马竹在飞跃临界点上腾起.docVIP

马竹在飞跃临界点上腾起 　　 内容摘要：对马竹小说的研究有总论，有文本解读，其中文化的、地域的、乡村/都市的、语言的是比较多见的批评视角。马竹的精神恋地徘徊在城乡之间，他的“武艺”已经凸显在几个“招式”里，有时突然舞出的动作，让人惊叹不已，他已经在飞跃的临界点上起跳，假以时日，他会飞得很高很高…… 　　 关键词：马竹小说 精神恋地 艺术追求 飞跃的临界点 　　 　　 “谈湖北都市文学，就不能不讲马竹。马竹也许不是湖北作家中很出风头的一个，严格来讲，他磨砺小说的刻苦程度，使他不算一个多产的作家，但总是有那么几篇停留在读者的阅读视野中，使人们能够长久地思考和回味”[1]这是肖敏2001年给马竹的定位。时隔8年，有评论者感叹，“马竹是武汉作家群的代表作家之一，他近期发表了《芦苇花》、《荷花赋》、《一路茅草花》等作品，被《小说选刊》、《小说月报》、《小说精选》等权威杂志转载，在全国文坛引起了较大的反映，但评论界对他的关注不够。”[2]其实，评论界对马竹还是比较关注的，2001年就有袁苏宁对马竹小说总体状况的评文。后来倒是沉寂了一段时间，直到2008年马竹中篇小说《父亲不哭》再度引起评论界的瞩目。近年马竹写小说十分苛刻，常常是完全推倒重来，显得越来越有自己的个性，可以说马竹正处在超越自己的临界点上，准确地说他已经腾空而起，以后的作品将不断证明，在小说创作的世界里他能够飞得很高很高…… 　　 一.马竹的身份与成果 　　 马竹的身份有三个聚焦点，1963年人，1985年毕业于武汉大学中文系，湖北电视剧制作中心编导部副主任，国家二级编剧。马竹文学写作涉及五个方面，诗歌、散文、小说、文艺理论与文学批评。各种文体的起止年如次：中短篇小说为1983至今，诗歌为1984-2000年；散文为1986-2006年，文学理论与文学批评的写作均晚于他的文学创作。可见中短篇小说创作贯穿始终，也正是凭借着中短篇小说，马竹由一位在湖北省内有影响的作家跨越到让自己的小说在全国产生影响，其标志有三：一是在《小说选刊》、《小说月报》、《北京文学》、《新华文摘》等刊物发表或转载作品；二是中篇小说《???花赋》被列入2000年中国年度最佳中篇小说；三是中篇小说《父亲不哭》2008年进入中国中篇小说排行榜，同年分别被《北京文学》《小说选刊》《新华文摘》全文转载，并获得长江文艺奖、湖北文学奖、屈原文艺奖等。 　　 1992年马竹与人合作4集电视剧《山那边是高坪》，获国家首届电视剧主题歌曲创作奖、中南地区电视剧金帆奖。独立创作电视剧《?汊湖风暴》（改编，4集），与人合作主创12集电视连续剧《行客女书》、30集电视连续剧《大汉口家族》等。1995年独立创作12集电视连续剧《红土情》。还写有研究影视作品和理论论文，在《中国电影报》、《中国广播电视报》发表。 　　 马竹以为最能代表作家个性的是小说创作，但“小说艺术要汲取戏剧精髓”，[9]这基于他的判断：“至少在十九世纪以前的那些小说家们，多数都有从事戏剧写作的重要经历。更早以前的作家，甚至以戏剧创作为主要生存手段。”这是马竹源于文学史知识谱系的思考结果；从个人体验出发，马竹更加坚定了他的判断，他说“年少时根本不怎么在意的一些传统戏曲和经典戏剧，忽然在年岁有所增加时从内心深处涌现出来”，他将这种体验上升到“人类文化现象和规律，视为潜藏在灵魂里面的文化种子，迟早是要生根开花结果的。”进而推论“一切与故事有关系的文学艺术创作形式都有其相通相似性”，小说创作可以向戏剧学习“许多技巧，比如一个故事、两条线索、三个人物、四个高潮等小窍门，其实也都基本源自传统戏剧艺术的创作方法。”当然主要的还有文化传统的。“一切对传统戏剧艺术几乎没有过接触的小说写作，注定是速朽或平庸的。”这些“虽是一家之言，但也是阅读文学经典之心得”马竹说。 　　 可以这么说：马竹的文学创作虽然涉及诗歌、散文、小说、文艺理论与文学批评这五个方面，但他的最好成果还是在中短篇小说；马竹有自己的坚守，他追求“表述的美，人性的美，以及思想的美”[10]，尤其注重向戏剧学习。 　　 二.对马竹小说的总论与分论 　　 从期刊网上收集材料，马竹小说总论有三篇，以袁苏宁论文《个人写作时代的症候――对马竹成熟艺术个性的期待》[3]最有份量。论文以“成熟艺术个性”为标杆，表现出对马竹“实力和潜质”的“期待”。其中对马竹作品细读别致而深入，对马竹创作成果的定位也比较公允。 　　 袁文有三个小标题，“丰富与芜杂：个性化生成的艰难”，“都市与乡村：走不出的文化梦魇”“幻境与现实：永无终结的语言游戏”可见论文的批评视角。其中第一部分历时性的作品解读与作品定位更好一些。 　　 袁苏宁认为马竹小说处女作《荒地》“明显带有《红高粱》的风情和印迹”，但“只是马竹一次个人的讲述与阐释，不具