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试论美术学科校本教研的方向与策略 内容提要: 校本教研所研究的问题不仅来自对学校教育实践的深刻认识，而且充分的反映出教师对自身教学实践所进行的有意识的、系统的、持续不断的探究反思过程。教师搞校本研究其核心问题归纳起来，无非就是三点，即：研究学生,研究教材,研究教学方法。 我们每位教师既是教学的“实践者”，又是教学的“研究者”，因此这个问题在教师的专业化发展过程中起着非常重要的作用。 一、问题提出的现实背景： 近年来随着课程改革的不断走向深入，“校本教研”这一词汇已经为大家“耳熟能详”，甚至有很多教育行政管理部门和学校都把校本教研的开展情况、内容和效果作为考核学校领导及考核教师的“硬性指标”，足见其对“校本教研”的重视程度！确实，不乏有很多扎实推进这一研究内容的学校和典型事例；但是我们也要看到，把“校本教研”作为一种“时髦的词汇”，只是挂在嘴边，常常做“表面文章”的现象还是时有发生，归结起来大致有以下几种表现形式： 1、内容空泛、研而无用 有些研究只是一种纯理论的形而上学，不能围绕学校、教师本人在教学中所遇到的实际问题而开展校本教研活动，研究方向偏离“教师为本、教学为本”，针对性比较差，花样翻新但研而无用，没有什么实际效果。 2、功利性太强 有的教师只是把开展校本教研作为评先进、评职称的敲门砖，或者是为了完成“某种指标”，在这种浮躁的心态下，无法真正的静下来研讨问题；先进、职称一旦解决了，这块“砖”也无用了。 3、研究目的、内容均不明确 校本教研的目的是什么？研究的范围有多大？究竟应该研究一些什么问题？比较茫然，因此只好流于形式，走走过场，以完成“任务”为目的。 种种误区的存在，迫使我们苦苦思索：怎样才能把校本教研活动深入持久地开展下去，使教研活动真正的服务于教学，使教师的专业水平和教学能力迅速提升，从而全面提高学校的教学质量？ 对于“校本教研”概念的再学习与再认识 随着我国基础教育改革不断深入与普及，“校本”中“以校为本”的外涵空间得到发散性拓展：校本管理、校本教研、校本培训、校本课程；“以人为本”的教育理念也在实践中得到进一步升华：只有把学生和老师的发展放在首位，才能实现学校可持续的、协调的、健康的发展。该怎样把对“校本研究”的认识提升到可操作的实践层面上，需要从事基础教育研究者与工作者的不断探究。 从表面上看，搞校本教研好象有方方面面的问题都需要研究，实际上，我们只需要“透过现象看本质”，抓住其中带根本性、规律性的问题；笔者认为：教师搞校本研究其核心问题归纳起来，无非就是三点，即：研究学生 研究教材 研究教学方法。 从实际学情出发寻找研究课题 爱因斯坦曾经说过：“兴趣是最好的老师”。学校开设的课程是要学生来学习和掌握的，那么，这门课程能否引起学生的学习兴趣？这是我们首先应当考虑的；无论是国家课程、地方课程或是学校自主开发的校本课程都不可避免的要面临这个问题。平心而论，这次新课改以后的美术教材无论从体例的变化、内容的编排还是教学素材的选用都花了相当大的力气，特别是在如何激发学生的学习兴趣方面做了很大的努力，总体上讲，有很多版本的教材都使人“耳目一新”。但是，我们要清醒的看到；不是有了好的教材就可以“一了百了”，就可以教好学生！在美术新课程改革的教学实践中，我们仍然能看到很多不尽人意的现象：学生仍然不感兴趣，师生无法真正互动，学习效果不好，老师有“激情”而学生不动情等等现象仍然存在……原因何在？难道这些问题不值得我们当教师的好好的加以一番认真的研究吗？如何在美术教学中真正激发起学生的学习兴趣。这就是一个非常好的“校本教研”的课题！ 上述问题，笔者认为责任不在学生，而在老师。可以自问：在进行教学活动以前你去认真、细致的研究过学生吗？学生的生活空间不是封闭的，据统计，学生的在校时间只有或不足1/3，而我们现在是处于一个商品经济高速发展的时代，同时也是一个高度数字化、信息化的时代，学生们每天都在自觉或不自觉的接受着大量的信息。他们到底在想些什么？都对什么感兴趣？希望老师在课堂上讲些什么？不得不承认，有不少在我们这一代人眼中视为神圣的东西，在学生眼里却未必是这样！为什么我们以往所坚持的，所谓的“正面教育”却屡屡收效不大？？？很多东西已经远去，退隐为一种历史的符号……刻板的说教式教育时代已经结束……学校的一切教育、教学活动应该、也必须具有新的时代特征，现实呼唤一种更为亲切 、自然、充满人文关爱的教育方式。因此，我们在研究学生的学习需求这方面是大有可为的。在如何激发学生学习美术的兴趣方面，我们有很多的课题可以做：略举一二： 1、在美术课堂教学中如何进行有效的 “激趣”？ 2、何为“渗透”？在美术学科教学中怎样“渗透”思想及情感教育？ 3、是“润”而不是“灌”，对“细雨润无声”的理解与践行； 生动的课前导入——成功教学的催生剂