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中小学唱歌教学有效性的实践与研究 　　唱歌教学历来是学校音乐教育中不可缺少的部分，良好的唱歌教学对于实现音乐教育的目标有着十分重要的意义。当前学校的唱歌教学作为新时期课程改革背景下音乐课程实施的主要内容，我们应从学科建设、课程建设的角度进行深层次的探索与思考，以使广大音乐教师通过加强唱歌教学理论的认识与学习，在教学实践中寻找出一套行之有效的方法，让音乐课堂更有活力，让音乐新课程的实施更有效，让学生的审美情趣、创美意识得以真正培养。 　　 　　一、音乐新课程改革进程中唱歌教学出现的突出问题 　　 　　目前，音乐课堂最为突出的现象就是大量的音乐课等同于音乐欣赏课，把审美等同于欣赏。以为“审美”，就是听听、议议别人的作品，以为只要采用多元、综合的手段，就能让学生获得审美体验。这样的现象和认识，在唱歌教学中产生了如下问题：学生的??歌能力退化了(只听不唱)；学生喜欢的歌少了(经典与通俗比例失衡)；属于青少年特有的歌声没有了(综合问题)。 　　现象一：唱歌教学边缘化 　　随着新课程的不断推进，教学方式和理念的推陈出新，音乐教师扭转了“音乐课即唱歌课”的传统观念，在各级各类的公开课、展示课以及评优课中，音乐课花样越来越多、手段越来越“先进”、互动也越来越多，但歌声却越来越少，唱歌教学离我们越来越远了。慢慢地出现了音乐课等同于欣赏课为主的综合课倾向，以欣赏覆盖技能、以欣赏替代歌声的迹象开始出现，学生只会听歌、评歌，不会唱歌的现象开始蔓延。本来尚能唱歌的学生，因为在欣赏课中没有了唱歌机会，其个性爱好和音乐特长便随着时间的推移被渐渐埋没，对唱歌的兴趣也会因为得不到教师和其他同学的鼓励而逐步失去。校园的歌声少了，教室里的歌声少了，学生会唱的经典歌曲、健康歌曲少了，这种误区直接导致音乐课堂中最重要的组成部分――唱歌教学趋于边缘化状态。 　　现象二：唱歌教学手段单调、乏味 　　长期以来，学校音乐教学的唱歌训练很难摆脱专业音乐学习的传统思路。成人化的范唱、千篇一律的音色要求、专业深奥的发声技巧要求，让学生感觉到音乐课堂的唱歌如此烦、难、土。这种模式化、单一化的唱歌教学方式让学生产生了厌烦情绪。因此，学生爱音乐，却不爱音乐课；爱唱歌，却不爱唱教材上歌曲的现象普遍存在。 　　现象三：对唱歌教学的内涵与外延缺乏深入认识 　　唱歌教学到底如何教才有效?唱歌教学内容到底包括什么?这里有很多实际问题需要思考。 　　1　唱歌是否等于歌唱?唱歌是人人都具备的本能，因为每个人的嗓子就是乐器。而歌唱是说话音域的延长，是要经过训练的。两者有本质的区别，也是很多人容易混淆的问题。 　　2　合唱排练是否等于唱歌教学?多声部合唱是歌唱教学的最高形式，合唱队员是必须经过挑选的，对队员的嗓音、乐感、音准等都有―定要求。但是在学校的唱歌教学中，我们面向的是全体学生。唱歌教学是让学生把唱歌当成文化资源，绝不仅仅是为了技巧的训练，学生在唱歌中是为了获得无上崇高的审美满足。这些观念的模糊不清至今还影响很多音乐教师的教学。 　　 　　二、中小学唱歌教学有效性实践的策略研究 　　 　　根据全国唱歌教学专题研讨活动的精神，针对新课程中出现的唱歌教学的种种问题和现象，上海市在各个层面开展了唱歌教学有效性的研究活动，并根据本区域的特点，提出了“学唱歌、会唱歌、爱唱歌”的理念。其中，“学唱歌”主要体现在唱歌教学中对知识与技能的学习。“会唱歌”是指在学习的过程与方法中，学生掌握唱歌的方法，学会唱歌，并能充分体验歌曲的情感，唱好歌。“爱唱歌”是在前面的基础上用真挚的情感来表现歌曲，从而获得情感体验，感悟歌曲的思想内涵。这是情感、态度与价值观的直接体现，也是音乐新课程中唱歌教学的主要目标。 　　 　　(一)以师资队伍建设为前提，打造特色团队，为唱歌教学有效实施提供保障 　　课改成功的关键是教师、全面有效地构建音乐教师的多方位能力，培养既有崭新的教育观念、艺术修养、知识结构、业务能力，又能将教学实践与理论研究集于一身，并能尽快适应新时期教学改革的新型音乐教师，已成为当前音乐教师职后培训的中心工作。为了更好地落实唱歌教学的有效性问题，各级研训部门首先应该探索新形势下音乐教师多维能力的拓展之路，构建成长平台，努力打造“三位一体”全方位综合的音乐教师。 　　在唱歌教学有效性的实践研究中，音乐教师应该集“演员”、“导演”、“导游”为一身。在音乐课堂上，音乐教师必须在讲台上具备“演员”般扎实的专业基本功，又要具有“导演”般灵活多变的教学过程预设、教学内容开发、课堂教学组织、管理能力，更要具有“导游”般引领和激发学生热爱音乐、体验情感、思索人文的才能。在唱歌教学的实践与研究活动中，还应该逐步培养音乐教师从丰富多样的讲座、教研、评课、说课等一系列活动中锻炼慧眼、启发思维的能力。新，