舞蹈技能训练的三个重要环节.docVIP

舞蹈技能训练的三个重要环节 　　综合类高等院校（以下简称为高校）舞蹈专业的办学，旨在培养具有表演、教学与编创能力的综合性舞蹈艺术人才。舞蹈专业学生的专业技能应是指基本的肌能、技术与综合的艺术修养。对于将来面向社会从事各项艺术工作的舞蹈专业学生而言，它不仅包括正确良好的身体形态、轻松自如的肢体柔韧性、强劲有力的肌肉能力和规范娴熟的技术技巧，同时还应具备对肢体动作所传达的内心情感的感悟与表现能力，对艺术作品内涵的理解与鉴赏能力以及丰富的舞台实践经验等等。那么，如何培养高校舞蹈专业学生的专业技能呢？结合我校历年开办舞蹈学专业的实践经验及笔者多年从事高校舞蹈教学的总结，我们认为：高校舞蹈专业学生的技能训练过程，应注重以下三个环节： 　　 　　一、基本功训练环节 　　 　　人体及人体运动，是舞蹈赖以塑造动态形象的物质材料，它通过人体及其运动塑造形象、传情达意。常言道：“工欲善其事，必先利其器”，因此习舞之人首先必须通过系统的基本功训练，解决基本的软开、柔韧、力量、速度、灵活性和技术技巧动作，才能具备从事舞蹈事业的重要“工具”。基本功训练是培养学生专业技能的基础环节，由于舞蹈是一门用规范化了的有组织有节奏的人体动作来表达思想情感的艺术，因此，它的训练也必定要从规范化入手加以科学、系统的强化锻炼，它要求： 　　第一，高校舞蹈专业课程设置一定要科学完善，并具备明确的培养目标，制定系统的教学大纲和教学计划，教师要遵循艺术规律，按教学大纲进行科学、系统的教学，由浅入深，由易到繁，循序渐进地使学生在规定的时间内掌握专业课程中必须掌握的技术技巧。 　　第二，把握高校学生入学时专业基础薄弱、技术水平差异较大的特征，遵循教学大纲的要求，适度调整教学进度，合理安排教学计划。根据学生入学时所受专业训练、掌握专业知识有限；模仿力强，但理解力差的情况，教师在教学中一定要做到示范动作规范、标准，讲解动作清晰、耐心，发现问题敏锐、细致，纠正毛病准确到位，并帮助启发学生领略动作的正确要领，对不同条件、不同问题进行分别、系统的指导，因材施教。 　　第三，注重课堂组织的严谨性和动作规范的严格性。首先，从学生入校开始，就应当培养他们在专业课堂上的严谨态度，从服饰、舞鞋以及发型的统一、整洁到课堂上认真听、看、练的纪律性，从提前进课堂进行准备练习到课堂上尊重老师，相互学习，这些都必须从严要求。自觉的纪律性是培养学生意志力的基础，它能够培养一种性格的坚定和不怕苦、顽强、坚韧不拔的精神，并能够将其运用在学生保持学习注意力的行动中去。再则，便是动作规范的严格性。舞蹈的基本功训练是一套科学、系统、全面的训练方法，学生要掌握的不只是某个动作本身，而是一个正确的方法，在学会动作的同时，严格要求其规范程度，让学生通过正确方法的指导，明确训练的规范性，掌握训练规律与规格，培养严谨细致、精益求精的正确学习习惯。 　　第四，培养学生勤学苦练的精神。基本功训练，并非一朝一夕就能完成，为了熟练地掌握技术、技巧，就必须长期坚持不懈地勤学苦练。教师只是知识的传授者，学生自身付出努力的多少，才是提高学习质量的基础。因此，教师可通过要求学生尊重、热爱自己的劳动，自己的艺术，相信自己的力量，并永远忠诚地为达到自己最好的成绩而奋斗，引导学生树立正确的价值、人生观，培养他们对艺术的执着追求和吃苦耐劳、勤学苦练的优良品性。 　　第五，强化技术技巧的运用能力。较好的技术技巧运用能力不仅能提高舞蹈基本功训练的专业教学成果，增强舞蹈艺术作品的舞台观赏性及艺术鉴赏力；不仅能使表演者充分展现自身较好的专业技术能力，也能给观众带来强烈的感官刺激和赏心悦目的艺术鉴赏过程。因此，在高校的舞蹈教学中，基本功的训练必须强化技术技巧，根据上述的学生入学时专业基础薄弱、技术水平差异较大的这一特征，教学的初期阶段首先要在规范、统一其基本形态、动作的基础上进行单一技术的规范练习，当学生掌握了正确的要领和具备了扎实的肌能之后，就必须加大、增强技术技巧的训练，提高各类跳、转、翻、腾的技巧规范性以及实际运用能力。 　　 　　二、舞蹈综合素质与修养的培养环节 　　 　　基本功是舞蹈艺术表达思想情感的手段、方式，高难度的舞蹈技巧能够提高舞蹈艺术作品的表现力和感染力。但根据高校舞蹈艺术人才的培养目标来看，学生在掌握了一定的基本功之后，还应具备对肢体动作所传达的内心情感的感悟与表现能力，对艺术作品内涵的理解与鉴赏能力。这些就是我们需要通过舞蹈综合素质与修养的培养来解决的问题。其主要体现为：美感、乐感和表演意识的培养等。 　　首先，任何艺术都离不开美感的训练，舞蹈以人体为工具，以形体动作为手段，通过运动本身表达丰富的思想情感。在教学中要让学生认识到技能训练的目的就是要表现美。舞蹈教学与其它艺术教学一样，都有严格要求的形式美和规范性