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“换位思考”在声乐教学中的作用 　　对于教育工作者来说，都希望自己的学生能学有所成。但当学生与老师之间发生矛盾的时候，他们会相互埋怨。因为人们总是站在自己的位置或某个角度上去思考问题。因此，常常达不到预期的效果。在和学生打交道的几年中我越来越感受到作为一名教师站在学生的角度看待问题的重要性。因为每个学生都期望老师的理解。这就是人们常说的“换位思考”。所谓换位思考，即变换角度或位置的方式去思考问题，解决问题。结合我这几年的声乐教学经验，我想从下面几个方面来谈谈，在中职音乐教育的声乐教学中，换位思考的具体作用。 　　 　　一、声乐教学方式 　　 　　在声乐教学中，教师往往忽略学生在声乐学习中的感受，把自己以往的学习经验和自己在以往教学中的成功经验原封不动的用在学生身上。我以前教学也喜欢给所有的学生使用同一种发声练习。后来我发现效果不是我想象中的那么好。有的学生通过练某条练声曲有进步，有的学生不但没进步反而退步了。这时候我急了，是不是我的教学方法出了问题?后来，我的同学推荐一本由我国著名的声乐教育家沈湘编著的书给我。在这本书上我找到了答案。书中沈湘先生是这么写道：“作为老师尤其重视听觉训练，因为你不是判断一个人，你同时教授若干学生，虽然教学原理是一样的，但具体到每一个人身上，出现的现象是不一样的，有时甚至很不一样，教师千万不能用自己的某一个经验，某种现象来代替学生们千差万别的状况。也就是说，你教出了一个学生，你不能用这个经验原封不动的套在另外一个学生身上，这是决不应该发生的。”所以，我觉得在歌唱教学中，教师应根据不同人的不同特点，采取不同的教学方式。 　　声乐是抽象的艺术，他需要声乐老师的指导。在练声过程中，针对不同的人，应当采取不同的练声方式。我曾经教过这样一位女同学，她的嗓音很宏亮且音域也广。李琼的《山路十八湾》被她唱得惟妙惟肖。但她唱一般的艺术歌曲总有唱不上的时候。原因是真声太多，容易用喉咙干唱，所以她经常性的哑嗓子。针对这种情况我建议她抛开自己的嗓音条件来练声。首先练哼鸣，用微声唱法来练声，其次是给她作闭口音练习再慢慢地加一些开口练习，借助闭口音带动开口音的方法达到音区位置的统一。通过我的努力加上学生的刻苦训练，学生水平都有不同程度的提高。这样老师教得有劲，学生学起来有信心。 　　 　　二、声乐教学手法 　　 　　教学手法应该根据不同的人随时变化。因为人与人的个性是不同的。对性格比较内向，不爱说话，心思细腻的女生，用闻花香、小声哭泣的手法可能使她很快掌握歌唱的气息状态；对于性格外向、开朗活泼的学生，就可以采用“大笑”、“离远喊人”“打哈欠”等手法。但是，即使是同一个人也应作相应的变化。就拿“大笑”来说吧。比如一个学生，性格开朗，遇到高兴的事情就会开怀大笑。那么，上课的时候，声乐教师叫他采用“大笑”的方式来找气息的感觉，效果就会很明显。但是，作为声乐教师，这时就应该观察这个学生的表情，是高兴还是不高兴。如果高兴的话，那么声乐教师自然可以使用“大笑”的手法。如果，这个学生凑巧在上课前遇到一件令人很不愉快的事情，恐怕他这节课是不会体会出大笑的状态了。这个时候，老师就应该更换教学手法，或者想办法把学生逗笑。 　　声乐是一门情感的艺术，情感在声乐教学中起到重要的作用。所以，作为一个声乐教师，在教学中应当作一次换位，一种思维的换位，一种情感的换位。他要求声乐教师平时多和学生交流。 　　 　　三、声乐教学态度 　　 　　一个教师的教学态度对于学生来说也是至关重要的。教学态度包含以下两个方面的含义其一、教师对于教学的态度。其二、教师在声乐教学中对待学生的态度。 　　就第一方面来说，绝大多数的老师对于教学是非常认真的。我想就第二方面来谈谈。在中职的教学过程中难免会有学生不能理解或是不能体会老师的意图。这时候我们一些老师会产生一种厌烦心理。遇到这种情况，我们声乐教师一定要调整好心态，要知道乐感是培养出来的，好声音是练出来的。你越是发火学生越是不敢唱，甚至过于紧张，造成课程无法进行下去。时间久了会使她们失去信心。所以，每当学生领会不了老师的意图时，老师不妨进行一次换位思考：我听到这些讽刺挖苦的话，是什么样的感觉，有没有抵触情绪。我需要老师给我的是鼓励和安慰，需要变换一下我能接受的指导方法。同时，学生也应该体谅老师的良苦用心。多多练习，多多思考老师所讲的方法。自己多练声及时向老师说出自己的体会和建议。这样，通过换位思考就可以避免学生走入声乐学习的误区，造成不必耍的麻烦。 　　声乐是一门抽象的艺术，它需要声乐教师的引导和启发，需要声乐教师专业的耳朵客观的评价学生的声音。声乐教师应该根据学生的特点，制定符合其个性化发展的教学方案。学生领悟不到老师的意图，说明声乐教师目前所采用的教学方法可能不适合这个学生，此时声乐教师应