舞林大会明星草根化煽情之旅.docVIP

舞林大会明星草根化煽情之旅 　　超级女声一炮走红之后，选秀娱乐活动如千帆竞渡，乱花迷眼，却无一能超其右，衰势日渐。当此时，舞林大会却横空跳出，重新煽起了观众的如火热情，它的“选秀”倏地蹿红大江南北，一度逼近央视春晚上海地区收视率。是什么把观众的眼光重新拉回到了选秀娱乐? “舞林大会”何以无限风光? 　　舞林大会有着光辉、迅速的成长历程：从上海本地版升级为全国版之后，势力范围迅速辐射全国，收视率一路飙升，平均收视率超过10％，最高达到AC尼尔森统计的16％。在上海，几乎逼平今年央视春晚17％的上海地区收视率，成为2000年以来上海地区收视最高的综艺娱乐节目。 　　刮起收视旋风的舞林大会是什么东东? 　　“舞林大会”源自2006年春季上海台的舞蹈“选秀”节目，每一位参赛者都是观众熟悉的明星，第一场比赛于10月6日在东方卫视首播。 　　作为一款特殊的娱乐产品，在“超级女声”走红之后，雷同节目纷涌之际，“舞林大会”是如何一“舞”风行的? 　　 　　产品：颠覆性创造 　　 　　“舞林大会”这档让明星在舞台上跳舞的真人秀，利用明星人气结合“草根”秀的方式开创了一种新的节目模式，这是具有颠覆性的领跑战略。 　　“超级女声”、“梦想中国”等选秀类节目比的都是唱歌，而“舞林大会”则以舞蹈为卖点，并有集体舞、现代舞、拉丁舞、HIP―HOP、恰恰等各种舞蹈形式；有时候，舞蹈还有中国式的元素融合在里面，以此形成了西式、中西式的舞蹈秀。就像一个小型的歌舞剧，以此来区别众多歌唱类选秀。 　　除了形式上的差别外，更重要的一点是：其他节目将普通人变为明星，“舞林大会”则是将一帮高高在上的明星还原成了普通人。一个个头顶明星光环，总是接受“粉丝”顶礼膜拜的艺人们，和普通人一样接受专业评委的挑剔，是最初吸引人们来观看“舞林大会”的重要原因。 　　节目的特点是全程由明星为参赛选手，经过PK、淘汰、晋级等程序最终决出获胜冠军。从某种角度来说，它是娱乐新闻的一种舞台化表现形式，但又比娱乐新闻直观化和立体化。练舞时的“出洋相”、跳舞时的紧张拘谨以及回到后台时的互???嘲笑、调侃，这些都拉近了观众与明星的距离。 　　如果说“超级女声”向众多草根提供了一个逐渐熟悉草根偶像的机会，那么“舞林大会”则向草根们提供了一个近距离观察明星真实一面的机会――非专业化。一位观众的话代表了大多数舞迷的心声，“通过欣赏偶像的‘不务正业’，我看到的不仅是他们的多才多艺，同时还有一颗与观众贴近的心。” 　　2005年“超级女声”的意外走红，某种程度上讲就是得益于非专业化：观众不以专业为评判投票的唯一标准，自己喜欢谁就投谁的票。这种娱乐节目打破了过去专家坐台的惯例，第一次将观众兴趣的“平民”视角引入娱乐机制。 　　但2005年的“超级女声”很可能成为绝唱。 　　论唱功，2005年的“超级女声”远不及2006年，队伍里也不乏谭维维这样曾放歌金色维也纳大厅的实力派，可“超级女声”的收视率在短时间内不断急速滑坡。一个重要根源就在于娱乐产品的发展趋势与观众需求的分歧越来越大，节目过度专业化，娱乐节目一旦套上专业化的教条，就必将沦落为“戴着镣铐的起舞者”，其光辉将被专业化给磨损殆尽。 　　 　　启示一 　　 　　专业化已经成为当前娱乐节目的一大“死穴”。娱乐就是娱乐，专业就是专业，观众要看专业表演，犯不着来娱乐节目里凑热闹。一味地以专业的裹脚布去缠娱乐的大脚，结果只能是谨小慎微，蹒跚不前，到头来娱乐没有娱乐，专业不像专业。 　　“超级女声”的火暴带动了全国一大批选秀类节目的出炉，正当观众对歌唱选秀产生审美疲劳的时候，“舞林大会”则以舞蹈为卖点，从众多歌唱选秀节目中脱颖而出。和“超级女声”的火暴原因一样，“舞林大会”的胜利再次证明了创新的力量，只有不断推陈出新才会获得丰收，企业做产品也是如此。在传统的创新战略思维下，很多企业实行的创新战略只占其一，比如跟随型创新、局部挑战创新等，而“舞林大会”则体系化地进行了全面的创新，从而达到了快速流行，并在一段时间内形成了一枝独秀。 　　 　　竞争策略：精细组合 　　 　　如果说“超级女声”是一款匆匆忙忙推出的产品，一种机遇的巧合，并且成功突然得让人措手不及的话，那么，“舞林大会”则是有备而来，做好了每一个环节能做到的一切，然后再期待命运之神的垂顾。 　　 　　准确出击，切中要害 　　 　　首先就是“舞林大会”的“上市”安排，利用时间差的空白期制造高潮。 　　“舞林大会”在2006年10月6日黄金时段播出，并持续到12月29日的总决赛。此时，“梦想中国”、“我型我秀”、“超级女声”等选秀节目都已结束。“舞林大会”开场正好填补了选秀空窗期，满足了观众对周末娱乐节目的收看需求。 　　这种准确的切入选择不仅仅表现在时