《冈仁波齐》的镜像之美与哲学内涵.docVIP

《冈仁波齐》的镜像之美与哲学内涵 　　《??仁波齐》，“第六代”导演代表张杨作品，2017年6月20日在国内公映，因其独特的介于真实与虚构间的创意策划与艺术探索、拍摄的镜像之美以及蕴含的宗教哲学内涵，引起市场的关注，其带有纪录片特质的剧情片类型，对中国目前商业片充斥的电影市场无疑是个有力的补充。 　　一、 真实与虚构：冷静的镜像语言 　　《冈仁波齐》是披着纪录片外衣的剧情片，用纪录片的纪实风格结合故事的讲述，选取典型的11位朝圣者作为拍摄对象，纪录他们一步一叩首的朝圣路程，结合神秘独特的西藏风情与文化，用冷静的镜像语言穿插讲述每个人物的经历与命运。 　　关于到底是真实还是虚构的争议，一直伴随着电影的评论。《冈仁波齐》在影像风格上接近于纪录片，但有些情节是根据生活中的原型进行设计和提炼的，纪实和虚构融合得非常巧妙。电影的创意灵感，来自张杨的亲身经历，是张杨20多年来西藏情结的集中展现。几次进藏旅行，路遇形形色色的朝圣队伍，张杨冷静地观察、与他们交谈、深入调研，就有了这样的想法――拍摄朝圣者。因此，电影的取材确实来自真实的生活与经历，电影所展现的朝圣者的一点一滴的日常生活也确实具有纪录片的纪实性。11位演员的选择，也全部来自于一个村子的村民，全部是非职业演员，这些都是构成纪录片的重要元素。 　　电影的拍摄，没有剧本，张杨是一个冷静的旁观者，他的摄像机冷静地纪录下朝圣路上的点滴。他充其量只能算是一个称职的引导者，在他的引导下，每个朝圣者都明确了自己的故事如何讲述，台词的设计是真实生活的自然流露。剧情中新生命的降生是真实的，杨培爷爷的离世则是虚构的，一生一死提升了剧情的丰富性与主题的深化。《冈仁波齐》的生产方式突破了一般电影的生产方式，而是一个导演结合自己的真实经验，用真实人物，在真实的场景里，寻找一种全新的创作方式。虽然有提炼和艺术的加工与虚构，但电影里的真实元素，足以支撑电影的真实性。 　　电影的镜头运动也类似纪录片的拍摄，影片有很多表现环境与人物关系的大远景，与近景交相辉映。电影开篇就是呈现芒康村清晨的大全景，然后镜头定格到一户人家早起开始一天生活的日常画面，木柴放到炉火中，小女孩揉着眼睛醒来，尼玛划火柴点燃了酥油灯，卓嘎去挑水，一家人开始做典型的藏民早餐――糌粑。长镜头的跟拍也体现了在路上的公路电影的特色和纪实风格。摄像机就行一双冷静的眼睛，跟着朝圣队伍的后面，纪录下他们的一举一动一言一行。又一次，突遇雪崩，没来得及关镜头，摄像机就像拍纪录片一样纪录下真实的情景。 　　这种纪实的风格，像极了意大利新现实主义电影的艺术风格。意大利新现实主义电影的代表作――德西卡的《偷自行车的人》，正是用非职业演员和实景拍摄纪录了里奇和儿子布鲁诺在大街小巷寻找丢失的自行车的过程，用忧郁而冷静的镜头表现了一个完整的叙事。张杨用摄像机拍摄了冈仁波齐的朝圣之旅，虽然有艺术的设计与提炼，但技术仿佛被掩盖，在观影的过程中，会让观众忘记摄影机、忘记在看电影，而仿佛正在经历一场朝圣之旅。这与之前的一些记录风格的电影如《我们诞生在中国》《二十四城记》《可可西里》有所不同，并没有刻意表现技巧与拍摄手法，而是相反，故事的讲述、剪辑手法和拍摄角度、长镜头的使用都流露出自然而然的风格，都是为了表达朝圣与反思、在路上、追寻生命的意义这一宏观主题。 　　《冈仁波齐》的制作方法既没有走常规电影的拍摄套路，即剧本―拍摄―后期，也不是纯粹的纪录片的拍摄手法，只不过所有电影的元素和素材全部来自真实的生活。 　　电影中基本上没有特写，镜头始终保持抽离在外部。这种拍摄方式更接近于纪录片式旁观、冷静的风格，而不是去干扰去参与。这部电影就是在不断捕捉生活细节中逐渐打开创作者的视野，边体验边创作，故事情节也在这个过程中被搭建。如何表现杨培爷爷死后的天葬场面，曾一度难倒张杨，后来到冈仁波齐发现马路旁的两个石堆，才想象出这个景象便能更具象化地表现“天葬”，难题便迎刃而解。 　　电影经过剪辑与艺术加工，也许不能提供绝对的真实。但《冈仁波齐》绝对没有戏剧化，只有集中了的经过筛选了的真实。正如杨培爷爷在电影中所说“一辈子做好一件事就可以了”，张杨在《冈仁波齐》的镜像中流露出的艺术探索一如他的简单真诚与执着，被观众深深地感受到。 　　二、 独特的视角：西藏情结与虔诚的朝圣 　　冈仁波齐，藏传佛教四大神山之一，在佛教传说中是释迦牟尼的道场，在梵文中意为“湿婆的天堂”，是“神灵之山”。每一个藏民，都以到冈仁波齐转山、朝圣为一生的荣耀。影片以纪实的风格拍摄11位朝圣者的朝圣过程，纪录了他们在路上的无数个白天和夜晚。影片的主要情节就是朝圣者在朝圣路上的日常情景：白天磕长头，夜幕降临搭帐篷、吃饭、念经睡觉。夜以继日重复单调的动作，不同的仅仅是路上的风景和遇到的其他的朝圣队伍。但电影却不给