如何解读《雨巷》主题.docVIP

如何解读《雨巷》主题 　　“现代派”作为诗派名称，取名于这个诗派的重要刊物《现代》月刊。从渊源上看，“现代派”诗歌一开始就受到法国象征派和法国后期象征派的影响。作为中国现代新诗重要流派之一，“现代派”是象征诗派的发展和前进。这个诗派的著名诗人，有在寂寥悠长的雨巷中徘徊的戴望舒，有在溪水旁栽种爱恋的徐迟，有喜欢黄昏的微雨、喜欢晶莹的白雪的金克木等等。此外，卞之琳、李广田、何其芳等，也都是现代派诗歌的主要基石。 　　现代派诗歌的基本特征有三： 　　（1）主题的朦胧性； 　　（2）形象的流动性； 　　（3）手法的象征性。 　　先谈主题的朦胧性。 　　法国早期象征派马拉美说过，“指明对象，就使诗歌可给予我们的满足减少四分之三”。杜衡在给《望舒草》写的序言中也说，“一个人在梦里泄露自己的潜意识，在诗作里泄露隐秘的灵魂，只能是像梦一般朦胧的”。他还说诗是一种吞吞吐吐的东西，它的动机在表现自己与隐藏自己之间。正是因为受到法国象征诗派创作思想的影响，追求诗意的朦胧，是象征派诗歌最显著的特征。 　　再谈形象的流动性。 　　现代派诗人在诗歌创作的过程中，刻意追求诗歌形象（意象）的流动性。他们在诗中创设的意象，如蒙太奇一般连缀在一起，从而构成一组或一组组流动的画面。因其是流动的，意象与意象之间关系就显得非常微妙，意象与意象组合后而形成的意象群或新的意象，其内涵就不是单一而是多向的。不同的人因其个性差异而会导致对诗意理解的差异——这就是导致现代派诗歌主题的多义性（也即朦胧性）的根本原因。 　　再谈手法的象征性。 　　现代派诗人在创作过程中善于运用象征手法。这不仅因为现代派诗歌本来就源于法国的象征诗派，更是因为运用象征手法，才能更好地表现诗意的朦胧性，使诗人的思想介于“表现”与“隐藏”之间，从而达到诗人所期待的一种朦胧的审美效果。 　　因此，鉴赏现代派诗歌，不能也不可能将其诗意读得一览无余。现代派诗歌的主题，如同神奇的阿拉伯少女，头上总是披着一层洁白的面纱。正是有了这层面纱，阿拉伯少女特有的魅力——诱人的??丽，神秘的美感，才会倾倒世人！任何试图撩开那层面纱的人，都是不懂得欣赏美和保护美的。 　　了解现代派诗歌的这些基本特征，有助于我们解读现代派诗歌作品。 　　那么，我们该怎样理解现代派诗歌的代表作品——《雨巷》的主题呢？ 　　《雨巷》是戴望舒的代表作，最能体现现代派诗歌的基本特征。 　　在这里，我们不妨再来重温一下《雨巷》。 　　撑着油纸伞，独自 　　彷徨在悠长、悠长 　　又寂寥的雨巷， 　　我希望逢着 　　一个丁香一样地 　　结着愁怨的姑娘。 　　她是有 　　丁香一样的颜色， 　　丁香一样的芬芳， 　　丁香一样的忧愁， 　　在雨中哀怨， 　　哀怨又彷徨； 　　她彷徨在这寂寥的雨巷， 　　撑着油纸伞 　　像我一样， 　　像我一样地 　　默默彳亍着， 　　冷漠，凄清，又惆怅。 　　她静默地走近 　　走近，又投出 　　太息一般的眼光， 　　她飘过 　　像梦一般的， 　　像梦一般的凄婉迷茫。 　　像梦中飘过 　　一支丁香的， 　　我身旁飘过这女郎； 　　她静默地远了，远了， 　　到了颓圮的篱墙， 　　走尽这雨巷。 　　在雨的哀曲里， 　　消了她的颜色， 　　散了她的芬芳， 　　消散了，甚至她的 　　太息般的眼光， 　　丁香般的惆怅。 　　撑着油纸伞，独自 　　彷徨在悠长，悠长 　　又寂寥的雨巷， 　　我希望飘过 　　一个丁香一样的 　　结着愁怨的姑娘。 　　这首诗，诗人为我们塑造了一个在“寂寥、悠长”的雨巷中，“撑着油纸伞”“独自彷徨”的，像丁香一样的“结着愁怨”的姑娘形象。这个姑娘有着“叹息一般的目光”，显得“冷漠、凄婉、又惆怅”，在雨中“哀怨又彷徨”。 　　很显然，诗中的“姑娘”是一个象征体。可这个象征体所代表的象征义又是什么呢？ 　　对此，数十年来，众说纷纭，莫衷一是。也正如此，戴望舒的《雨巷》才显示出它的无尽的魅力。 　　可是，在教学《雨巷》时，却有人生搬硬套，偏偏将“雨巷”理解为革命道路，将在雨巷中彷徨的“姑娘”理解为革命者，作者写作《雨巷》，“证明他追求进步”——生生将《雨巷》解读成一首“革命的诗歌”、“战斗的诗歌”！ 　　似这般解读《雨巷》，实在是糟蹋了《雨巷》！ 　　那么，执教者在一个劲儿地引导学生如此这般地理解《雨巷》的主题，其根本原因是什么呢？ 　　一是不了解现代派诗歌的基本特征，尤其是不了解现代派诗歌的“主题的朦胧性”的根本特征，从而对诗歌主题的理解单一化，程式化，固定化。 　　二是不了解现代派诗人创作的审美取向，不了解现代派诗歌创作以朦胧为美的创作标准。 　　三是忽略了现代派诗歌作品象征手法的运用及