约翰.菲尔德夜曲的历史地位与作品演奏研究(下).docVIP

约翰.菲尔德夜曲的历史地位与作品演奏研究(下) 　　三、菲尔德的历史地位 　　 　　约翰#8226;菲尔德(1782―1837),生于都柏林的一个音乐世家,祖父是当地教堂的管风琴师和钢琴师,父亲在当地剧院的管弦乐队担任小提琴手。菲尔德7岁开始接受祖父对他进行的严格的音乐理论及钢琴专业训练,9岁师从意大利作曲家汤玛索#8226;乔尔达尼(Tommaso Giordani),1792年3月21日,菲尔德首次登台演奏钢琴,深受好评。 　　1793年,菲尔德一家因其父亲的工作原因举家迁至伦敦,他成为了当时著名的钢琴教育家克列门蒂(Clementi)的学生。为展销克列门蒂公司制造的新钢琴,他常创作新乐曲并演奏,同时也以钢琴家的身份频频登台。1801年,菲尔德出版了他的第一部重要作品,其中有献给老师克列门蒂的三首钢琴奏鸣曲。1802年,菲尔德跟随克列门蒂在巴黎、维也纳等地进行长期的巡回演出后留居圣彼得堡。1804年3月,于圣彼得堡举行了在俄国的首次公开演出,在当地掀起了狂潮,他的音乐事业由此开始蓬勃发展。菲尔德的名声波及全欧,进入了他事业的巅峰。1821年之后,菲尔德定居莫斯科,长期从事演出和教学。1835年,他在维也纳举办的音乐会得到了卡尔#8226;车尔尼(Carl Czerny)的高度评价。 　　18世纪末19世纪初的欧洲,政治、经济、社会思想经历的巨大转变,可谓翻天覆地。民主意识、追求自由、人性解放的思潮冲击着整个社会,音乐作为文化艺术的一个重要门类也深受其影响。社会生产力和钢琴制造业效率的大幅度提高,使钢琴走进了越来越多的中产阶级家庭。随着音乐家地位的改变,演出创作交流、授课的完全自由、出版业的兴起等因素都直接或间接地支持着菲尔德的音乐事业。菲尔德当时所到之处皆深受好评。他那扎实的基本功及自然的态度,以及在钢琴上充分表现出柔美的音色及丰富的情感,展现出了器乐音乐中的如歌风格。 　　菲尔德是 “伦敦钢琴乐派”中重要的音乐家之一。他一生共创作了七部钢琴协奏曲、四部钢琴奏鸣曲和18首夜曲等作品,但其中对音乐发展史影响最大的还是由他发展起来的“钢琴夜曲”。“钢琴夜曲”是约翰#8226;菲尔德一生中最重要的作品,也是欧洲音乐史上钢琴特性小品的标志性乐曲型态之一。它不仅是为模仿18世纪的多乐章的合奏器乐而作,菲尔德还借助钢琴赋予了“夜曲”更多新的内容。 让人们从中捕捉到一丝带有中世纪骑士色彩的浪漫情愫,更主要的是菲尔德用自己的音乐来记录自己的思考。他的每首作品、每个乐句、每个音符都在向人们缓缓诉说着美丽的故事,似在安详、静谧的月夜里写下的“音乐日记”,从中蕴含着思考、欣喜、叹息,更多的是作者的内心独白。透过音符我们客观、全面地了解菲尔德,了解属于他的那个时代。 　　古典主义的大师海顿、莫扎特,浪漫主义及民族乐派的代表人物肖邦、李斯特,这些名字人们耳熟能详。然而历史给人们开了个玩笑,将处于两个重要阶段之间的约翰#8226;菲尔德悄悄地隐藏起来,他的名声甚至远不如他的老师克列门蒂和他的学生格林卡。事实上,约翰#8226;菲尔德对继承古典主义风格和开拓浪漫主义风格可谓是功不可没。他的作品含蓄、内敛、温和,其调式调性与和声的稳定,曲式朴素,旋律的优雅处处体现着古典主义的精髓;而他的夜曲,直接地展现出个人的内心表达,是浪漫时期音乐风格的一个集中体现。菲尔德开创了一种用于表现静夜沉思的抒情钢琴曲,作品风格典雅、优美、感情细腻、充满诗意,影响了很多19世纪的作曲家,钢琴诗人肖邦就是其中之一。波兰钢琴演奏家、作曲家肖邦把“钢琴夜曲”进行了发展,使“钢琴夜曲”这一演奏和创作体裁逐渐走向丰富和成熟,从肖邦夜曲作品中随处可觅到约翰#8226;菲尔德的影子。作为几乎贯穿肖邦整个创作生涯的重要的作品,不难发现菲尔德对肖邦的影响是巨大的。菲尔德于19世纪早期移居东欧,从地理角度来看,肖邦正好与他相反,而菲尔德的夜曲基于演唱旋律的模式而并非低音模式,这正是肖邦日后的创作起点。这些都充分说明了约翰#8226;菲尔德在音乐史上的重要性。 　　将肖邦和菲尔德两位作曲家的作品进行比较,不难看出许多肖邦作品中的创作理念,早已在菲尔德的作品中呈现。肖邦继承了菲尔德夜曲的传统,并发展了夜曲这种体裁。肖邦的夜曲是静夜沉思,抒情典雅、优美、感情细腻、充满诗意又深深根植于约翰#8226;菲尔德的夜曲“土壤”之中。夜曲在对比性、旋律、装饰音等三个方面源自菲尔德,并将夜曲这一浪漫的音乐体裁进行了很大的发展,达到了更高的境界, 成为了一种更具表现力和良好平衡的艺术形式。 　　在肖邦夜曲中,常采用大量的半音对旋律进行双音处理和装饰音处理,从而使旋律线条格外柔顺平滑,唯美精妙,富于器乐的表现力。他不仅使用菲尔德简单规则的分解和弦,还运用多种手法丰富其伴奏织体,扩大伴奏的音域。