生活等被压迫的情景一一呈现在学生的脑海里，这个时候倘若引导学生再更深一层地思考，那么学生就会理解原来这个音乐是通过描绘船夫拉纤的形象，表现了俄罗斯人民的贫困生活，抒发了他们对沙俄专制统治的不满情绪和追求光明的思想感情。 二、培养学生理解音乐所需要具备的音乐修养 欣赏音乐，理解音乐需要具备一定的音乐修养。马克思曾说过“: 对于不懂音乐的耳朵, 任何美妙的音乐都是没有意义的。”所以要理解、领悟音乐的内涵必须具备一定的音乐修养：“音乐语言”不像“文字语言”那样有数以千计的文字,她所使用的音符只有七个，但编织出来的音乐却是变化万千的。音乐语言的构成有旋律、节奏、节拍、速度、力度、调式、音区、音色、和声、复调等。其中最重要的是旋律，它是音乐的灵魂,是音乐艺术构思的主要载体、塑造音乐形象的主要手段。而和声、复调、配器则是丰富音乐表现里的重要手段。 人们常把节奏比喻成音乐的脉搏，如果音乐离开了节奏那就是没有意义的音符。例如我们要学生懂得旋律的上行就是使人兴奋、情绪高涨、紧张; 下行就是平静、低落、松弛。快的节奏表现热烈、紧张、欢快、慢的节奏表现宁静、抒情、忧郁，不同的节奏体现不同的音乐风格特点。又如大调式具有庄严、愉快、雄壮、乐观向上的特征；小调式具有忧郁、沉静、温柔的特点。节奏紧凑表示紧张，节奏宽长表示柔和舒畅; 协和的音表示愉快,不协和的音表示斗争等等。例如贝多芬的《命运交响曲》第一乐章呈示部0333│1-│0222│7-│7- 这个主题动机给人很大的压抑感,使人感到惊慌不安, 然而乐队有力的节奏一次又一次地与之对抗，预示着双方激烈较量的开始。这些都是音乐语言所表现出来的情感，学生要了解懂得音乐的语言才能更好的理解音乐、感受音乐。 欣赏一部音乐作品,首先要去了解作品的时代背景、作者的生平以及作品的特点和作者欲表达的主题,这是很有必要的,有利于更好地理解作品。任何一部音乐作品往往都是与历史的发展过程、与某一时代的特点紧密联系在一起的,都表现了作曲家对现实生活的感受。只有了解作品产生的时代背景和了解作者的生平，包括作者的生活环境、文化修养、创作特点等,才能深刻地领会作品的思想内涵。例如杰出的民间音乐家“阿炳”,他自幼母亲身亡，随着父亲当道士并学习音乐,中年因患眼疾没钱医治而双目失明。从此沦为街头艺人,靠卖艺为生,饱尝了人间的辛酸与痛苦。但是他人穷志不穷,从不向恶势力卑躬屈节,也不接受别人的施舍,这些气质在他的作品《二泉映月》中都能体现出来。 三、欣赏音乐的意义和方法 人民音乐家冼星海曾说过“: 音乐是人生最大的快乐; 音乐是生活中的一股清泉;音乐是陶冶性情的熔炉。”听音乐的过程是一个从听觉上进行审美的过程,通过听觉获得的音乐形象,会从大脑中加以想象,然后产生与作者情感相同的共鸣。在感受、理解音乐美的同时,人的思想感情会产生渗透变化,从而提高了精神境界,陶冶了美好心灵。欣赏多了,经验积累多了，就会形成一种审美判断能力,就会懂得什么是真善美、什么是假丑恶、什么值得赞颂、什么应该鞭打。