中国印论研究分类总录.docVIP

中国印论研究分类总录 　　黄?先生的大著《中国印论类编》（上下册）最近由荣宝斋出版社出版了，这是当代印学研究中，继韩天衡先生《历代印学论文选》之后的一部全面、系统而富于学术性的印论汇编，是印学理论研究上新的突破。旧学商量加邃密，新知培养转深沉，这部新著值得学术界和书法篆刻界重视和庆贺。 　　印论和书论、画论、文论一样，为中国古典艺术理论的一个重要分支。但文人印论在唐宋时发生，到元代之后才发展起来，远晚于书论、画论和文论。正因为如此，有了其他艺术门类理论的铺垫，为其发展奠定了深厚的文化基础，使得印章区别于一般的器物和杂件，赋予了更多的文化意义。中国古代印论因印章艺术的历史变迁和艺术审美的特殊性，有其自身的发展轨迹和特有的品评语汇，印论中的一些概念和术语，是从其他门类如文学、书法等理论中借鉴而来，也有从篆刻创作实践中提炼和概括出来的。如明代印论多强调文学性，印学品评和理论也得到归纳、规范和深化，初步形成印论自身的特色。以周应愿《印说》来说，它是明代第一部系统、自觉研究印章艺术自身理论的著作，是明代嘉靖以后文人篆刻繁荣的必然产物。《印说》继承了南朝时期刘勰《文心雕龙》的方法，标题分原古、证今、正名、成文、辩物、利器、仍旧、创新、除害、得力、拟议、变化、大纲、众目、兴到、神悟、鉴赏、好事、游艺、致远二十章。王?登在《印说》序言中对这部书给予高度评价，称：“其旨奥，其辞文，其蕴博，其才宏以肆，其论郁而沉。称名小，取类大，富哉言乎！”作为印学史上的重要著作，《印说》包含着丰富的文艺批评思想和印章美学思想。魏晋南北朝以来，文艺批评习惯从人物品鉴入手，产生了风骨、体势等观念和以自然物象比拟人物风神的批评方式，再转而运用到书、画、文学等各方面，其中以梁代袁昂《古今书评》为代表，此书用自然事物或人物情性、风度、形态直接比喻，在批评方法上有了新的发展，并开创了整个文学艺术品评的先例，对后代产生了重要影响。周应愿《印说》把《古今书评》中袁昂评书以及锺嵘等评诗的品评方法运用到印章艺术中，如他在此书第十四???众目》所说：“尝览袁昂评书，又览汤惠休、谢琨、沈约、锺嵘诸家评诗，语如数部鼓吹，仆实效颦，只供抚掌。”他从“用印之人群体”的品藻谈艺术鉴赏，指出其印章体现出的意象特征。这些群体的分类，代表了明代社会各阶层的人物，这种以印论人、以人分印的方法，把不同职业、不同人群的人生经历和艺术审美结合，具有艺术生态的评论性质和人格象征的意义。尽管这种印章批评方法过于铺陈和想象，也有些过分注重形式上的品藻，但在印章批评来说，却为印论中“印如其人”品评之嚆失。又如，周应愿《印说》把唐李嗣真《书后品》的分类方法运用到印章艺术批评中，明确提出印章中的“逸”“神”“妙”“能”四品，这是古代印论在批评方法上的拓展。周应愿把“逸品”置于首位，“法由我出，不由法出”是印章的最高标准，突出了印人的个性特征。“神品”强调“体备诸法，错综变化”“妙品”强调“非法不行，奇正迭运”“能品”强调“去短集长，力追古法”，强调印章中的变化和继承的基本属性，这些探讨印章美学的基本思想，奠定了后代的印章批评理论的框架。《中国印论类编》按《印说》的内容归入各专门门类，成为印论中各专题的重要部分。 　　明代的印论除周应愿《印说》外，甘?《印章集说》对印章理论的全面概括，徐上达《印法参同》集理论、评注、印章于一体，在篆刻创作、技法、工具等方面做全面的研究，朱简《印经》对印人流派的讨论等等，都反映了印章理论在明代的空前发展。清代印论一方面延续了明代文人论艺之风尚，由人论印。如周亮工之《印人传》注重以同期诗歌和印章相比较，以印感旧，体现了明末清初文人集体的历史记忆和文化记忆，印人之所以能够进入文人的视野，与晚明以来的社会、文化环境中文人对印章的认知有关，匠人与文人在交往和合作中，赋予了印章特有的文人品味。另一方面，清代印论又受乾嘉学派影响，讨论印章多涉及金石文字考订和文献考据，如程瑶田《看篆楼古铜印谱序》、翁方纲《铜鼓书堂藏印谱序》、朱象贤《印典》等。同时，由于篆刻家参与撰写的印论增多，他们多从创作实践出发，印论也更为切实。尤其是清中期以来篆刻家大量的印章边款、论印诗、序跋等对篆刻创作中的篆法、章法、刀法等探讨不断深入，同时对印作的风格取向、创作态度、艺术品评等方面，也都有了深入地探究和议论。如“西泠八家”、邓石如、吴让之、赵之谦、黄牧甫、吴昌硕等名家，从创作实践出发，提出了许多有价值的印论，影响着篆刻艺术的创作。较之明代，清代关于印章创作本体的讨论，有力地促进了印论自身独立体系的形成和发展。 　　印论成果的汇编、整理是清代以来印论发展的重要标志。如康熙六十一年（1722）朱象贤的《印典》汇录印章制度典故，乾隆二十一年（1756）鞠履厚的《印文考略》收集元明清人著作中的论印文字，乾隆四十三年（177